小学美术知识点总结范例(12篇)
小学美术知识点总结范文篇1
由于素质教育的提出和实施，小学美术教学正在日益受到重视。然而美术学科教学法建设毕竟不及语文数学那么完善。美术课堂教学中存在语言堆砌过多，形象提供不足，作业辅导和讲评不适当等状况，昭示我们应尽快搞清楚小学美术教学究竟是怎么一回事。
小学美术教学是小学各科教学的一部分，前人总结的普通教育学对小学教学基本适用，普通师范对小学教师的就业要求规定为各科都能教，有它的合理性。然而美术教学和语文、数学等教学之间存在着巨大的差异，美术教学有它的特殊性。
下面从知识技法传授、练习辅导、作业讲评几方面谈谈对小学美术教学特殊性的认识，与同行们一起来分析美术教学的现状，揭示美术教学的误区，使今后的工作更科学一些。
1.关于传授知识
留意看看美术技法工具书，我们发现有一个共同特点：美术知识的表述往往是前面薄薄的一部分文字，后面厚厚的一大半图例。这简短的文字加大量的图例，是美术知识得以流传的习俗，而决不是因为美术家做不成大块文章，只好以美术作品充塞工具书。我们可以从这样一种特殊的表述方式中领悟到，美术知识的传授固然离不开语言文字，但那些只有用眼睛去看和用心灵去感受的“美术语言”，只能由美术作品去说话，用语言作注解有时会说不清道不明。如果把美术和其它学科作横向比较，语文课中语言的运用是至关重要的，因为语言文字本来就是其学习内容；数学课中语言则是传授数学知识、进行数学思维的首要工具；在美术课又是另一番景象，形象成了传授知识的首要角色。形象作为美术知识的载体呈现在学生面前，能直接传播美术知识、技法的“形象语言”。语言固然也可以传递美术信息，且必不可少，但它毕竟只能用语言符号描述形象知识，相对于用形象直接传授美术知识，它就显得间接乏力多了。唯其如此，在美术课中，作为传授知识的工具，课堂用语应为形象服务，因为我们所从事的是美术教学，是视觉形象，而不是语言文字或其它。
传统美术教学已把精讲多练列为重要特点，对精讲和多练引起重视，这是对的，但对发挥美术作品的直接传授知识作用尚认识不足，不够重视。课堂教学中老师手拿课本讲上十来分钟，然后学生照课本依样画葫芦画上半小时了事的情况比比皆是。如此，那些只有用眼睛去看的知识，学生就难以得到了，至于发展视觉感受能力、审美情趣的培养更是谈不上。试想，美术课充斥口头语言的讲述、讲解、谈话、讨论，却抽去了形象的提供，抽去了让学生感受造型艺术作品的视觉思维活动，抽去了直接从美术作品中获取知识的机会，那还剩什么呢？如果标签贴错了，那只会压抑而不是推动美术教学，在这里我要强调的是，美术教师的注意力应保持在直接的视觉观察，对美术作品的目力接触，学生自己对美术实践的体验，直接的美术体验才是美术教学值得讨论之处。我之所以坚持这一点，就是因为将注意力转移到美术作品其它方面的诱惑力既强大又普遍。美术作品的体验很难用语言表述，很难抓住，也很难评价，而用语言表述作品中有些什么东西、作品表达了什么意思则要容易得多，因此很多老师便将精力投于此道。实践证明，根据教学内容的需要，制备具有审美价值的美术作品作为教具，引导学生从具体作品中可以看到的东西出发，也就是从作品所传达的表现内容的特定感觉出发，充分地感知对象，同时以作品讲评，启发谈话的简炼语言讲解知识要点，是体现美术教学特殊规律的好教法，这种引导学生在观赏对象中“看”到美术知识的教学活动，理应成为美术教学的重要方法，它对于培养学生的审美情趣、传授美术“双基”，提高运用形象表达感受的能力，提高美术素质，具有一举多能的功能。
演示对于传授美术基础技法有着特别重要的作用。教师的演示能使技法操作过程一一呈现出来，从而使学生能清楚辨认材料性能、操作方法、制作步骤、作品效果等等基础技法知识，这是看作品、听讲解所得不到的，是美术教学中又一特别需要的教法。值得一提的是，演示在以往的教学中，往往被曲解为“完成作业的示范”，或者说是“完成作业的规定”，老师在演示，学生亦步亦趋练完为止。事实上这样的演示反而成了束缚学生的框框，因为学生在作业中的表现是老师的演示无法实现的。从提高课堂教学效率的角度分析，演示确是引导学生理解教学内容、解决教学难点的好方法，不可不用；从提高学生美术素质的角度看，运用演示的教法应是为了使学生尽快地掌握教学内容中的基础技法，而不能使之成为作业的最后效果的规定和示范。
2.关于练习辅导
学生掌握美术知识的过程不同于掌握语文数学知识。学习美术知识技法，除了接受老师讲授的那一部分，还有一大半靠练习中去体验，去领悟。美术的练习过程本身也是体验、理解知识的过程。另外，语数作业强调独立完成，因为那个相同的答案一经抄袭或交谈就没有了练习的意义。而美术练习恰恰相反，它需要在群体的互相影响中进行，哪怕是画家培养自己的子女学画也宁可送去业余绘画班学习。因此，美术课的练习时间中，根据需要和可能组织同学互相看看，讨论作业，是符合美术教学特殊规律的。美术课中的如此安排，非但不属于组织纪律问题或抄袭作业问题，反而是体现美术教学特殊性的良好方式。
美术课的这种在练习中学习知识的特性，在专业美术学校能普遍予以理解和应用于教学，但在小学美术教学中要开花结果却艰难得多。我们常会看到高年级学生低着头、埋怨自己无能，面对美术作业愁不能完成，然后在这种心理驱使下，虽努力为之仍交了一份连自己也不满意的作业就算了。久而久之，美术低能就成了定局，在“全面发展”中形成一块美术低能的缺憾。研究解决此问题，对于实现全面发展的素质教育有很大的价值，于是我常留意于思考这个问题。调查研究表明，学生的美术能力并不是全面低下的。主要在美术技能的低下。例如五年级安排了一个学习水墨画的单元，在检查学生的学习结果时，学生对于用墨有焦浓重淡轻之分、用笔有中锋和侧锋之分，用水有干湿之分的浅显知识都能对答如流，取出一张练习过的示范画让学生指出哪里是中锋用笔哪是侧锋用笔，则正确者较少，命学生画一只练过的小鸡，则效果更差。又例如六年级的操作水平确是普遍存在“低幼化”现象，但欣赏课却可以收到良好的效果，同样是没有见过的名画，经老师讲解都有所掌握，欣赏后写一段文字，还都有一番见解呢。看来学生好象天生喜欢接受口头表述的知识，而对操作技能反应迟钝。其实不然，剖析美术教学内容和学生学习的内幕，我们可以发现美术教学内容中认知的那一部分和技能的那一部分相比，其难度和所花时间差距较大。墨分五色的认知用3分钟即可掌握，可是，掌握在练习纸上画出五种墨色的技能则需30分钟，甚至更多。尽管美术课的时间分配总是练习时间多，但由于练习质量问题和练习时间不足，难以使认知和技能平衡发展，于是学生的认知水平和技能水平拉开了距离，这是技能低下的原因之一。可这还没有涉及问题的根本，学生掌握技能较难，就要求教师在教学活动中突出技能传授，突破技能教学的难点，在技能获得的重要环节——练习时间抓紧抓好辅导。但老师往往只重新课讲授，轻作业辅导，表现在备课和教学活动中总是投于如何讲授新课，而很少过问如何辅导练习，在观念上认为练习是知识的运用，是学生的事。甚至有的校长听美术课也只是注意讲课如何，学生练习时就离去了，认为听课就是听老师如何讲课。其实，美术的练习不是简单地象语文、数学的练习那样运用知识解决问题，知道了墨分五色，并不能画出五种墨色，这后面的练习需要作更多的辅导。课堂练习时间老师不作巡视辅导，或巡而不视、视而不导地走一圈了事，学生诚如在黑暗中各自摸索，其作业失败率自然是居高不下，这是由于教学不当造成技能低下的又一原因。我们老是埋怨学生年级长高了，可美术作业仍然很幼稚，《中国美术教育》载文称此为“低幼化现象”，形成此问题固然有心理发展的规律性，从课堂教学研究来分析，没有把好练习辅导关也有不可推御的责任。我们应正视这一教学上的失误，重视练习时间的个别辅导，尽可能使每一次作业达到练习要求，以提高技能辅导的效率来推动作业质量的提高，这也是教学上所能做到的改变“低幼化现象”的切入口。目前，在备课和课堂教学活动中如何作练习时间的个别辅导研究较少，提高学习效率还大有文章可做。我认为一次作业至少要进行二次面向全体学生的巡视辅导。第一次是作业开始的3～5分钟内。每次作业总有学生在构思构图等问题上做得不妥，这类学生的练习若不予以及时纠正，则后面的大量练习时间即便很认真也是失败成定局。作业开始，教师快速巡视一遍，画面布局不当之类的问题及时纠正掉，为全体学生的作业可能达到成功创设一个好起点。第二次是续第一次后至完成的较长时间内，主要是观察分析学生对教学重点难点的掌握运用情况，以及个性创造性能力的发挥情况，据学生的知识能力起点予以不同辅导，使教学内容中规定学生必须掌握的技能在这一时间内予以落实——一个学生一个学生地落实。如此抓课堂练习效率，学生只会说不会操作的“低幼化现象”定可改观。
从真正意义上说，儿童美术作品是儿童独特的个性和创造性的表现。正因为儿童具有天真率直的心灵，没有拘束，尽管他们没有具备画家的技法水平，也能把自己的感受大胆地诉诸形象，创造富有特点的美术作品。儿童个性和创造性表现在美术作品中，决定了作品的面貌人人不一样。这种“不一样”的存在，要求教师对每一学生的个别辅导也“不一样”。练习过程中，教师应鼓励全体学生用独特地观察、思维、想象，大胆表现各自的独特感受。同时，应俯下身去，观察每个学生的作业效果和心态，轻声地个别交谈，给以恰当的个别辅导。这样的个别辅导，应是对学生渲泄个别独特情感的渠道的沟通，是美术课特有的提供给学生发现个性、发展个性、发挥创造才能的机会。美术课有大量的练习时间，这时教师的责任是忙于“不一样”的个别辅导，这是区别于其它学科的又一重要特点，是美术老师在课堂练习时间应承担的责任。
3.关于作业讲评
美术课的作业讲评一般都是老师拿了几张作业，讲讲好在哪里不好在哪里。这样做本来没错。可重复多了，发现表扬批评的总是原来几位同学，讲的也总是原来的话。对此，因搞教学研究就自然会提出一些疑问：是否符合素质教育的面向全体学生？是否符合每课不同的教学内容和要求？是否符合美术教学的特殊规律？另外，值得一提的是常有老师出于鼓励学生积极性的愿望，搞作业评比竞赛，其结果往往是表面的热热闹闹掩盖了有悖于美术教学规律的弊端。小孩子会因为评比的导向而改弦易辙，使自己的作品迎合得奖需要，丢弃那“不一样”的个体创造，却不会意识到这是一次自我意识的丢失和创造意识的封闭；小孩子会兴致盎然地为第一名拍掌称贺，却不会去为第一名打个问号——认为那是老师定的，肯定无疑。比赛的效果往往会引起这样的思考：还是不要比赛为妥，换个角度换种说法不是更好吗？
小学美术知识点总结范文1篇2
关键词:美术教育综合素质时展
《中共中央、国务院关于深化教育改革,全面推进素质教育的决定》指出:“建设高质量的教师队伍,是全面推进教育的基本保证。”2007年8月,在全国教师代表座谈会上总书记指出:“推动教育事业又快又好发展,培养高素质人才,教师是关键,没有高水平的教师队伍,就没有高质量的教育。”2009年9月10日,在庆祝第25个教师节大会上,中央政治局委员刘延东在讲话中也强调:“教师是教育事业的第一资源,建设中国特色社会主义伟大事业需要一支高素质、高水平的教师队伍”。随着素质教育的逐步推进,基础教育课程改革的深入发展,给美术教育及美术教师提出了全新的要求。通过自己多年的工作及经验总结,我认为美术教师必须具备以下基本素质,才能适应现代美术教育事业的发展。
一、要有高尚的思想品德素质
热爱和献身于美术教育事业,是美术教师职业素养的思想基础,也是美术教师能否教好书、育好人的基本前提。要成为一名合格的美术教师,首先必须忠诚党的教育事业,热爱教书育人工作。在美术教学活动中,不仅要传授审美――美术文化知识与技能,而且要对学生进行思想政治教育,既教书又育人。这也是我国社会主义美术教育事业对教师的必然要求及师德的重要标志与反映。教书育人具体体现在热爱教育对象上,教师要关心学生的学习、生活、思想和健康,以架起感情交流的桥梁,通过爱的暖流去滋润学生的心田,没有对学生真正的爱和各方面的关心,就不会有真正的教育。对学生要有高度的责任感,既爱护学生,关心其成长,鼓励其进步,又严格要求,公正无私。要像父母兄长一样对待学生,倾注最大的热情,做学生的知心朋友,平等相处,互相尊重。要有甘为“蜡烛”、“人梯”的精神,循循善诱,诲人不倦,鼓励学生不断进取,超越自己。教师是人类灵魂的工程师,要言传身教,为人师表,注重一言一行、一举一动,处处给学生起表率作用。正如爱因斯坦所说:“使学生对教师尊敬的惟一源泉在于教师的德和才。”
二、要有扎实的智能结构知识
美术教师扎实的智能结构主要反映在知识构成、教育能力和艺术创造力三个方面。
1.知识构成
美术教师要有比较渊博的综合知识,有从事美术教学工作的扎实和宽厚的基础知识和专业知识,十分透彻地掌握所教的学科内容,这样才能使自己在教学中,对教材内容有较为深刻和全面的理解,并能从中提取精华部分传授给学生。具体地说,一是要有精深的专业理论知识与技能,包括美术基础史论知识、绘画技能知识、艺术设计技能知识等;二是要有广博的科学文化知识,包括音乐知识、社会科学知识和自然科学知识;三是要有一定的教育科学理论知识,如教育学、教育心理学、教育伦理学、审美教育学知识,尤其是当今教育改革中的美术新课程的教育理论和教学方面的知识等。只有教师具备了这样的知识,并把它们运用到教学工作中,备好课、上好课,才能产生好的教学效果。教师要顺应历史发展的潮流,不断更新和补充新的知识,谦虚好学,自觉奋发,博学多才。
2.教育能力
教师的教育能力主要包括以下几个方面:
(1)要有独立备课的能力。美术教师要能独立地钻研教材,根据教材的特点和学生的实际情况来确定教学目的,突出教学重点和难点,科学安排教学步骤,选择科学和恰当的教学方法,并能熟练地写出完整切实可行的教案。
(2)要有驾驭课堂的能力。教师必须具备组织课堂教学和上好美术课的教学能力,要善于创造课堂气氛和创造教学情境,集中学生的学习注意力,调动学生的学习积极性,充分发挥教师的主导作用和学生的主体作用,使学生“学会学习”,并能根据课堂实情调控课堂教学。
(3)要有课外教学与活动教学的能力。课外活动教学是学校美术教学的重要组成部分,也是课堂美术教学的延伸或补充。要开展好以美育为主和培养美术特长生的教学,积极指导群众性的美术活动和开展小组美术教学活动等。
3.艺术创造力
审美与艺术创造力是美术教师智能结构的核心部分和最高层次,它综合体现了美术教师的基本能力。美术教师的艺术创造力,具体体现在富有独立的思考和独立的见解,要有新的发现与建树,积极钻研新的绘画方法,大胆创新,勇于表现,不断总结,努力创作出具有独特个性的艺术作品。我国著名的美术教育家潘天寿说过,“艺术要有独创,要有风格,否则就没有生命……”美术教师的艺术创造力正是如此。
三、要建立新型的教学理念
素质教育的逐步推进和基础教育课程改革的深入发展,要求美术教师应具备新型的教学理念。
一是建立新型的教学观。教与学的过程是师生互动的一个过程,教学的本质就是教师的教与学生的学互相结合,并以对话、交流、合作等为基础的教学活动。新的课程标准要求教师不能再依据传统的教学模式传授知识,在教学过程中应该建立师生积极互动、互相配合、平等和睦、共同发展的新型师生关系,教师与学生之间不是命令与服从的关系,是互相尊重、相互信任、真诚交往、共同探究的关系,以实现教与学双方主体性的建构与发展。
二是建立新型的学生观。以学生的发展为本,关注学生的需求,促进学生的全面健康发展,是现代美术教育的重要取向,也是新课程标准提出的正确的学生观。在美术教学中,教师在关注学习“知识与技能”的同时,更应关注“过程与方法”,使学生通过学习,获得人生发展的动力。通过美术教育,陶冶学生高尚的审美情操,培养学生独特的个性,形成一定的艺术创新能力,正是美术新课程标准所要求的,也应该成为教师对待学生的基本态度。教师应该承认学生个体的差异性,允许学生有自己的观点、自己的想法,尊重和保护学生的个性和意愿,培养学生的求异精神。一切为了学生的发展,是新课程标准提出的核心理念。教师不仅要关注学生现在的进步,而且要关注学生未来的发展。只要教师树立信心,正确引导,因人施教,倾注关怀,为学生的成长创造条件,就一定会取得可喜的教学效果。
三是建立新型的教材观。随着新课程改革的发展,教材观开始呈现出新的转向――教材的“范例性”,即把教材既看作是引导学生认知发展、生活学习和构建人格意义的一种范例,又看作是引起学生认知、分析、理解事物并进行反思的“中介”。教材是师生进行对话的“桥梁”,是教师教学和学生学习的主要载体,教师要充分认识到教材的重要性,树立新型的教材观,积极开发和利用多种多样的教材课程资源,通过教材这个中介与学生进行双向交流与对话,在这种对话交流过程中进行知识构建活动。
四是建立新型的学习观。学习方式的变革是新课程改革的重要特征。《美术新课程标准》明确提出了自主学习、研究性学习和合作学习,引导学生主动探究艺术的本质、特征和文化内涵。这种变革使美术教学从传授知识、尊重知识到尊重学生个性、培养学生全面发展,并从维持性学习向创造性学习的重大转变。要建立新型的学习观,教师的教学观首先要转变,有了新型的教学观才会建立新型的学习观。我们知道学习方式一般分为接受学习和发现学习两种。在接受学习中,学生是知识的接受者。在教学中强调学生的接受,容易束缚学生的思维和智力及兴趣与热情。在发现学习中,学生是知识的发现者。美术新课程强调学习过程是学生发现问题、分析问题、解决问题的过程,通过自主、探究和合作学习,充分发展学生的个性。建立新型的师生学习观,为学生自主学习、探究学习奠定良好的基础。
四、要有较强的教学科研能力
美术教学是一门科学,对广大美术教师来说,重视教育教学科研工作有着重要的意义。正如《全国学校艺术教育总体规划》所指出的:“当前要大力开展多种形式的艺术教育教学科研活动,总结、推广先进地区、学校和艺术教师的管理、教学经验;加强对美育和学校艺术教育基本理论的研究,充分发挥理论对实践的指导作用,并在实践中发展理论。”通过教育教学科研对教学经验进行理论升华,是美术教师自身素质提高和完善的重要手段,也是中小学生美术教师基本工作任务的重要组成部分。美术教师再也不能成为消极被动的“教书匠”,而应当逐渐树立“研究型”的美术教师的主体形象。要对自己所从事的美术教学实践与理论进行不断的总结和研究,努力提高美术科研理论水平,要深刻认识到教学和科研的重要性,要一手抓教学,一手抓科研,以科研促教学。美术教师要形成一种教学和科研不分家的思想,积极站在美术教学科研的高度,不断提高自己的美术教学科研水平。加强美术教学科研水平既是现代美术教育对我们美术教师新的要求,又是现代美术教师必须执着努力的方向。
总之,要成为一名合格的美术教师要具备的基本素质还有很多,上面只概括地论述了几个方面。盖己立而后立人,己达而后达人也,即要培养学生进步,掌握知识,教师也要先进步和掌握更多的知识。美术教师要与时俱进,不断创新,总结经验,积极探索现代美术教学中的新方法和新思路,要不断提高自身综合素质,为现代美术教育的发展作出积极的贡献。
参考文献:
[1]谢.中学美术教材教法[M].北京.北京高等教育出版社,2001年6月.
[2]任祯萍.诌议新课程下的艺术教师[N].艺教导报2005-4-30第7版课程.教学.
[3]李军光.也谈美术教师素质[N].艺教导报2005-6-30第2版艺教在线.
小学美术知识点总结范文篇3
【摘要】信息时代的到来不仅对整个社会的潮流、经济水平以及政治产生巨大的影响，同时对教育的发展也产生深刻的影响。在这一背景下，文章作一些关于在信息技术背景下的小学美术“主导-主体”的教学结构的研究，以实现传统教学思维和结构上的改革。
关键词信息技术；小学美术；教学结构；变革
本文就我国传统小学美术教育中存在的问题作一些分析，并探讨了我国新的课程改革的内容。通过对“主导-主体”这一教学结构理论的分析，并结合信息技术这一大环境，研究小学美术的教学方法和教学理论，希望为今后小学美术教育提供帮助。
一、“主导—主体”教学结构
“主导-主体”教学结构实际上是辨别的看待传统上单以教师为教学中心或是单以学生为教学中心的教学模式，总结了二者的优点和不足之处，并发展其优点，是两种教学模式的有效结合，把教师和学生在教学过程中的地位分清，总的来说是一种较为理想的教学结构模式。“主导-主体”这一教学结构的特点主要体现在以下方面：
（1）教师在教学过程中起着主导的作用，他们对于学生的帮助和促进有着不可替代的作用，同时也是教学活动过程的监督者。
（2）学生是教学过程中的主体，是信息知识的接受者，是教学服务的培养主体。
（3）信息技术中的教学媒体是主要的教学工具，是帮助教育工作者实现有效教学目的的助手，同时对于学生的自我修养、研究探讨也有着重要作用。
二、信息技术环境下的小学美术“主导-主体”教学结构研究
（一）构建小学美术“主导—主体”教学结构的原则
1.基于信息技术进行教学设计的原则。“主导-主体”这一教学结构的运用是对传统小学美术教学方式的一大突破，是有效利用现代信息技术的体现，通过现代化媒体教学把那些本来抽象难懂的美术知识生动的展示在学生面前，并增大了信息量，让学生在充满好奇的课堂环境下主动去探讨知识的准确性，以达到教学的最终目的。
2.符合小学美术学科教学特点的原则。在信息技术环境下，将“主导-主体”教学结构运用到小学美术教学当中的最终目的是提高小学美术教学的质量和教学效果，所以无论在什么情况下都应该要符合小学美术学科教学的特点，而并非一味的求新而不务实。
3.学生运用信息技术进行自主探究学习的原则。小学美术并不是一门死板的学科，而是一门注重创造性的教学科目，而小学生的创新思维比较丰富，且热衷于探求新鲜事物。所以创新的信息技术和生动的课堂教学环境正是他们所喜爱的，所以可以让学生在美术课堂上利用网络信息技术来探求自己感兴趣的知识点，努力培养其自主学习和独立思考的能力。
（二）基于多媒体课件构建“主导-主体”教学结构的探究式教学模式
“主导-主体”教学结构突破了传统小学美术教学的固相思维方式，运用了多媒体教学工具，敢于尝试新的教学方式，给小学美术教育带来了新的希望，对美术的教学注入了新的理解，从而有效提高了教学效率。教师利用多媒体教学工具来构建小学美术“主导-主体”教学结构，从而使学生学会主动思考、发掘兴趣爱好，并切实解决教学中存在的一些问题。教师们通过多媒体放映，将一幅幅美术作品展示在学生面前，让学生观赏到更多书本上没有的优秀的作品。接下来以小学四年级的一节美术课——《精美的邮票》为例，来具体谈谈基于多媒体课件的探究式教学模式的教学流程：
1.教师借助多媒体课件来进行问题情境的创设。可以采用猜谜语的方式来导入美术新课。运用多媒体课件将谜语放映出来，“小画片，镶花边，五颜六色真鲜艳，没长翅膀也会飞，天南海北都跑遍。”很多学生都能猜出来这是邮票。接下来教师说出新课题——精美的邮票，当然课题也是通过多媒体课件来展示。接下来提出问题“如果我们收到来自美国的一封信件，那么我们怎么知道信件从何处寄来？”
2.学生自主探究，提出假设。根据教师的问题。学生纷纷自己的看法。教师表示肯定之后，说道，“如今通讯技术日益发达，邮票寄信被诸多通信方式所取代，可还是有不少人喜欢收藏邮票，大家知道原因么？”学生会提到邮票的美观和具有收藏价值。教师再进一步引导，提问“和一般的画相比，邮票有什么不同之处？”学生就会回想邮票和看课本中的邮票图片来找出其基本构成要素。教师接下来用多媒体将不同类型的邮票图片展示出来，并总结邮票的基本构成要素。
3.解答疑惑并点拨，小组进行合作讨论探究。运用多媒体选取《新中国邮票全集》片段进行播放，让学生直观地感受到形象色色的美观邮票图片，接着鼓励同学们自己用东西进行邮票设计，分小组合作讨论如何绘制邮票主题。教师从旁指引，随时点拨解答疑惑。
（4）借助多媒体网络技术开展小组实践探究。运用多媒体网络技术，小组成员可以搜集到很多有用的资料，并且记录好相关资料知识。教师一直在周围巡视，以便能及时给予学生一定的引导。
基于多媒体课件的这一小学美术课程的操作流程，我们从中可以看出这一探究式教学模式体现了“主导-主体”的教学结构。让学生可以边玩边学，寓学于乐，整个美术教学的课堂氛围都比较轻松愉快。而且教师把学习的主动权还给了学生，同时也不是完全任其发展，而是做到了引导和帮助，从而逐步提高其自主学习、探究和创新的能力。这节美术课，既让学生亲自动手创作，合作完成了自己的美术作品，而且也开拓了学生的思路，激发了学生对美术学科教学内容的求知欲和好奇心，更是促使其独立创造的热情得到了激发。
三、结语
本文通过对我国小学美术教学的现状的分析，并结合“主导-主体”这一教学理论，重点探讨了信息技术下小学美术教育的“主导-主体”教学结构的构建。但本文在教学经验和理论研究上仍有很多欠缺，希望文章能为广大的美术教育工作者提供一个参考。
参考文献
[1]南国农.教育信息化建设的几个理论和实际问题(上)[J].电化教育研究，2002，(11):14-18.
小学美术知识点总结范文篇4
1问题的提出目前我国正在进行一场教育变革,基础教育要向素质教育推进,全面提高学生的思想道德、文化科学、劳动技能和身体心理素质,促进学生的全面发展
作为科学基础的数学学科,课程的研究和改革尤为突出与重要。儿童心理学告诉我们:儿童是以形象思维为主的,美术能刺激儿童的感官,以唤醒儿童的表达欲望,数学如一个五彩缤纷的乐园,处处充满着美,美感能激发人的学习热情和创新精神。在数学教学中,怎样挖掘数学的内在美,怎样用美去感染熏陶学生,使他们以愉悦的心情投入到尝试中,激发他们的求知欲。基于以上几个方面的考虑,拟进行“小学数学与美术整合的研究”实验。
2现状分析《中小学数学课程标准》指出:义务教育阶段的数学课程,其基本出发点是促进学生全面、持续、和谐地发展
它不仅要考虑数学自身的特点,更应遵循学生学习数学的心理规律,强调从学生已有的生活经验出发,让学生亲身经历将实际问题抽象成数学模型并进行解释与应用的过程,进而使学生获得对数学理解的同时,在思维能力、情感态度与价值观等多方面得到进步和发展。人的塑造、人的建构、人的发展始终是数学教育的最高目标,它要求教育所培养的人不仅仅是一个劳动者,而且是一个有明确的生活目标和高尚的审美情趣,既能创造又懂得享受的人。仅仅“用专业知识育人是不够的。通过专业教育,它可以成为一种有用的机器,但不能成为一个和谐发展的人。要使学生对价值有所理解并产生热诚的感情,那是最根本的。他必须获得对美和道德上的鲜明的辩别力。
3课题界定《中小学数学课程标准》指出:学生的数学学习内容应当是现实的、有意义的、富有挑战性的,这些内容要有利于学生主动地进行观察、实验、猜测、验证、推理与交流等数学活动
内容的呈现应采用不同的表达方式,以满足多样化的学习需求。有效的数学学习活动不能单纯地依赖模仿与记忆,动手实践、自主探索与合作交流是学生学习数学的重要方式。数学教学活动必须建立在学生的认知发展水平和已有的知识经验基础之上。教师应激发学生的学习积极性,向学生提供充分从事数学活动的机会,帮助他们在自主探索和合作交流的过程中真正理解和掌握基本的数学知识与技能、数学思想和方法,获得广泛的数学活动经验。学生是数学学习的主人,教师是数学学习的组织者、引导者与合作者。那么如何激发学生的学习积极性呢?本课题就是通过数学与美术的联系,让数学发出美的光辉,发现数学的美,学习美的数学,放飞美的梦想,拓展数学思维。
4研究基础我们学校是玉州区乃至玉林市最大的小学,是玉林市的窗口学校,拥有各种专业技术人员,有资金、设备、科研手段,本特别是我校拥有一批科研知识丰富,领导能力超群,极力支持教师工作,帮助教师成长,深受教师爱戴的好领导
本课题负责人及主要成员均是我校的教学科研骨干教师,从教多年,教学功底深厚,具有出色的教学能力和科研能力,参加课题实验的热情很高,把搞科研当作工作中的重要部分,积极性特高。有诸多优厚条件,为本课题的研究提供了有力的保障。
5研究价值和研究意义作为小学数学学科对学生进行美的教育,有着独特的作用
在数学教学中存在着数学本学科的科学美、艺术美,而且存在着数学教学美。数学教学美是通过教与学的活动来表现人的本质力量。数学教学过程不仅仅是学生个体的认识过程,而且是在教师的指导下的一种特殊的审美过程。通过数学教学审美活动,可以极力丰富学生的情感,净化学生的学生的心灵,陶冶学生的情操。同时,通过美的熏陶,可以启迪学生的智慧,提高数学学习的质量。对小学数学与美术整合的研究,是充分发挥学生主体地位的需要;是培养学生创新意识、探究精神和综合能力的需要;是使学生凸显自主,张扬个性的需要;是使学生人人学习有价值的数学,人人都获得必要的数学,不同的人在数学上得到不同发展的需要;是使学生学会运用数学的思维方式去观察和分析现实社会的需要;是使学生了解基本的美术语言的表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活,发展美术实践能力,形成基本美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格的需要。
6研究内容构建数学与美术的整合,体现课程结构的均衡行、综合性和选择性;以美术为契点,将数学与美术课程有机地结合起来,提高学生学习数学的兴趣;让学生充分发挥想象,用美术说数学,以美激情,以美启智,以美促能
让学生用图画表示生活中的数学,使学生在“画数学”的活动中品位着知识的魅力。感受数学与生活的联系,体验做数学的乐趣。这样,数学的应用意识将在生活中觉醒,数学的创新意识也将在活动中萌发;在教学中体现教师的作用和地位;在实验中构建科学合理的评价体系的研究。超级秘书网
7研究目标和方法因为数学与美有着独特的联系
所以我们实验和研究的目的要认真研究美术与数学的内在联系,潜心挖掘数学之美,在数学课堂中渗透美的教育,用艺术的教学手法激励学生学习的兴趣,激发学生爱数学的情怀。让学生充分发挥想象,用图画“说”出生活中的数学,鼓励学生用美术的形式对数学进行构思,引导学生学会将数学内容向生活延伸,张扬形式多样的训练方法,发掘每个孩子的多重潜能,自己去寻找美丽,发现美丽,欣赏美丽,使学生乐此不疲。初步构建小学数学感性培养与理性培养和谐发展的教学新模式,拓广小学数学美育研究的新视野。通过提高学生对小学数学美的感知力,促进学生的审美发展,进而促进学生的全面发展。本课题遵循理论联系实际原则,边研究边实践,采用文献研究法,自然实验法,个案研究法、行动研究法,经验总结法、实验研究等多种研究方法。
8实施步骤
8.1准备阶段(2006年10月至2007年2月)成立课题组,制定方案,积极搜集资料,认真学习理论知识,提高理论水平。
8.2尝试阶段(2007年3月至12月)尝试教学改革,极力挖掘教材的美,在班级中实施操作。
8.3发展阶段(2008年1月至9月)完善教学改革,利用多种形式,如探究讨论、学生专访、主题实践等方式,提高数学艺术,让数学与美术手拉手,为学生学习数学提供广阔的天空,真正培养学生的综合能力。
8.4总结阶段(2008年10月至12月)全面总结验收,撰写课题报告及专题总结,接受验收。本课题的研究。我们在实施中边实践边总结,力求形成丰富的具有较强科学性、系统性、实用性的研究成果,包括研究方案、实验报告、论文,研究报告,结题报告等。
9经费管理自筹经费
课题组成员自筹经费。
小学美术知识点总结范文篇5
一、初中美术学科核心素养
初中美术学科的核心素养主要包括图像识读、美术表现、审美判断、创意实践、文化理解。图像识读主要是指学生对美术作品、影视作品、数字图像以及生活中的图像符号特征进行分析，识别其造型、比例、色彩、技法等。美术表现主要是指学生借助现代与传统的技术、美术语言，创作具有一定思想、文化内涵的美术作品，或者将自身对美术作品的想法、情感表现出来。审美判断主要是指学生结合形式美的原理，分析、感知、比较美术作品中蕴含的各种美，并辨别生活中的视觉文化现象，表达自己的看法。创意实践主要是指学生通过想象、联想的方法，构建具有创意的作品，通过传统和现代的材料、工具、方法将创意变为实际。文化理解主要是指学生从文化的角度，对不同国家、民族的美术特点进行分析、诠释，培养学生尊重不同国家、民族文化内涵的精神。
二、基于核心素养的单元化教学优势
在核心素养下的初中美术课堂教学中实施单元化教学，优势在于以下几个方面。第一，转变课堂教学思想。培养核心素养是当前教育界的新概念，也是教育的重要目标。近年来，随着教学改革的深入，越来越多的教学方式出现在课堂上，如翻转课堂、校本课程等，这在很大程度上促进了课堂教学效果的提升。但是这些新型教学模式并不适用于所有的教学内容，而单元化教学可以补充这些教学模式，实现教学活动的高效化，深化初中美术课堂教学改革。第二，改变单一的教学形式。核心素养的提出为我国基础教育改革指明了方向，其一方面明确了教学目标，另一方面纠正了课堂教学内容的偏差。在核心素养下，初中美术课堂教学不能一节课一节课地传递知识。教师需要整合知识，通过单元进行划分，并保证每个单元都包括新课导入、开展活动、实施课程、总结归纳几个环节；要对教学目标、教学过程、教学方法等方面做出不同的调整，将课堂还给学生，让学生可以在教师引导下完成独立学习、合作学习。同时，每个单元在内容上环环相扣，课堂活动变得更加轻松、自由，有效促进了学生学习能力的提升。第三，实现针对化教学。在初中美术课堂上，教师会根据不同的教学内容，如艺术作品鉴赏、绘画技巧等，采取不同的教学策略，保证每一个知识、每个单元都具有针对性，能满足学生的发展需求。如：在艺术作品鉴赏教学中，教师可以在课前要求学生查找艺术家的生平，在课堂上组织学生欣赏作品，让学生通过小组合作探究其特点，最后由小组汇报等；在绘画技巧教学中，教师则会让学生自主实践创作，以此加深学生的认知。
三、核心素养下初中美术单元化教学实践策略
为了更好地分析核心素养下初中美术单元化教学的实践策略，文章以《藏书印》一课为例详细分析。这节课选自人教版初中美术教材，主要涉及藏书印的学习、制作等知识。在教学中，教师要以初中美术核心素养的五个方面为出发点，结合单元化教学模式，制订契合学生发展的教学方案，促进学生自主学习、个性化发展，同时培养学生的审美能力、创新能力。
1.第一单元：学习印章历史和特征
在第一单元学习中，教师主要引导学生了解印章的发展史，并掌握印章的种类，接着对比一般的印章和藏书印。在进入课堂后，教师要将制作印章所需要的工具都展示出来，让学生大胆想象这些工具的用途，激发学生的兴趣。接着，教师利用PPT播放印章发展中的小故事，实现课堂导入。教师为学生讲述一些关于印章的趣味故事，并为学生发放资料，让学生根据资料总结印章发展历程，包括什么时候出现、什么时候最繁荣、印章分类等。学生在学习过程中，可以独立完成任务，也可以小组合作完成任务。教师在此过程中把控、引导学生的整体行为，解决学生学习中的问题，便于学生更好地自主学习、合作学习。在第一单元教学中，教师要注重对课堂氛围的整体把控，如通过故事、图片等吸引学生的注意力。在课堂活动中，不仅要有学生自主学习、合作探究的环节，而且可以增加师生互动环节，教师提问学生回答或是学生提问教师回答，这样有助于学生大胆探寻印章发展史，并在对比中发现藏书印与一般印章的区别。
2.第二单元：了解藏书印的形式特点和章法
第一单元的教学目标主要是引导学生掌握印章发展史并对藏书印有简单的认识。在课堂上，学生可以通过教师讲解和自主探究、合作讨论等寻找答案。在第二单元教学中，教师要引导学生对印章进行全面梳理，并进一步探索藏书印的作用、发展及传承的原因等。对此，在第二单元教学中，教师可以设置以下教学目标：欣赏印章图片，梳理印章发展史，并剖析藏书印的作用，培养学生的图像识读、文化理解素养；欣赏不同印章的形式、构图特点，并学习藏书印的制作，培养学生的美术表现、文化理解素养；选择适宜的表现手法设计独具特色的藏书印，并介绍自己的设计观念，培养学生的审美判断、创意实践素养。在课堂教学中，教师首先将准备的印章图片通过多媒体展示出来，让学生根据图片分析印章的创作形式、特点，同时，教师可以引导学生从印章的颜色、大小、形状等角度进行思考。学生分析结束后，教师可以将经典的藏书印展示出来，并为学生提供相应的资料，让学生结合资料分析藏书印与普通印章的差异。学生经过独立思考、合作探究，会得出不同的答案，如：印章的形状有的是圆形，有的是正方形，还有的是不规则形状；钤印用的都是红色印泥；等等。教师要肯定、鼓励学生的回答，在此基础上组织学生总结。在第二单元学习中，教师要将重点放在了解印章的表现形式、构图、布局以及藏书印的特点、作用上。教师可以在课堂上展示采用不同表现手法的印章作品，通过语言引导学生观察、对比，找出不同。学生找出不同后，教师再补充学生遗漏之处，并表扬回答积极的学生，鼓励没有发言的学生。随后，教师发给学生资料，学生分组讨论普通印章与藏书印的区别以及藏书印的作用。学生小组发言结束后，教师进行总结性归纳。最后，教师引导学生欣赏藏书印作品并为学生提供材料，鼓励学生自己设计藏书印。学生活动结束后，教师可以选出几名学生代表，与大家分享自己的设计观念，强化学生对知识、技能的感受，也促进学生思维的发展。
3.第三单元：总结知识、实践创作
经过第一、第二单元的学习，学生对于印章、藏书印已经有了较深入的认识。在第三单元学习中，教师主要是引导学生认知小篆字体，并自己制作藏书印。学生从第二单元的藏书印设计到此单元的实践操作，可以全面提高动手能力、美术表现能力，有助于学以致用，也能更好地感受美术的内涵。在课堂上，教师首先引导学生回顾、总结知识，鼓励学生尝试用小篆书写自己的名字，让学生对比小篆与简体字的区别，之后介绍刻章用小篆字体的原因。讲解结束后，教师为学生演示刻章的步骤，指出相关的注意点，并留充足的时间、空间让学生制作藏书印。学生制作结束后，教师可以引导学生展示自己的作品并相互评价，提高学生的美术学习积极性。
小学美术知识点总结范文
一堂好的美术课，应该是既传授应掌握的美术知识，同时又培养学生一些良好品德，生活习惯。它许多学科有着密切联系。美术课教学与其他学科教学一样，要以提高学生总体素质为目标，不能单纯地认为美术课仅仅是教学生绘画，教学生依葫芦画瓢，具体地说，美术课上，也要教书育人，既要注重基础知识，基本技巧的训练，也要培养小学生的创造能力与思维能力。儿童天生对任何事都有兴趣，什么都想去学一学、做一做，模仿一下，从他们对世界还只有淡淡认识的时候，他们就开始了涂鸦，然后随着认识的提高，技能的增加，年龄的增长，这些兴趣都会发生变化，不同年龄段的孩子，对美术的热情截然不同，对不同的学生，我们都要用心去感悟，从基础从学生的根本出发，让学生们的身心技能都能得到良好的教育和发展，作为一名美术教师，如何上好美术课，提高美术课的教学质量和教学效果，让每同学生通过美术课的学习，在美术的基础知识与基本技能等方面有所收获、有所提高呢。下面我谈谈我在教学中的几点做法：
一、充分地学习，掌握与教材相关的知识。
教师在备课前要先通读全课，初步了解本课的教学重点和难点。美术这门课程给学生见多识广，小脑袋中装满了各种各样的知识，所以教师不能只有浅薄的知识，以备学生所需。因此，教师一定要多学习，多充实自己，尽可能多地掌握一些与本课有关联的内容和课外美术知识。例如《古老的城楼》一课，当我们看到古老城楼时，使学们想到城楼的样式和特点，通过查找科技书，多媒体教学，这样学习，既丰富了自己的知识又可以教给学生，让知识得到更广泛地传播。所以，要上好一节美术课，教师首先要充分地学习、了解与教材相关的知识。
二、备好学生，备好课。
上好一堂课首先一点你对你所要教育的对象要了解，他们是什么样的学生，年龄、生理、心理各有什么特点，有所了解，你才能上好这节课，低年级学生有他们的年龄和心理特征，他们活泼好学，注意持久性差，具体形象思维占优势，概括水平处于概括事物直观的具体形象的外部特征阶段，儿童早期的绘画是天真烂漫的，在他们的想象中，我们既看不到细节，也看不到透视变形，只看到一种原始的大概的外部形状，画出的东西飘忽不定，不能准确地到达应有的位置，但他们也能用他们所认识的方法表达出物体的样子来，因此，在低年级课堂教学上，不要刻意去叫学生什么，怎么画，而是让他们发挥想象力随便画。要备好课，教师要教什么，在这节美术课上要教学生什么，要达到什么样的目的，教者心中要有底，要培养学生什么方面的技能，这就要备好课.美术课的目的在于引导，教给学生正确的审美观念，培养学生感受美、认识美、鉴赏美的能力。我们常说：“百闻不如一见。”因此，教师在上课前如果教学需要可以准备好范画，调动起学生的创作灵感，为下面的课堂教学做好铺垫。在课堂教学过程的设计上，一定要注意从学生的思维和年龄等特点出发，以学生为主体，让学生多讲、多说、多谈感受，并作适当的引导与补充。教师教得多了，学生极易成为教学内容与教师偏好下的奴隶，难以挣脱，即使有幸挣脱，亦已身受伤害。教师教得少了，期待自然开花的结果，却常见学生为技艺不足而被挫折所苦，学习的过程空有刺激而没有收获。所以，我认为，教师在以学生为主体的同时，一定要做好准确的引导和补充，以预防学生绘画技巧的不足。
三、激发兴趣，兴趣是动力。
兴趣是最好的老师，快乐、轻松的课堂，能使学生处于最佳状态，激发学生的学习兴趣，发挥其主体作用，如何吸引学生的学习兴趣，始终让学生心理处于最佳状态是至关重要的。因此，在低年级课堂教学方法上要注意直观形象性和游戏活动性，使用多种手段激发兴趣，给学生一种新奇有趣的感觉，激发学生的学习积极性，取得良好的教学效果。
美术这门学科不同于其他学科，因此，在完成教学任务的同时在不影响教学的情况下，不防课前活跃课堂气氛，如课前小律活动，利用学生优秀作品展，教师讲点小故事吸引学生的注意力，再根据课本内容利用多媒体穿插一些音乐，使学生有兴趣学习这门课，将听课视为一种“乐趣”，就会主动去学习这门课。兴趣是感受力的基础和前提，只有学生对事物感兴趣了，才会去注意观察与感受。有了感受，有了真情实感，才能画出动人的作品。在培养兴趣的同时，可给学生一个当小老师表现自我的机会，让学生教学生。讲台上的学生尽力表达，下面的学生听得很认真，想找出不足自己上台去补充，也当一回小老师。此时，教师的作用就是给予肯定和补充不足，学生在轻松的环境中产生发挥与表达的愿望，趁热打铁让学生作画，把自己最想表达的东西画出来。教师要注意巡视指导，特别关注基本技能较弱的学生，可以动手给他改一改，并告诉他为什么要这样改，久而久之就能提高他们的绘画水平，使全体学生一起进步。教师必须坚信每个学生都具有学习美术的能力，相信他们都能在各自的潜质上获得不同程度的发展和提高。
四、重视评价和课后小结的作用。
小学美术知识点总结范文篇7
小学美术教学工作总结范文一
为了让学生乐意地接受美术这门艺术教育，并且喜欢上这门学科，激发学生学美术的兴趣是非常重要的。只有如此，才能引导学生主动地跨入艺术的宫殿，为其终身学习和发展营造氛围和打下良好的基础。
岁月如梭，转眼间一个学期就过去了。在这一学期中，我担任三年级的美术教学工作。在工作中我享受到了收获与喜悦给我带来的快乐，也在工作中发现了一些令人不满意的问题。现就这一学期中的美术课教学工作总结如下：
一、贯彻落实教学计划：
本学期我认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育;教学中我认真遵照《小学美术课程标准》要求，以身作则，言传身教，亲自示范，细心指导，按时保质保量地完成教育教学工作。
二、注重美术教学过程：
在教育教学工作中，我认真遵照《课程标准》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的学科教学要求以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时，在课堂上认真上好每一节课，把自己的美术知识尽心尽力地传授给学生，使学生学到一定的基础知识，掌握了一定的美术方面的基本技能和技巧，使学生提高审美能力。在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。利用媒体展示，讲述名人故事等，我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程的内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使之转化成持久的情感态度。此外，将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟到了美术的独特魅力。
为使学生形成基本的美术素养，在美术教学中，我更注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力;为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定了良好的基础。因此，我选择了基础的有利于学生发展的美术知识和机能，结合过程和方法，组成课程的基本内容，收到了良好的效果。
三、辅导学生精心绘画：
在美术指导方面我市精心细致，一丝不苟。学期中，我乐意接受学校的美术辅导任务，牺牲自己的休息时间辅导学生绘画。肖宇星、严梦、孙瑜佳、王明慧等同学参加了我的绘画指导，创作了一幅幅优美的作品，得到了学校领导的高度评价。现将作品已投去参赛。
总之，在这一学期的教学工作中，通过扎实的工作，不懈的努力，培养了学生对美术的兴趣与爱好;训练了学生的美术表现方法和技能;培养了学生健康的审美能力和情操;提高了学生的观察、想象、思维和创新能力，成绩显著。但尚有不足之处：一是关照差生不够，还有少数个别学生的作品不理想;二是课堂不够严谨，创新氛围不够浓厚。在新的学期里，我会更加关注全体学生，积极营造美术艺术气氛，为促进素质教育的发展再作贡献!
小学美术教学工作总结范文二
岁月如梭，转眼间一个学期又要结束了。在这一个学期中，我担任三年级美术教学工作。在工作中我享受到了收获与喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我对这一个学期中的美术课教学工作总结如下：
一、教学计划贯彻情况
教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作，工作上兢兢业业，爱校如家，对学生以身作则，言传身教。
二、教学工作
在教育教学工作中，我认真遵照《教学大纲》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特魅力。
为使学生形成基本的美术素养。在美术教学中，我还注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基矗因此，我选择了基础的有利于学生发展的美术知识和机能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会到美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基矗
三、经验和教训
1.教师要认真贯彻本教学大纲的精神，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。
2.要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。
3.教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
4.要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
5.学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。
四、自身素质
课堂之余，我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习外，还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作，能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
小学美术教学工作总结范文三
本学期由于学校实际工作需要，我承当了五年级六个班兼两班一年级的美术教育教学工作。回顾这个学期所从事的美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。作为一名教师，我在工作中享受到了收获的喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。现对一学期的工作总结如下，以便择优汰劣，取长补短，以待下学期教学水平能更上一层楼。
1.学期初，认真学习学校工作计划和教导处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本教研组工作的现状和特点，按照二期课改美术教学的要求和精神，本学期新课开始之前即，已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求，大力推广素质教育，按时按质地完成了本学期的教育教学工作。
2.认真备好课，努力上好每一节课。本学期在承担美术教学任务时，美术课时并不太多，只有10节课，但如何保证课的质量，让五年级的学生喜欢上美术课，除了备好课，我平时还查阅各种资料，上网寻找好的教学材料，教学课件，把它们和我所从事的工作结合起来，为我所用。五年级学生学习任务是相当繁重的，各门功课都要兼顾，所以在平时优化课堂教学，提高课堂效率，是非常必要的。教师要善于灵活地运用教材，创造性地使用教材，对教材中一些多余的或深浅度不适合学生的内容进行缩减，也可以根据自己的经验适当地增加一些学生感兴趣的内容。如在课中增加了手工课，根据学生的兴趣在临摹的基础上，增加学生感兴趣的内容，让学生自己创作有个性的手工作品，并教学生进行简单的作品装裱，这种在原由基础上的拓展大大提高了学生的动手能力，也提高了学生的兴趣。
3.在美术教学中，我还注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，根据课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，在教学中，依据教学内容，运用故事、游戏、图片等艺术质料，创造一个宽松、和谐、活跃的课堂气氛。不仅可以丰富和深化教学内容，而且可以调动学生的情绪，引发学生积极主动探求知识的兴趣，增强学习意识。如在上《冷色》、《暖色》一课时，我课前收集了许多冷色和暖色的图片，并制作了大量的范画，课上又让学生结合现实生活中的内容讨论色彩的运用和构图。使学生感受到色彩的魅力，提高兴趣。
4.在教学之余，我也注重自身发展进步。向老教师学习教学经验，同时能团结组内其他老师一起探讨教学方法问题。在教学之余还协助各班教室的环境布置等工作。以上是我本学期的教育教学工作总结，在吸取经验教训的同时，我会不断反思，严管课堂教学纪律问题，争取在下学期有所突破，有所提高。
看了小学美术教学工作总结”的人还看了
1.小学美术教学工作总结
2.小学美术教师个人成长总结
3.小学美术教师教学工作总结
小学美术知识点总结范文篇8
诗中有画，画中有诗，用来表述美术与文学艺术的相得益彰再好不过。如诗如画用来形容山水的美，彰显了美术与语文元素的相互促进和融合之美。语文是文字的传承，美术是造型视觉艺术，将语言文字的诗情画意融入到美术的流畅线条中，能彰显艺术的传承与发展。实施诗歌配画、日记和作文配画，或者将美术的点、线、形、色彩、明暗与空间等视觉艺术，以优美的文字语言进行表述，显示出艺术的美。如版面设计相关知识的学习，结合语文中的艺术字体、文字搭配等知识，引导学生结合小组学习模式，展开黑板报或电子版小报的设计，使得小报布局合理、颜色协调、搭配得当。在小学美术学习中融入语文艺术，彰显文字中的图案美，激发学生创新思考。
二、引入音乐元素，凸显节奏韵律
音乐是一门听觉艺术，美术是一门视觉艺术，音乐相对流动，是时间艺术，美术相对静止，是空间艺术。美术与音乐的整合符合动静搭配原理，将学生内心的所思、所想与思维创造的音乐艺术，以可视化的美术艺术呈现出来。同时，美术教学可以借助音乐艺术，激发学生学习兴趣的同时，鼓励学生创新。如“听音乐画音乐”这一小节知识的学习，引导学生将美术与音乐结合起来，在感悟音乐的同时，自由想象，画出学生心中所想，以可视化的形式展现音乐中呈现出来的内容。以不同的线条、色彩搭配、画面设置彰显音乐和美术的艺术魅力。又如引入“彼得与狼”音乐艺术，引导学生在音乐故事中畅想，发散思维，深入学习美术知识。以音乐的感染力调动学生思维，鼓励学生将音乐思维中的意境以可视化的美术形式展现出来，引导学生产生情感共鸣。
三、引入数学元素，凸显立体思维
美术不是一门单方面的艺术，它不能独立存在。数学中几何图形的学习，对提升学生美术艺术的作画能力起到了很好的作用。缺乏对数学三视图、立体图形知识的学习，美术学习就会受到阻碍。小学美术教学需要强化学生的空间想象力，凸显学生立体思维，体现数学学科特色，立体几何图形的学习，为美术学习增加动力。如“拼拼搭搭”知识的学习，结合数学中三角形、四边形、圆形与立体图形知识，分析点线面组合的规律，激发学生创意思维，拼搭出画面生动的组合。又如“纸柱造型”知识的学习，结合数学中的立体图形知识，运用裁剪、卷压、折叠、黏贴等方法，打造出纸雕艺术。纸雕是一种运用卷曲、立面、立折、立柱、立体，将平面纸立体化的技法。通过学生动手实践，结合生活用品与建筑，加强与生活的联系，培养学生创新思维与审美能力。
四、引入科学元素，凸显无限奥秘
小学科学课程是自然、生物、地理等相关学科的融合，没有将每个学科进行细分，开设的目的是让学生了解社会、生物发展与自然环境。将美术学科与科学学科结合起来，深入了解花鸟鱼虫的习性、特点与生活环境，探索自然的瞬息万变与灵活多样。结合眼观、耳听、手摸，进行比较分析，将这些知识与美术艺术融合起来，增加学生对艺术的感悟和了解，更好地运用到艺术学习中。如“自然现象”，教师引导学生结合生活中常见的自然现象，分析下雨、打雷、刮风、下雪时的自然现象，或者展现火山、瀑布、夕阳等景象，将科学知识融入到小学美术学习过程中。又如“春天的色彩”相关知识，也涉及科学中相关内容，引导学生走出教室，在自然中感悟和w验，将其表现在美术作品中，以此强化学生艺术体验，提升艺术素养。
小学美术知识点总结范文篇9
工作总结，以年终总结、半年总结和季度总结最为常见和多用。就其内容而言，工作总结就是把一个时间段的工作进行一次全面系统的总检查、总评价、总分析、总研究，并分析成绩的不足，从而得出引以为戒的经验。下面就让小编带你去看看初中美术老师个人总结报告范文5篇，希望能帮助到大家!
初中美术老师总结报告1初中美术教学的改革从目前初中美术教学的实际来看，美术教学仍然存在着许多的问题，学生大多是以被动方式进行学习，没有形成积极主动的学习态度。通过几年的探索与实践，我总结出自己的一些观点：
一、在教材的形式和内容上，可进行更加活泼、富有创意和时代气息的设计与制作
目前的初中美术教材虽然与传统教材相比也有过一些小小的变化。实际上，美术教材与其他学科的教材相比，完全应该做到比其他教材更加美观、设计新颖，让学生爱不释手。现在的美术教材是按欣赏绘画工艺来编排的，这三方面又分别划分成一定的课时，每一课时又有相应的知识点和具体作业要求，这样虽然知识点编排很系统、具体，但形式显得呆板，内容也略显单一。为了使每一世课的课堂容量更丰富，形式更加活泼多样，如果每一节课都能设置一些小栏目，如：“画家秩事”“美术故事”“绘画小技朽”“笔墨游戏”“画种简介”“每课一画”等，不但在版面设计上更加美观，课堂容量更加丰富，学生学起来也更有趣味性。为了使教材内容更富有时代气息，更为学生所喜闻乐见。还可增加“卡通天地”栏目，把中外优秀的动画形象介绍给学生，也可设置电脑绘画方面的内容，或是推荐一些美术教育网站的网址，让学生可以通过更多渠道了解更多美术方面的住处和资料。当然，形式的丰富多样应以内容的科学性和系统性为原则，但要两者兼顾也并非难事，只要是适合学生的接受能力和心理水平的，对学生发展有用的，学生感兴趣的知识和技能，想念都会受到他们的欢迎与喜爱。
二、了解学生的心理需求，正确引导，提高其创作能力
对于学生来讲，他们所描绘的每一个点、每一条线都是一种内心世界的反映，是一种情感的外在体现。作为美术教师应该认真的看待，细心体验，不可忽视。教师不应该打断贸然批评学生，而应该站到学生的角度、思考问题、分析问题。现代心理学表明：初中学生的情感的实践性和坚持性较差，依赖于成人的监督，因此，对于学生这种发自内心的对美术的喜爱之情和表现欲，教师千万不要粗鲁地打断，应给予正确引导、及时进行表扬。在教学实践中，我喜欢站在学生的心理角度上，去发现学生的独特视角和情感，用教学手段去激发学生强烈的创作欲望。
美术教学应该从学生的角度出发，了解学生的心理需求，正确，提高他们的创作能力，让学生的心灵得到自由，让美术成为他们抒发性感、表现个性的载体，让学生在学习中获得开心。
三、在教学要求上，把培养审美创造力与基本技能训练统一起来
中国的传统教育不重视对青少年创造力的培养，这已是公认的事实，而今天时代不同了，面对新的世界科技革命的挑战和国际竞争的挑战，对青少年创造力的培养已经并还在引起空前的重视。中小学美术教育的目标是什么?是“双基“的训练还是创造力的培养?其实，这二者都不可偏废，应将它们有机地统一起来，那么，怎样实现这个统一呢?可以从以下三方面来努力：
第一，要以创造力培养为中心，不可否认，现今的美术课堂上学生所受到的训练绝大部分是模仿式的专业技能训练，教师和家长往往也以“画得像不像”作为评画的标准。因此，美术课堂教学迫切需要改革的便是突出创造力的培养。
第二，要有计划地辅以必要的技能训练。艺术美的要义是形式美(如线条、色彩、造型、构图等)，形式美的实现依靠技能，如果没有一定的绘画技能作为基础，学生往往会“眼高手低”，今后在艺术表达上力不从心。因此，也不能为了鼓励创造而抛开技能训练，“以不教为教”，而应当有目的、有计划地指导学生掌握扎实的知识技能。
第三，技能的指导和训练应服务于审美创造力的培养。初中美术课堂所面对的学生中有极少数将来可能从事美术专业工作，对于他们来说，掌握扎实的绘画技能是必要的。而绝大多数学生将来所从事的会是其他各行各业的工作，绘画技能在他们的工作中会用得很少，但美术课所给予他们的敏锐的观察能力、丰富的想象能力和突出和创造能力是他们从事任何一个职业都必备的基本素质，因而技能训练应服务于创造力的培养。
四、拓展教学空间，做到教学空间，做到多学科和整合，提高课堂学习效率
在教学中，我积极尝试，例如美术和音乐同属于艺术类，他们虽有视觉艺术与听觉艺术的区别，表面上似乎很难说有什么联系，然而由于美术与音乐在节奏、韵律、意境等方面都有相通之处。许多教育工作者已从音乐中得到启发，音乐可以用绘画作品为题材，绘画也可心通过音乐来表现。美术是一门视觉艺术，理解美术知识可以很直观地利用视觉，但毕竟它是一门感觉艺术，有很多感性的东西要理解，所以说，音乐能给它直到一定的辅助作用。例如，讲到色彩的冷暖给人的感受时，因为感受是一个比较抽象的概念，学生较难理解透彻，所以这时适时地加入音乐的因素会起到事半功倍的作用。在课中出现一组暖色调的画面，让学生去理解谈感受，大多数学生只会谈到“比较暖和”，这时教师可以用一段激情的音乐作为背景音乐，让学生边听音乐边欣赏画，效果则大不一样，他们感受到了火一样的热情、激动、热烈、兴奋。出现一组冷色调的画面时，民族乐曲《江河水》那悲惨凄婉的节奏和二胡所特有的音色，使学生真切的感受了冷色调给人以寒冷、凄凉、冷静与理智的感觉。音乐教学在美术课中合理综合运用，增强了学生的学习兴趣，活跃了课堂气氛，从而提高了课堂学习效率。
综上所述，是我用所学的教育理念与几年的美术教学经验相结合后得出的感想。随着时代的进步，育人理念也在发生着变化，我们美育工作者也应该紧紧跟随时代的脚步，用正确的方式对美术教学进行改革，使学生能够及时的学习到新的知识，拥有一个更加广阔的发展空间，更好的成长为适应新社会要求的综合型人才。
初中美术老师总结报告2时光荏苒，岁月如梭，转眼间一个学年又要结束了。在这一个学年中，我担任三年级美术教学工作。在工作中我享受到了收获与喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我对这一个学年中的美术课教学工作总结如下：
一、教学计划贯彻情况
教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作，工作上兢兢业业，爱校如家，对学生以身作则，言传身教。
二、教学工作
在教育教学工作中，我认真遵照《教学大纲》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特魅力。
为使学生形成基本的美术素养。在美术教学中，我还注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基矗因此，我选择了基础的有利于学生发展的美术知识和机能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会到美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基矗
三、
经验和教训
1.教师要认真贯彻本教学大纲的精神，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。
在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。
2.要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动
活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。
3.教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教
学手段和现代教育技术进行直观教学。
4.要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
5.学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。
6、对学生美术学习的评价要
尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重，并鼓励大胆创进和个性发挥，即着眼于实际成绩，更注重未来发展。
7、美术教学要尽量注意学科间的联系。
如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。
四、自身素质
课堂之余，我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习外，还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作，能更快地适应二十一世纪。
初中美术老师总结报告3本学期在校领导的安排下，我担任初一、初二级共8个班的美术教学工作，并在教学之余努力地承担学校的各项宣传任务、策划学校的中国画兴趣班和初中书法班活动，在家长会期间举办学生课堂美术作品展。组织学生参加__县教育局与____举办的“____文化进校园活动”书画作品比赛，取得了二等奖2名，三等奖4名，参赛作品全部获奖的好成绩。
本学期的美术教学工作已经结束，现给自己在这学期的美术教学工作做一个总结：
一、加强学习，不断提高思想业务素质
一学期来，认真参加本校组织的各项活动。另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以进一步地完善自我。并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作，通过这些学习让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。不断地充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。
二、认真做好本职教学工作
课堂教学是我们教师工作的首要任务。
本学期，我努力将自己的一些教学经验及所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足课堂及教学实际，力求让我的美术课堂为学生的视野开阔贡献自己的那份力量。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，课堂上认真传授，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。
在日常教学中，对学生以身作则，言传身教。尽可能做到当堂内容当堂完成，使学生对美术更有兴趣，同时注意发掘有美术天赋的学生，提高其欣赏及艺术感悟能力，使每堂课都能让学生有所收获。总之，在实际教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。
三、任劳任怨，完成学校其他工作
对于学校布置下来的每一项任务，我都能以自己最大的热情把它完成好，基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。在这个学期的宣传工作中，按时上岗，尽职尽责，为老师和同学们搞好服务。
四、加强反思，及时总结教学得失
反思本学期来的工作，自己在工作中的不足，主要有以下几点：
1.在自身业务能力的提高方面还有所欠缺，课堂教学实践中思考得还不够全面，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思。
2.教科研方面，虽然本学期加大了学习的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没达到自己心中的目标。
3.美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，今后还要努力一一些美术教学的特色点，为我们的万豪英文中学的美术教学做出自己的应有的贡献。
初中美术老师总结报告4我们都习惯用一眨眼的功夫来形容时间的流逝。这不，暑假又快要到了，一学期又快要过去了，那到底收获的又是什么呢?今在此作一番的总结，以便择优汰劣，取长补短以待今后的教学水平更上一层楼。那现先仔细地回顾这一学期的工作吧：
一、教学计划贯彻情况：
学期初，认真学习学校工作计划和教务处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本教研组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲的要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。
二、教学工作的总结：
1、教学工作情况：
教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。
我任教初一初二的美术课，共十二个班，一个班每周一节课。在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到课堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水平。另外，授课根据得失及时写反思，目的是为以后的教学积累经验。同时，因为初一初二处于叛逆时期，我还积极和班主任进行沟通，了解学生，改进教法，突破学法。针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题，我积极进行校本课程的开发与设计，设计了”叶贴画”，”吹塑纸版画的制作“等课程，着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。美术课教学中，我采用系统性、阶段性相结合的原则，做到每堂课都能让学生有收获。总之，不管在课堂教学，还是在课外教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，增强学生的创新精神，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。
2、考核成绩：本学期考核还是按照以平时作业完成情况为主，期末理论考试为辅，综合评定学生的成绩。
3、教学研究的计划完成情况：
积极参加校际、教研组、备课组教研活动，认真做好听课，评课。还积极参加学校的运动会宣传工作，以及学校宣传栏的宣传。
4、课外兴趣小组工作情况：
利用每星期六下午的时间指导初一初二的学生参加美术兴趣小组活动，主要开设了美术基础课程：石膏几何素描，风景速写等，同时加以一些水果拼盘，花鸟写意国画等等，取得了较好的效果。
三、自身素质的提高：
课堂之余，我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习外，参加进修学校组织的每次远程教育网络学习活动，以及每个寒假暑假都参加了泉州师院的函授本科学习，同时还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他的一些新老教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教法工作，从而能够更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
四、加强反思，及时总结教学得失。
反思本学期以来的工作，在喜看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足。在以后的工作中，争取有更大的进步，在教学中有更大的创新。
初中美术老师总结报告5岁月如梭，转眼一个学期过去了。回顾这学期所从事的初一初二美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学期的工作中，我所碰到的问题我要认真反思改进。现作一番总结，以便择优汰劣，取长补短以待以后的教学水平更上层楼。
一、教学计划贯彻情况
学期初，和教研组的老师一起，认真学习学校工作计划和教务处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本美术组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。
二、教学情况：
1、按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。
美术科学校安排的课时比较少(一周每班一节)这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。
2、利用学科特点，和自身条件，组织部分学生参加学校书画协会，利用星期六下午的时间给他们上课，在安全方面上与家长作好联系，学期末在校科技文化节术节举办了作品展览，取得了较好的影响。
参加的还是以初一的学生为主，在这个过程中他们的水平进步的很大。
3、在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。
美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用本地区的美术资源，查找课外的内容，丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择注意到联系学生生活的实际，按10--20%的课时比例补充乡土内容，以反映当地社会与经济发展的实际。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。
4、在教学之余，我也注重自身发展进步。
除了听课，评课，参加教研组教研活动外，还积极到兄弟学校参加开展的一些公开课的听课，评课，我还注意到要自学，提高自身的专业素质。在生活上注意形象，为人师表。作为教师教学工作是主要的，但除了教学工作外，我也积极参加学校组织其它活动。
三、经验和教训
1、要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。
2、要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。
3、教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
4、要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
5、美术教学要尽量注意学科间的联系。
如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。
小学美术知识点总结范文
善于总结可以使你在遇到相同或类似问题的时候可以选择最合理的处理事务能力，可以锻炼你的逻辑思考能力和判断能力。今天小编整理了2022小学美术年度工作总结模板五篇供大家参考，共同阅读吧!
2022小学美术个人工作总结1本学期担任一年、二年和学前的美术教学工作。班级多，学生的状况均有不同。按照《美术新课程标准》的要求，我努力加强教学中师生的双边关系既重视教师的教，也重视学生的学，体现学生在学习过程中的主体地位，提倡师生平等关系。
一学期来，认真备课、上课、听课、评课，讲评作业，广泛学习各种知识，以便能在教学中得到更多的应用，在讲课中我力求做到重点突出，线索明了，语言简练、生动，课堂气氛活跃，积极发挥学生的主动性。平时善于总结经验，向教学经验丰富的老师学习，取长补短，使美术教育教学工作顺利完成。
我认真地分析了小学美术教材的编写特色及体系，懂得了美术必须要求掌握的学习内容，了解学生原有的知识技能，他们的兴趣、需要、方法、习惯，学习新知识可能会有哪些困难，然后就有放矢地结合学生的生活实际进行教学。
一、教学要培养学生的学习兴趣，以学生为主体，教师起到引导作用。
我觉得上课就像上舞台，“导演”就是教师，但学生决不是“观众”而是“演员”!教师要做一个好导演，要引导学生去演，去学。学生不可能40分钟都聚精会神地听老师滔滔不绝地讲授知识，引出课题必须抓住学生的思维，就如一个好的故事开头往往会吸引一大堆听众，需要一个环节一个环节地吸引他们，在适当的时候抓住机会吸引学生的思维，把学生吸引住了，学生的思维跟上来，积极性自然就上去了，例如《形形色色的世界》一课，在课本上有这么一句话：如果没有了形和色，生活会变得怎样?我觉得这样不能引起全部学生的注意，所以我换了一种问法：你们知不知道这些画只是画家们用了某种高超的技术骗取了你们的视觉?你知道他们是怎么骗你们的吗?话音刚落，所有目光都聚集在我身上。随后还要把学生能够发挥参与的机会让给他们，学生三四个活了，肯定会带动着七八个人，七八人又慢慢牵动着全班人，如果学生不能或不会回答或参与时，可适当调低难度，例如提示，激发促进学生思维，最后涉及知识面。比如可让学生先去参与知识点的研究，让他们悟出错在哪，老师再进一步总结，同时还可以结合生活中的实例对比着讲。
教师对学生兴趣的激发，关键是捕捉学生思维的兴奋点，对学生的培养，强调学生学会了什么，而不是学了什么，而且要让他们学以致用。棋迷、球迷们为什么会“迷”呢?因为这里有竞争，如果直接参与竞争更能入迷，“迷”即是高度的“兴趣”，有了这种兴趣，自然就会在愉快中学习了。例如《汽车的造型》一课中让学生自己设计一辆概念车。细致观察，学生在竞争中是非常活跃的，连后进生都不甘示弱。教师再利用部分时间进行作业评讲，这样更能激发学生学习的劲头。
二、对教师而言，学生的任何丰富的想象力，我们都应该支持。
玩是孩子的天性，那些活泼宽松的课堂看起来似乎有点乱，但就是在这种乱的过程中，学生发挥的了自己的主动性、创造性，生动活泼地学到了知识。我不要轻易地否定学生，而是相信学生的创造潜能与学习能力，鼓励他们去探索和创新，杜绝只要一种答案，只追求共性，忽视个性的评讲方法，否定用“像不像”等来作为衡量的标准。因为不是每个学生都是要考艺术院校。例如《我为同学画张像》和《想象的汽车》。我觉得美术教师首先应该做一个积极、善意的旁观者，在学生遇到困难的时候，总站在他的身边，或轻轻点拨让学生茅塞顿开，或真诚鼓励使学生充满自信。
在其他方面，我积极参与听课、教学研究课、研讨活动，虚心向同行学习教学方法，博采众长，提高教学水平。积极协助学校、班级做好美术宣传工作。还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作。
一份耕耘、一份收获。教学工作苦乐相伴，我也会在教学过程中创立更适合学生年龄特点的教与学的美术机制。符合素质教育要求，体现创新能力培养的各种模式，使学生的能力提高，在美术教学中能上一个更高的台阶。
2022小学美术个人工作总结2本期我有的放矢的进行了形式多样的绘画教学，依照教材要求。着力提高学生感觉美、表现美和制造美的能力。贯彻加强基础知识，开辟智力，发挥学生的个性和制造性的原则，重视审美教育和加强工艺设计教育，力图把知识性、趣味性和科学性融为一体。
一、激发兴趣，培养学生的美感。
兴趣，是做好每一件事的前提。为了提高学生的兴趣，我经过让学生观赏一些中外儿童题材的优秀美术作品，让学生联系日子感觉大自然的美好，从而激发他门的表现欲望。
二、培养正确的绘画姿势，认识构图美。
作画，必须有良好的姿势(包括坐姿、站姿和握笔的姿势)。在教学中，我时间提醒、纠正学生的姿势。
一幅画从整体看上去美别美，构图的处理是关键。如：一具物体摆放在画面中，画得太大就显得拥挤;画的太小就显得小气;画得偏上或偏下、偏左或偏右都会使画面不美观。怎么恰当的处理好物体在画纸中的关系呢?构图很重要。我用直观的正误图例让学生进行对照，让学生理解什么是构图饱满。
三、培养学生对色彩的感知。运用。
五彩缤纷的世界吸引着我们用手中的画笔去描绘。我依照儿童对新奇事物的浓厚兴趣，和当地的实际条件，提倡学生使用铅笔、彩色铅笔、水彩色笔或蜡笔，运用形与色的知识，进行临摹、写生、经历画、想象画的练习。
经过这些绘画活动，使学生知道得了本学期的美术基础知识，掌握造型技能，也增强了学生的审美情趣、爱国情感和良好的品德、意志，进展了他们的观看能力、形象经历能力、想象能力和制造能力。真正让学生在全面进展的基础上进展自己的个性特长。
经过一个学期的教与学总得来说取得了以下的成效：
1.教学过程中，能别断注重学科间的联系，教学过程中贯通德育教育。
2.学生对美术活动兴趣浓厚，表现大胆积极。
3.在教学过程中能与学生建立平等、宽容、和谐的师生关系。
学生有较强的自主学习能力与一定的.制造能力。
4.教学过程中，调整和改进教学办法，培养学生敏锐的感觉能力和大胆的制造能力。
存在咨询题：
1、教材内容增多，部分内容一课时难以完成教学任务或达到较好的教学效果。
2、部分教学内容较为分散和繁琐。
3、学习内容的多样性给学习材料预备上带来了一定的困难。
4、部分学生作业迟交和拖拉现象比较严峻。
改进措施：
1、加强教育，改进评价办法增强部分学生对美术活动的兴趣与责任感。
2、适当调整单元内教学内容。
3、学生课前收集整理材料的能力，难预备的材料由学校统一预备，课前提早布置学习用具和材料。
2022小学美术个人工作总结3转眼间一个学期又要结束了。在这一个学期中，根据学校的实际需要，我担任一到六年级的美术教学工作。回顾这学期所从事的美术教育教学工作，基本上是顺利完成。作为一名顶岗支教的实习教师，我担负着学校及领导对我的信任，在工作中我享受到了收获与喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。现对这一个学期中的美术课教学工作总结如下，一边取长补短，教学水平能更上一层楼。
一年级的学生刚刚进入学校，对于学校的一切事物都感到特别的新奇，同时，美术课也给他们带来了新的发现，原来只是在纸上随意的涂牙，可到了学校，经过学习发现原来画笔可以画出很多漂亮的事物来，学生也就特别的喜欢上美术课了。那么怎么样让学生一直保持着这份学习的积极性呢?
首先是创设愉悦的学习氛围，让学生感受到美术学习的乐趣。在日常的课堂教学中，我选择了一些适合学生学习的，同时也是学生们感兴趣的教学内容。然后，把进度调慢，让学生有足够的时间来掌握这些他们喜欢的东西。例如，在上绘画课时，我不是给学生一个题目，规定他们去画什么，而是给学生提一个要求，允许他们大胆的去画、去表现自己的创作思路。并且通过多媒体使学生多欣赏多观察，在每次上课时，对一些容易出现问题的学生进行纠正、鼓励;而对一些画得好的学生则进行表扬，把好的作品贴在黑板上让大家欣赏点评，同时也可以培养学生的鉴赏能力。在手工课上，我让学生走出课堂，到课外寻找内容。当学生看着自己的一件件作品，瞪大眼睛，或许他都不敢相信自己会做出这么漂亮的东西来，一下子学生们的积极性就上来了，学习紧张的神经也放轻松了。现在，学生的积极性提高了，而我上课也轻松了许多，或许这就是“寓教于乐”道理吧。
其次培养学生丰富的想象力，丰富的想象力对学生创作美术作品是必不可少的。没有丰富的想象力，创作画面就会显得呆板，相反，当学生产生了丰富的想象力后画面就会充满了浪漫的色彩。例如当教师提出画一幅幻想画时，有的同学就会想到遨游太空画面。这是因为低年级同学想象力的火种是比较容易点燃的，他们经历的事情少，对世界的许多认识不得不靠想象来填补空白，在电视事业发达的今天，屏幕上各种形象更可以开阔他们的眼界。
再次激发学生对美术学习的兴趣，提高学生的表现欲。兴趣是学生学习美术的动力之一。教师要充分发挥美术教学的特有魅力，利用现代的多媒体教学手段激发学生对美术的兴趣。例如：可以得用投影、电视大屏幕电脑播放图像，从视觉上激发学生的学习兴趣;课堂上可以播放古筝、笛子之类的音乐，从听觉上激发。教学时，还要根据学生的年龄阶段、教材的内容以及教学的环境等因素进行协调统一，激发学生的兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。
所以只有让学生在自己高高兴兴地参与实践中，才能使得他们的思维高度集中，创新的火花迸发，从而在不知不觉中把课堂知识掌握了
但由于学生各方面的原因，以及我的美术教学功底不够扎实，因此还存在很的多问题。不过我会在以后的教学工作中，根据美术课程标准有的放矢地去进行美术教育，使学生掌握好更多的美术知识。
2022小学美术个人工作总结4为了让学生乐意地接受美术这门艺术教育，并且喜欢上这门学科，激发学生学美术的兴趣是非常重要的。只有如此，才能引导学生主动地跨入艺术的宫殿，为其终身学习和发展营造氛围和打下良好的基础。
岁月如梭，转眼间一个学期就过去了。在这一学期中，我担任三年级的美术教学工作。在工作中我享受到了收获与喜悦给我带来的快乐，也在工作中发现了一些令人不满意的问题。现就这一学期中的美术课教学工作总结如下：
一、贯彻落实教学计划：
本学期我认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育;教学中我认真遵照《小学美术课程标准》要求，以身作则，言传身教，亲自示范，细心指导，按时保质保量地完成教育教学工作。
二、注重美术教学过程：
在教育教学工作中，我认真遵照《课程标准》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的学科教学要求以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时，在课堂上认真上好每一节课，把自己的美术知识尽心尽力地传授给学生，使学生学到一定的基础知识，掌握了一定的美术方面的基本技能和技巧，使学生提高审美能力。在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。利用媒体展示，讲述名人故事等，我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程的内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使之转化成持久的情感态度。此外，将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟到了美术的独特魅力。
为使学生形成基本的美术素养，在美术教学中，我更注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力;为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定了良好的基础。因此，我选择了基础的有利于学生发展的美术知识和机能，结合过程和方法，组成课程的基本内容，收到了良好的效果。
三、辅导学生精心绘画：
在美术指导方面我市精心细致，一丝不苟。学期中，我乐意接受学校的美术辅导任务，牺牲自己的休息时间辅导学生绘画。肖宇星、严梦、孙瑜佳、王明慧等同学参加了我的绘画指导，创作了一幅幅优美的作品，得到了学校领导的高度评价。现将作品已投去参赛。
总之，在这一学期的教学工作中，通过扎实的工作，不懈的努力，培养了学生对美术的兴趣与爱好;训练了学生的美术表现方法和技能;培养了学生健康的审美能力和情操;提高了学生的观察、想象、思维和创新能力，成绩显著。但尚有不足之处：一是关照差生不够，还有少数个别学生的作品不理想;二是课堂不够严谨，创新氛围不够浓厚。在新的学期里，我会更加关注全体学生，积极营造美术艺术气氛，为促进素质教育的发展再作贡献!
2022小学美术个人工作总结5时光荏苒，岁月如梭，转顺间走上工作岗位已经X年有余了!想来其中有成功的喜悦也有失败的挣扎与彷徨!过去的并不是过眼云烟，而是经验和收获，它使我的人生航标又走到了一个新的起点上，就这样，我在展望未来的同时不断的回顾和总结着前进，因为回顾总结为前进的脚步清扫障碍，保驾护航!那么就先来回顾一下这一学年的点滴吧!
一、思想方面：
作为一名年轻的党员教师，时刻提醒自己争做优秀教师，突出党员先进性。
在工作与学习中，我以积极求进的态度认真参加各项学习，深入学习政治理论知识，认真仔细的做好学习笔记。关心国家大事，拥护党中央的领导，坚持四项基本原则，拥护党的各项方针政策，遵章守纪，团结同事，热心帮助他人;教育目的明确，态度端正，钻研业务，勤奋刻苦;关心学生，爱护学生，为人师表，有奉献精神。热爱自己的事业。积极的投身到工作之中去。积极的参加了学校组织的校本培训使自己在教育科研、教育理论上都有所成长和进步。
二、教育教学方面：
在这个学期中，我任教二、三年级美术，在教学方面我总结以前教学中总结的经验，运用学校先进的教学设备，利用好地方丰富有利的教学资源，以激趣和引导为主，让学生在浓厚的趣味中自己开拓思维，遇到困惑能在大家的帮助下和老师的引导下共同寻求与突破!这样的课堂不再是乏味的教学，不在是老师教学生学，而是老师融入学生中去，和大家一起来学习和探究!这样的教学方法，不但激发学生学习美术的兴趣，而且使学生形成基本的美术素养。我特别注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。
三、自身素质培养方面：
教学之余，我除认真参加学校及教研组组织的各种政治业务学习外，还订阅了教育教学刊物，从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短。从而使自己更好地进行教育教学工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。本年度还报名参加了市组织的美术教学轮训班，在学习中，我学习到了更成熟有效的教学方式方法，和名师专家面对面请教，组队组研讨，通过自己努力的学习和研讨，在教学实践中深得专家和老师的好评!本学期在教育教学中也取得了一定的成绩，如：在教研课评比中荣获一等奖等。
四、德育工作方面：
一直以来，我能时刻牢记“爱岗敬业”和“为人师表”的职业道德之宗旨，在实际工作中不辞劳苦、主动开展班级管理和德育建设。与其他班主任一样，经常性加强对学生的早读、课间操、卫生清洁、安全防护等督促检查并考核登记，阶段性地或持续某段时间坚持每天对早读、清洁卫生情况进行突击检查，经常性、随意性地观察其他课任教师上课时学生的学习和纪律状况，力求更多的感性掌握第一手材料，以便有的放矢地加强动态管理。深入学生的学习、生活和活动中及时了解、关心、教育并且督促其良好习惯的养成，同时发挥教师的言传身教之示范效果。作为中年级的班主任，我还得考虑学生的学习方法和思想的转化，经常性与家长取得联系,积极做好合力教育工作。有力配合了对学生的及时教育和督导。功夫不负有心人，我们班的各项工作考核达到了大家预期的目标。
小学美术知识点总结范文1篇11
总结是对某一特定时间段内的学习和工作生活等表现情况加以回顾和分析的一种书面材料，它可以使我们更有效率，为此要我们写一份总结。你所见过的总结应该是什么样的?下面是小编收集整理的关于组建兴趣小组的活动总结合集，欢迎大家分享。
关于组建兴趣小组的活动总结一
时光流逝，转眼又一个学期过去了本学年的美术兴趣小组活动也得以告终，本着贯彻国家教育方针，实施素质教育的原则，使学生掌握知识技能，发展智力，形成个性品德的目的，使我们的美术兴趣小组顺利开放。其主要目标就是对学生进行审美教育，培养学生健康、正确的审美观念，具有高尚的思想情操，成为全面发展的社会人才。为了这目标的实现，我们注重在每节课中培养学生全面的美术素质，即培养他们感受美、理解美、鉴赏美和创造美德能力，在表现美德行为过程中发挥学生的创造性。实践证明，孩子们喜欢这种活动方式，家长满意这种教育方法。在这个学期的兴趣小组活动中，每一个学生都很积极努力，在绘画水平和审美能力上都有很大的提高。同时，我从四方面总结了这学期美术兴趣小组的教学会：
一、切实的学习计划在儿童画兴趣小组成立初，我就决定在个班中选拔几位有一定绘画才能的学生，让他们从小接受绘画的系统训练；而大部分的学生则注重培养他们在绘画上的创造能力和想象能力，注意以兴趣引导他们渐渐对绘画有一定的认识和了解，在兴趣小组的活动中，我特别注意保护学生的个性发展，尊重他们的个人创意，发挥绘画特有的魅力，使学生在自己原有的基础上有了长足进步和发展。
二、多样的教学方法在本学期的活动中，我引入了想象绘画和装饰图案设计这两个比较有针对性的内容：一方面，学生对美术书中有关这类的内容有了一个明确的认识；另一方面，让他们从中体验到绘画所带来的乐趣。同时，我在教学中采用欣赏、模仿、添加、想象、创造等教学方法来激发学生的参与热情，从而达到较好的教学效果。
三、长足的奋斗目标有人说，美术组活动就应该以绘画为主，培养学生绘画能力和技巧。我不这么认为。我觉得美术组的活动应该在尊重学生的个性发展基础上，经过教师的适当指导与培养，充分发挥每个学生的优点，使其形成自身的特点。让他们觉得在每次活动中都很开心，都有收获。这才能让学生乐于参与你兴趣小组的活动，才能真正溶入绘画的兴趣中去，使之成为学习的主动者。在艺术这方热地上，能绽开更多小小的美术之花。
四、重视对学生学习方法的研究加强教学中师生的双边关系。既重视教师的教，也重视学生的学，确立学生的主体地位，改变教师是课堂教学中唯一主角的现象，提倡师生间的情感交流和平等关系。教师鼓励学生进行综合性与探究性学习。本学期将加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。美术兴趣小组的建立是很有意义的，他为许多喜欢美术的同学深入学习美术创造了一个平台，让他们从小接受比较正统的美术教育，培养他们的美术素养，从而激发他们对美术学习的信心和决心。
关于组建兴趣小组的活动总结二
小学数学课外兴趣小组是教学活动课程的一种组织形式、它是数学教学工作不可缺少的一部分。
一、组织灵活多样的兴趣小组
学科教学是班级授课制，教学目标面对全体学生，教学过程按照统一的大纲和教材进行。但是，实际上，学生由于家庭影响不同，学前教育不同，性格特征不同，个人天赋不同，对数学学习的需要程度和能力水平存在很大差异，为解决统一要求与实际差异之间的矛盾，在活动课程中学生可以根据自己的水平和爱好自主选择兴趣小组。可以参加本年级兴趣小组，也可以自发组织兴趣小组。
二、打破统一的课堂教学要求，选择生动有趣的活动内容，激发学生的学习兴趣，提高学习兴趣就是要唤起和保持学生对知识的追求和好奇心，充分利用外部因素影响学生的学习动机。
（一）选择新奇的内容，引发学生的学习兴趣
低年级学生的思维以直观形象为主，应选择摆火柴棍”、七巧板拼图”、照镜子”等游戏内容。如数一数，图中有几个长方形?
图83中有大大小小不同的长方形，学生需要用头脑中原有的长方形的表征来判断，还要观察每个长方形所处的位置，按照一定的顺序不重不漏地数出长方形的个数。这种看一看、想一想、数一数的学习过程引发学生的好奇心，激发了学习兴趣。
（二）选择活动内容应贴近小学生的生活
根据切身性策略”，学生如果遇到自己过去经验中熟悉的东西，与自己未来目标相联系的事物或使自己充当主要角色的事情都会产生浓厚的兴趣。兴趣小组可以应用这一策略选择与学生生活密切联系的内容。如低年级同学遇到这样的题：小明用电脑打数，从1打到50，一共打了多少次数字键?学生在家里学习在学校上课都接触过电脑，对这道题感到亲切，生活中的电脑与数学中的数与数字的有关知识联起来，学生不感到枯燥。又如三年级兴趣小组有这样一道题：小华出生那一年，一月份有4个星期二和4个星期六，请制做一张这个月的日历表。日历表学生天天见，由自己设计制做却不是一件容易的事。学生说，在设计制做过程中好象找到了成为数学家的感觉，信心十足。
（三）选择活动内容应紧密联系课堂教学内容
组织兴趣小组活动如果局限于课本内容，学生会感到乏味；如果脱离课本内容太远，学生会高度焦虑，正常的动机激励水平应在上述二者之间找到一个平衡点，因此选择内容应体现综合应用学科知识的水平。
学生在课堂教学中学习基本的计算法则和运算性质，并根据运算顺序解答四步以内的四则式题，在小组活动中可以应用计算法则和运算性质进行巧算。
学生在课堂教学中学习基本数量关系，并根据这些关系解答简单的一般应用题和典型应用题。在兴趣小组活动中可以应用基本数量关系，采用灵活的解题方法解答有趣的应用题。小组的活动内容来自课本、高于课本，容易引起学生的学习兴趣。
因此，选择兴趣小组的活动内容应注意新奇性，实践性和综合性，在趣”字上下功夫。
三、改变原有的课堂教学方法，组织生动有趣的实践活动
前苏联教育家苏霍姆林斯基提出：要满足学生的精神需要，必须让学生过着丰富的精神生活。学生在学习活动、体育运动、社会交往和其他方面的活动中，获得丰富的生活体验，情绪体验。
著名心理学家皮亚杰认为，儿童的发展是在与环境相互作用的过程中实现的。皮亚杰主张组织学生从事各种形式活动，使学生主体与外部环境客体发生积极作用，通过思维过程的同化、顺应，不断丰富认识结构，发展智力。
开展活动，目的是让所有的学生都行动起来，如数学知识调查活动”、故事会”、数学园地设计”等，人人带着任务参加，从筹备策划到具体实施，从查找资料到总结成果，从头至尾参与，能得到全面锻炼。有一次，趣味小组在年级里举行有问必答”活动，搜集和编辑趣味题，发信给外班同学请求答复。同时自己也准备回答别人的问题。在有问必答活动中学生学会查资料、学会编题，学会写信和发信。各方面能力都得到提高。
开展活动，可以使客观事物在学生的头脑中产生感觉形象，并依赖感知觉进行思维，形成抽象概念，使学生认识和理解客观世物，同时学生在活动中得到自我表现和发展的机会。因此，组织兴趣小组要在动”字上下功夫。
四、组织兴趣小组要挖掘内部因素，使学生的学习兴趣保持长久
学生的学习兴趣如果只停留在表面的猎奇，是不能持久的，只有转向内部动力才能长久保持。
（一）加强思想教育，引发内部动力
在兴趣小组活动中，教师应根据活动内容对学生进行思想教育，如号召学生学习杨乐、华罗庚等数学家追求真理、报孝祖国的高尚品质和刻苦学习的精神；教育学生在活动中团结友爱，互相帮助；在竞赛中如何正确对待个人荣誉与集体荣誉，如何正确对待成功与失败等。使学生树立远大的理想，勇于克服困难，在集体中健康发展。
（二）给学生创造成功的机会，使学生树立自信
在兴趣小组活动中，教师应创设情境使学生全方位动”起来，并使同学感觉：只要我努力一定能成功”。学生在参与数学活动的过程中获得成功体验，使他们更乐于参加活动。
（三）渗透数学的思想方法，提高学生的学习能力
在兴趣小组活动中，学生拓宽了知识视野，适当地渗透一些数学思想和数学思维方法，可以提高学生的学习能力。如渗透集合的思想、对应的思想、统计的思想，可以开阔学生的解题思路。学生接触一些解答方法，如假设法”、图解法”、穷举法”、代数法”等可以使学生思维更灵活。
学生如果逐步学会用数学思想、数学方法解决问题，将为今后的学习和工作打下良好基础。通过组织课外兴趣小组，激发了学生学习数学的兴趣，陶冶了情感、磨炼了意志、增进了同学间的友谊，数学爱好者和特长生的队伍扩大了。
组织课外兴趣小组活动可以使学生乐学、会学、健康发展。正如汤世雄同志所说：课外活动是当代基础教育的重要组成部分，也是使受教育者生动活泼。
关于组建兴趣小组的活动总结三
在素质教育的今天，课外文体活动越来越显得重要，它不仅使对学科有兴趣和有才能的学生得到生动活泼，自由的发展，更能培养和锻炼学生的实践能力和创新能力，同时还能通过课外文体活动推进课堂教学，提高学生素质。现将本学期的课外文体兴趣小组活动情况总结如下：
一、任务完成情况
本学期课外文体兴趣小组活动组织严密，活动有效。严格按照学期初制定的计划，及早动手，积极筹划，使兴趣小组活动时间、地点、人员固定，保证了活动的稳定性。另外，活动内容全面、具体，教师提前备课，活动时扎实有效。小组成员对活动内容掌握较快，每次都达到了较好效果。学生不仅掌握了更多的`知识，而且思维能力、动手能力大大提高，自学能力也有一定发展。
二、主要经验和体会
1、教师要提前备课。兴趣小组活动和其他课程一样，也要有一定内容，但还要更能吸引学生，这就要求教师在活动之前多方搜集材料，精心备课，安排好每一节课的每一环节，以免活动时失控。
2、内容要多样化。本学期主要以学生的兴趣出发，开展多个项目，发挥学生的特长，培养学生的探索问题能力和创新能力以及身体素质的全面发展。
3、针对性教育。活动时要根据每个学生的特点和特长分配不同的学习任务。发挥他们的长处，补足他们的短处，教师分类指导，指定不同的目标，实施不同的教育。
三、存在的问题及改进方法。
活动有时比较缺少目的性，学生不知如何学习。以后要制定具体、明确的目标，严格要求和管理学生，要形成正规的管理模式，制定良好的纪律来规范学生，让学生学有所得。
小学美术知识点总结范文篇12
关键词：中职美术设计教学思考教学实践
计算机技术的发展促进了技术与艺术的融合，使得一些独立发展的行业之间的界限变得越来越模糊。日新月异的软件提供了绚丽多变的特技效果，给设计人员带来新的工作手段和观念。一个成功的设计师既是艺术家，又是计算机创作专家，他的任务是把艺术设计创意和计算机技术相结合。中职《美术设计基础》课就是要培养学生对美术设计的兴趣与爱好，培养学生的设计意识和创新能力，加强计算机专业学生的美术基础，为学好相关软件做好准备。课程包括内容较多，涉及美术知识范围较广，短时间内掌握这些知识对学生来说难度比较大，因此在教学实践中我认为该门课程应侧重以下几点：
一、分析课程特点，引导学生掌握学习方法
计算机专业《美术设计基础》课包括三大部分内容，即“造型基础”、“构成基础”、“设计基础”，每一部分内容中又有诸多的小分支，在传统的美术专业教学中，仅结构素描一项内容就要花大量时间才能掌握，而在本课中才安排十几课时，对于没有一点美术基础的中职计算机专业学生来说，能掌握一点皮毛就已经不错了。因此在教学中，必须准确定位，针对计算机应用专业特点和学生现状，找到学习的切入点，必须力求打破传统的造型基础教学“重视具象绘画技巧”的教学模式，不能面面俱到，引导学生在学习中注意结合多媒体应用技术专业特点，重视能力的训练。例如在“造型基础”这一章的教学中，以结构素描和设计素描作为主要内容，通过讲解透视知识，让学生在短时间内多研究结构，对各种典型形体的结构做到心中有数，这样再画复杂形体结构时就可通过简单形体的拼接轻而易举地做到。要让学生明确学习美术设计的目的，学会突破难点，重视对学习方法的研究，学会感受、观察、体验、表现等方法，力争在短时间里掌握设计基础知识。
二、学会感悟作品，培养学生审美能力
马克思说：“艺术对象创造出懂得艺术和能够欣赏美的大众。”这就是说，按照美的原则创造出来的艺术品，反过来又会对人们起着美的教育作用，从而提高人们欣赏艺术的能力，这种欣赏艺术的能力的积累，就是人的艺术素养和审美能力。而这种能力的培养，主要的是要通过艺术鉴赏的实践。对艺术作品看得越多的人，就越能鉴别和欣赏艺术。多欣赏一些有代表性的美术作品，是培养艺术素养和审美能力的重要途径。因此在教学中我一方面加大欣赏的“量”，另一方面又注意欣赏的“质”，教会学生如何感悟作品。我总是先让学生谈感受，发表他们自己的见解，然后再透过学生的理解加以点评，这样学生在欣赏美术作品时就会动脑子，用心去感悟，而不是被动地接受现成的东西，经过一段时间的培养锻炼，学生的审美水平都有不同程度的提高
三、增加欣赏内容，拓宽学生知识领域
中等职业学校学生普遍缺乏美术基础，文化知识水平也不高，所以美术设计的学习不能单纯停留在技能、技巧的学习层面，而要创设一定的文化情境，增加文化含量，加深学生对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，这样才能培养出良好的设计意识和能力。
在教学中，每一部分我都增加了课本中没有的欣赏内容。如在“结构素描”教学中，让学生欣赏一些光影素描、结构素描和设计素描的范画，光影素描虽然不是重点内容，但也要让学生了解，通过对比，学生才能更好地理解结构素描。在“构成基础”教学中，我让学生欣赏了十九世纪、二十世纪的欧洲近现代绘画作品，了解了印象派、后印象派、野兽派、立体派等众多艺术流派。从这些作品中学生很容易理解构成的起源和发展历史，对于理解构成、了解具象到抽象的转变都起到了重要作用。单单了解历史是不够的，学习美术设计的目的是为了将来真正走进设计，为此我让学生欣赏了大量的现代构成和设计作品，这些作品开拓了学生的视野，启发了思维，点燃了灵感的火花，将学生逐渐领入设计的大门。
四、开展探究性学习，激发学生创新精神
当前，我们正在建设创新型国家，各行各业都在进行创新能力培训。美术设计是最离不开创新的，设计的精髓就是创新，没有创新也就没有设计。某些计算机专业学生认为设计就是计算机的应用技巧，满足于一些计算机图形处理的特殊效果，忽视了计算机设计创意的重要性。从计算机设计与创意的关系来看，人始终是第一性的。创作意念才是真正的主角，计算机只是辅助工具。因此在教学中我通过开展探究性学习来激发学生的创新精神，比如在设计素描教学中，我们经常根据某一主题进行设计，启发学生对身边一些熟悉的产品进行分析，提出改进，画出草图，再进行小组讨论。或者从某一自然物象出发，发挥联想和想象，尝试各种表现方法，这样做改变了一些学生的从众心理和喜欢人云亦云的毛病。通过欣赏作品和案例分析，他们养成了勤思考的好习惯。做练习时要求同一主题多种方案，启发学生多个角度思考问题，改变了某些学生的思维定势，这样设计出的东西才会有新意。经过这些强制性的训练，创新的意识逐渐在学生的头脑中扎根。
五、丰富表现手法，加强与计算机相关课程的结合
随着时代的发展，多媒体技术的应用，似乎鼠标轻轻一点就能轻而易举地做一名设计师，其实不然，美术设计的基本功才是做一名设计师最重要的能力，只不过当今的设计师更多的是使用鼠标作画笔，显示器作画纸，而一些图形图像处理软件集成了某些高难度的绘画技巧，使设计看起来更容易表现一些手绘难以达到的效果。中职计算机应用专业的课程中，如网页制作、photoshop、3D等都要有美术基础才能学好，而美术设计也离不开这些相关的图形图像处理软件，二者是相辅相成的。在教学中只有充分将计算机软件与美学理论结合起来，用于设计实践，才真正达到了学习美术设计的目的。为了达到这一目的，我总是结合相关软件的特点来讲解设计知识，练习过程中也要求学生兼顾多种手法，手绘草图和计算机设计相结合。
总之，《美术设计基础》课教学在培养学生的审美能力、表现能力、创新能力等方面作用显著，是中职计算机应用专业学生学好、用好相关软件的基础，是走进设计大门的钥匙。
