动画标题设计(精选8篇)

动画标题设计篇1

[关键词] TOPCARES-CDIO 动画 软件基础 课程设置

TOPCARES-CDIO教学理念是大连东软信息学院在建校以来积累形成的教育教学实践基础上，通过引入先进的CDIO国际工程教育理念和模式，结合学院实际情况，而构建的独具学院特色的培养模式与方法。为深入推进应用型大学建设，提升办学水平和人才培养质量，不断深化教育教学改革起到了重要作用。

“CDIO”四个字母是Conceive、Design、Implement和Operate的缩写，代表的是构思、设计、实现和运作。CDIO工程教育理念的主旨是：在实际的工作情境中，一边向学生传授专业理论知识，一边让学生在实践中体验构思-设计-实现-运作的过程。学生可以在理论、实践相结合的教学情境中巩固自己的理论知识，促进自己实践能力的发展，提高个人自主学习积极性，为以后的个人发展打下良好的基础。

“TOPCARES”是8个一级能力指标的首字母（见表1）：

自2009年起，学院全面推行TOPCARES-CDIO工程教育体系，系统地确立了专业人才培养目标。针对产业需求，加强对学生实际能力的培养。根据学院和专业特点，有目的、有计划、有步骤地培养专业人才。

一、开设动画软件基础课程的意义和作用

动画软件基础课程是针对动画专业本科学生开设的专业基础课程，课程的主要内容是Photoshop和Maya软件的认知和基本应用。它作为新生入学的第一门专业基础课有着极其重要的意义和作用：

首先，随着科学技术的发展，计算机已经普及应用到各个领域（如工作、学习、生活等），如今的动画制作已经不仅仅只局限于传统手绘的制作方法和表现形式，很多的动画作品都是应用电脑、软件来制作的，较传统的手绘动画可以实现更加多元化的效果。

通过本课程让学生了解常用的主流动画软件：二维软件Photoshop和三维软件Maya的应用范围、功能及其使用方法。其中，Photoshop部分课程要向学生介绍其基本的操作界面和命令功能，让学生了解滤镜工具的强大功能，掌握应用工具修改图像的方法；三维动画软件Maya部分的课程要向学生介绍三维动画的整个制作流程、软件中的各个功能模块分类（如模型，动画，渲染，粒子，流体，动力学等）及常用工具命令的操作方法，使学生了解和认识动画制作的流程和动画的制作工艺。

其次，动画软件基础课程传授学生最基础的软件应用知识，对后续的专业课程起到了启下的作用。

二、动画软件基础课程的具体教学任务

本课程遵循循序渐进的原则，符合学生学习规律。学生完成本门课程的学习后，应具备熟练掌握二维软件Photoshop的主要功能模块和熟悉三维动画软件Maya各个模块的能力。整个教学过程突出实践教学,教师在讲解完一个模块的知识点后，当堂上机结合项目演示相应的基本操作，并依据相应的讲解环节对学生进行一对一的指导，确保大部分学生能顺利完成计划，达到预期的目标。

三、动画软件基础课程的内容特点

动画软件基础课程依据TOPCARES-CDIO工程教育理念，让学生在实践中体验构思-设计-实现-运作的过程，在课程内容设置中体现出了做中学的特点：

首先，本课程注重引导式教育，通过理论知识结合实例的教学方式，增强学生对生活的感悟力、对设计的创造力，列举大量实例以引导学生树立正确的制作流程。以讲授、举例、课堂讨论与自我探索验证相结合的方式，在提供丰富原理案例的基础上，鼓励学生提出问题，与教师展开讨论，让学生从实践中得出结论。

其次，基于TOPCARES-CDIO工程教育理念，以“项目为导向”组织教学，通过实践和实训，将动画软件基础的知识和基本应用技巧引入教学过程中。

再次，本课程注重与产业行业相结合，在教学中融入现代动画制作理念，重视学生的实际操作能力。紧密结合国内国际经典作品示范的同时，借助动画企业的生产流程以及示范作品，理论与实践相结合，针对相应的知识要点，进行生动活泼的相关的课堂教学实训。在教师讲解示范的基础上，设计大量的创作项目案例，供学生自行动手实践，从而进一步深入理解课程内容。

四、依据“TOPCARES”8个一级能力指标，定位动画软件基础课程培养的能力指标

首先，动画软件基础课程主要涉及三项“TOPCARES”一级能力指标。

2、Open Minded and Innovation开放式思维与创新；3、Personal and Professional Skills个人职业能力；

8、Social Value Created by Application Practice应用创造社会价值。

其次，依据动画软件基础课程主要涉及的三项“TOPCARES”一级能力指标，对课程培养的能力指标进行准确定位。

（1）培养学生掌握专业知识并应用到实际的项目制作当中，了解整个专业当前的发展趋势；艺术本身就带有独创性，在制作项目的同时，要有自己自己的特色和设计语言；在学习中遇到问题时，学会主次分明，将精力主要放在专业的主要应用中，主要技能和知识的掌握的过程中拓展其他领域知识的了解。

（2）培养学生发现问题和表达问题的能力，在利用动画软件制作时能够及时发现自己的问题并能将问题表达清楚；提高学生分析问题和解决问题的能力，在运用软件中发现问题后能够自行分析问题，最终解决问题；培养学生查阅和收集资料的能力；提高学生的创新能力及对动画专业知识的拓展能力。

（3）培养学生在实践中学习知识的能力，规范学生的设计思路与理念。通过让学生完成课程设置案例与实训，解决具体流程中遇到的具体问题，加强学生的实际应用能力。在实践中确保对二维、三维领域交叉互动，多学科大视野培养观，全面培养设计人才。

依据TOPCARES-CDIO工程教育体系，系统地确立了动画软件基础课程的开课时间、教学任务、课程设置特点和人才培养目标，使课程针对产业需求，有目的、有计划、有步骤地培养专业人才，对加强学生职业技能的培养起到了重要的作用。

动画标题设计篇2

关键词：平面设计 信息 准确表达

信息是人类相互交流的内容，是设计的主体。它本身没有物的形状，不是一个实体，因而不能直接被看到。随着人类表达信息的方式多样化以及媒介的发展，信息可以是用口语、文字、符号、音乐、图形、绘画、摄影和数字形式来表达，包括声音和视觉两类主要形式。视觉是指眼睛所看到的画面内容，信息内容视觉化后，形成可被眼睛所感知的内容。

视觉传达设计并不仅仅是对视觉信息的美化，人们通过信息来进行交流，其信息表达的准确在任何时候都非常重要，而同时，信息在有限时间和空间中，能否发挥充分的效用也是极为重要的。在这样一个到处被信息包围的世界中，设计应该能够使信息交流更加准确和有效，这就是视觉传达设计的设计准则。信息被视觉化后，影像、图形、文字、符号等多种视觉形式被应用到视觉画面中来，夸张、强调等多样的表现手法，加上排版布局的变化，则越发使得信息准确表达变得更为重要。

一、名称设计对信息的准确表达

任何事物都有名称，名称是认识事物的开始，在信息的传达过程中，名称是第一位的信息，最先被人识别和认知。

而文字是语言的视觉形式，是人们最熟悉的表达和传递信息的方法。在商业中，名称作为文字出现应该有其鲜明的特色，也有助于在视觉上加深对其的认知。但仅从一个名称的字面上去了解其主体的信息显然是不够的。它应该是有视觉形态的，无论文字的造型、色彩和辅助装饰，都会在视觉上传递着字面之外的一些有用的信息，而这些信息正是设计者必须着重考虑的。

纯文字设计的技巧特效和方法很多。追求形式的新奇是捕捉人目光的一种办法，但并不一定是理想的。要使名称的视觉形象能恰当、准确地反映主体的特征，可以先确定主体的基本情况，从中提取重要特色信息，作为设计的着眼点，对名称进行有目的的视觉表达和设计。既保持表现形式上的整体统一性，又突出信息中的主体个性特征。

二、标志设计对信息的准确表达

标志一般指企业的识别符号，也可以引申为代表一个团体，一个有共同特征的整体的图形符号。标志是唯一的和排它的，是商业社会区分和识别彼此的特殊符号。它的含义非常明确，信息概念相对简练，在确切表达上不能含混，因此标志的设计必须强调意义言简意赅。同时，标志也是视觉突出和引人注目的。标志对其组织的重要意义是不言而喻的，这使得标志在形式表达上应该追求令人惊奇的、过目不忘的效果。由于技术的进步，标志在视觉表现上几乎不再受限制，无论多彩的、边缘模糊的还是三维的、动态的图标都是可行的，只要能够做到视觉突出。

在标志设计时，我们可以运用概念描述和修饰法以及寻找相关事物的方法，对主题进行分析讨论，并充分考虑各种视觉表达方法进行标志的视觉表达，不被传统的印象所束缚，使标志的设计不但表现手法新颖，令人瞩目，而且所表达的信息也非常突出。

三、插画设计对信息的准确表达

插画与文字一样是画面中的视觉元素，以图形图像等形式出现。它是对信息内容的必要补充，其视觉形象有较强的直观性和感染力，其形式与表现手法也是多样的。插画服务于主题信息内容，它必须适合主题的需要，紧扣关键的信息，在设计应用中能准确表达信息。而插画的表现方法和创意技巧的取向，将影响观众对信息的情绪感染。夸张变形和幽默的插画，一方面以有趣的方式解释了主题内容，另一方面，其表达上的情趣使其本身吸引了人们的目光和产生遐想，能够活跃气氛，加强人们对内容的兴趣，诱使其进一步的行动。

在为主题内容设计插画时，我们首先要选择好主题内容中的切入点，其次要选择恰当的艺术表现手法去实现它，使插画的内容取向与形式取向达到一致，体现出插画对整个画面的艺术和情绪表现上的巨大作用。一般而言，人们对具体事物的接受能力要强于对抽象形态的理解，而在表达一个主题时，具体和形象的描绘方法如图案、绘画、影像和数字图形都是极佳的。

人们不断地把自己的想法表达出来，用各种手段，无论视觉还是声音。在信息视觉化的过程中，人们能够借助的手段和方法也不断发展进步，出现各种新的艺术形式和设计表现方法。视觉传达设计会随着时代的发展而向前迈进，所有视觉传达的表达方法，也会使得设计者在表现事物和设计中自由发挥，但是在这些可供选择的形式中，设计者必须有所比较分析，要根据设计主题和需要传达的目标来进行思索，通过设计既准确表达信息内容，又很好地体现传达的有效性。

参考文献：

1、任悦、 视觉传播概论[M]、 中国人民大学出版社，2008

2、安姚舜、 寻找时代的视觉符号――谈视觉传达设计的着力点[J]、装饰、2003（5）

动画标题设计篇3

关键词：3DS MAX；三维动画设计；高等职业教育；项目教学；项目目标

中图分类号：G712文献标识码：A文章编号：1009-3044(2012)27-6591-02

Higher Occupation Colleges "3DS MAX Animation Design" Teaching

SONG Li-rong

(Qingdao Qiushi Vocational and Technical College, Qingdao 266000, China)

Abstract: 3DS MAX software, by the international famous Autodesk subsidiary Discreet pany production development, it is the set of modeling, rendering and animation in a 3D design software、 It appears that one day, that is the whole world countless 3D animation enthusiasts praise, MAX also deliver the goods, often in the international award-winning、 At present, it has gradual? ly bee the personal PC best 3D animation software、 Therefore, higher colleges“3DS MAX animation design”course is the need of the times, is the education services to the society needs、 The author raises“3DS MAX animation design”course teaching effect, as teachers in the classroom teaching should play what role, in order to cultivate high-quality talents to adapt to the new period made elaborate、

Key words：3DS MAX animation design; higher occupation education; project teaching; project objectives; employment

现在很多高等职业院校的计算机专业都开设《3DS MAX三维动画设计》课程，3DS MAX是一款实用性很强的三维设计主流软件，在广告、影视、工业设计、建筑设计、多媒体制作、游戏、辅助教学以及工程可视化等领域都有广泛应用。尤其是在建筑效果图和建筑动画制作中，3DS MAX的使用率更是占据了绝对的优势。但是这样一款优秀的的软件在高等职业院校的教学效果却普遍不佳，这是很多高等职业院校所面临的共同难题。在实际的教学过程中如何激发学生的学习兴趣，取得理想的学习效果使他们学有所成、学以致用是每一个教授《3DS MAX三维动画设计》课程的高等职业院校教师所面临的共同课题。

1《3DS MAX三维动画设计》课程教学存在的一些问题

目前各高等职业院校的《3DS MAX三维动画设计》大都采用教师示范讲解学生模仿练习的教学方法。而对于现在自控力越来越差，对自由和个性的追求却越来越强的高等职业院校的学生来说，这种陈旧的教学模式已经吸引不了他们。一部分学生会慢慢厌倦了这种教学模式，消极怠课甚至于逃课，而另一部分学生即使坚持到了最后，往往也只是学到了课内的知识，无法真正的理解所学的知识并且用其去解决实际问题。这种模式的缺点在于缺乏实际运用，与就业不能很好地衔接。一般学生在学习后都是只会仿做课本例子，经常出现学生在学习中很出色，而就业时却无法胜任实际岗位的需求的现象。

面对这种现状，我们应该正视学生就业中的问题，研究教法，激发学生潜能，根据企业对于三维动画设计方面人才的要求来有针对性地实施“订单式”教育。

2提高《3DS MAX三维动画设计》课程教学效果的方法

作为一门动手能力很强的专业课程，3DS MAX课采用什么样的教学方法，让学生能够学会学精，这是每一个教授3DS MAX课程老师关注的问题。经过多年的研究和实践，我认为项目教学法是一种比较适合高等职业院校学生学习3DS MAX的教学方法。这种教学方法的基本特征是：以项目任务为目标、教师为主导、学生为主体。

要使我们的学生学好3DS MAX,首先要激发他们对三维动画设计的兴趣,逐步掌握三维模型的制作,熟练的为物体造型设置材质/贴图和背景，能够灵活地使用关键帧、轨迹视图和动画控制器等制作出动画,发挥各自的潜能,培养学生的创新意识和创新能力。“兴趣是最好的老师”。在这门课开始的时候我首先给学生演示一些“成品”，如彩色喷泉、炸裂的篮球、在蓝天翱翔的飞机、燃烧的蜡烛、飞舞的雪花等等。让学生感受3DS MAX所带来的动态的美感，激发学习的浓厚兴趣。在具体的教学过程中，我一般以一个周作为一个小的项目单元，在教室上课的时候，主要讲解一些本项目即将用到的理论知识，演示本项目中的实例，请同学分组讨论鼓励他们到讲台上试着操作，从学生的操作中发现问题，进行有针对性的重点讲解。在机房上课的时候，学生上机练习，教师辅导答疑，争取每节课都让学生学会几个技巧，完成相应的项目目标。这样，每节课的教学目标明确，任务清晰，学生操作及时，学有所得。下面简单的谈一下我在《3DS MAX三维动画设计》这门课上实施项目教学的一点心得：

2、1每周都有新目标，保持学生继续学习的兴趣

3DS MAX是一门注重实际操作的课程。每周的项目目标都是新鲜的实例，如树皮小船、子弹等。每周开始上第一次课的时候我都将制作好的三维模型或者是动画在大屏幕上展示出来，让学生思考可以用什么样的几何体和修改器来完成，然后进行分组讨论，形成方案后，鼓励他们派代表上讲台试着操作，充分发挥学生学习的主动性。教师根据学生的操作过程中出现的问题进行有针对性的讲解，并加入本节课的新知识和新技能技巧。

2、2以具体项目目标的实现，让学生体会成功的快乐

教学目标的实现，教学效果是最重要的体现。在机房里实际操作时，学生取得的每一点成就都值得我们表扬和鼓励。“项目教学”让学生在每一堂课上为着“目标”而努力，当建模完成以后，又希望能够赋予其合适的材质，然后又希望能让它动起来。。。当目标完成后，成功的喜悦和自豪感油然而生，也增加他们的能力和自信心。

2、3在完成项目的过程中培养学生的创造力

3DS MAX的教学，对于学生来说，首要的学习便是模仿，制作出与教师的“成品“一样的作品。但是在积累了一定的基础知识和技巧后，便可以进行丰富多彩的创作，这便是“项目教学”的魅力。学生们在完成项目目标的过程中，积累了基础知识和技巧，量变到一定的程度就是质变。计算机学科的特点决定了，3DS MAX是一门开放性的、知识更新极快的学科，所以说我们在课堂上无法将一个软件的所有功能都学到，当然也没有这个必要。学生在学习基础知识的过程中更重要的是在学习一种学习的方法，这种学习的方法才是他们今后受用一生的财富。

3结论

总而言之，《3DS MAX三维动画设计》是一门对学生的动手能力要求比较高的课程，我们教师在教学过程中要注意结合3DS MAX课程本身的特色与现在高等职业院校学生的学习特点，充分激发学生的求知欲望和学习兴趣，让学生在学习的过程中多思考多动手练习，加强专业设计技能方面的训练，针对目前企业的要求着重培养学生的职业能力。精心设置项目并实施项目教学，调动学生学习的积极性、主动性。从而提高学生的综合素质和专业素质，帮助他们为以后的就业和发展打好坚实的基础。

参考文献：

动画标题设计篇4

关键词：多媒体课件 视觉元素 问题 对策

前言

随着教育信息化进程的稳步推进，多媒体技术已在教育教学中得到了普及应用，并且越来越受到各级学校与教师的青睐。而优秀多媒体课件的标准是不仅要使学生很好地获取知识，还要具有美感，使在师生乐教乐学中提升教学效率。但是目前在很多学校关于多媒体可见制作的现状并不容乐观，他们片面地注重课件素材的收集筛选和内容的组织完善，制作出的多媒体课件虽然内容丰富，结构清晰严谨，却忽略了课件视觉高效传达信息这个核心问题，致使课件缺乏视觉美感，违背学生的认知规律和心理渴求，损害学生学习热情，严重影响了课堂教学效果。因此，找出存在的问题，分析与研究如何在多媒体课件中合理地设计视觉元素来充分提升教学效果，具有重要的教育研究价值和现实意义。

一、多媒体教学课件与视觉元素的概述

多媒体课件概括来说就是教师用来辅助教育教学的工具与手段，制作人员根据自己的需要和创意，先从整体上对知识进行分门别类管理，把文字、图片、动画、声音、视频等多种素材在时空上进行融合，合为一体并赋予交互特性，而开发出的丰富多彩的多媒体应用软件产品。

多媒体教学的优势主要在于它采用声画结合的方式，多角度刺激学习者以提升教学效果。视觉元素是多媒体课件语言的主要构成之一，它通常是指课件中所看到的字幕、图片、按钮、动画与影像等媒体的集合。多媒体课件视觉元素生动形象在创设新颖有趣的情境、引人人胜与调动学生全部学习机能等方面起着不可估量的作用。

二、多媒体课件中视觉元素设计存在的问题

多媒体课件中的视觉元素虽然具有其他语言不具备的真实性与直观性，可以带来极强的感染力和冲击力，起到意想不到的效果，但是在实际教学实践中，不少教师仍然存在着一些认识误区。

1、文字设计存在问题

制作多媒体课件时，页面文字并不是越多越好，过多的文字只会使画面杂乱无章。多媒体课件内容的文字设计和规划中，不能够简单地堆积满屏的文字信息，不要使主要教学内容之外的元素占据多媒体课件的视觉主置，而应尽量保持清晰简洁而美观，重难点突出，令人眼花缭乱的图文信息只会让学生无从下手，其最终的结果是有效教学信息被淹没其中，致使核心信息无法识别，课件本身失去教学性，引起学生反感甚至产生排斥心理。

2、配色设计存在问题

在很多教师设计制作多媒体课件时，经常会遇到这样的烦心景象，事先精心设计的多媒体课件，在个人电脑上色彩鲜艳无比美丽，可是拿到教室投影银幕上却模糊不清。这不仅与文字的字体、字号有关，还在于文字与背景的色彩对比及亮度对比难以把握，由于投影仪银幕的视觉颜色是依靠银幕对投影仪发出光线进行反射显示，教室的照明光线对银幕效果有很大的影响，而电脑屏幕是直接发光的，所以在电脑上调试好的颜色放在投影银幕上会损失一部分光线，因而实际亮度和对比度降低。

3、图片设计存在问题

由于多媒体和网络技术的普及发展，网络图片资源丰富无比，使得多媒体课件在图片运用上有其独特的魅力，这种魅力导致人们对课件技术手段的过分关注，致使制作者在课件中将大量与教学无关的图片及其效果尽情着力表现，这往往会突出了课件绚丽多彩的技术手段，但却喧宾夺主，干扰了知识的传递。

4、动画设计存在问题

动画存在的主要问题在于界面设计太过繁琐，色彩配置不够合理，动画的色调与界面整体风格不相符。甚至个别教师掌握了动画制作技巧后，在课件中过多过滥地炫耀使用不必要的动画效果，让学生眼花缭乱，注意力被炫目的画面所吸引，而忘记了所要学习的教学内容，所以，设计时应注意画面中动的成分不宜过多，不能单纯为装饰画面而动，这样容易降低和分散学生的注意力。

三、多媒体教学课件中视觉元素设计的解决对策

1、文字设计的提升对策

首先，对于多媒体课件设计中的标题，教师要通局考虑，合理地定位大标题、中标题、小标题等所处的页面和位置，注意在字号、字体、色彩上要有一定的区别，建构起一定的层级关系和严谨的逻辑体系，利于学生把握多媒体课件的信息脉络。在所有页面上，各级标题部分还要注意保持课件版面风格的统一性和延续性，维持视觉稳定性，方便教师在课堂教学过程中对关键内容的同步讲授及学生查找和识记重难点。

其次，对于课件设计中的正文内容，要充分利用空格、项目符号、首字下沉等设置来突出文字段落的起始位置，认真调节文字的字号、行距、字数及字符距，严格控制每行与单屏字符的数量和种类，能使学生快速识别所需的关键信息，并能清晰地理解和把握知识信息的相互关联。为使学生轻松找到知识重难点，设计者除了注意标题与正文在字体、字号、色彩上有明显区别，字体颜色与背景色对比强烈，还要学会使用下划线、变换颜色与字号、加粗字体、使用图表等方法使关键内容能一目了然，从而将学习者的注意迅速吸引到主要模块上，做到页面主题突出、视觉美观、内容清晰与可读性强，使人看后产生一定的兴趣。

最后，课件的封面、封底等也是关键部分，这里可以将文字通过PhotoShop等软件做成浮雕、倒角、阴影等艺术特效，以加强课件的醒目与美观性，先声夺人。另外在制作课件过程中，尽量使用系统自带的字体，应避免使用加装的特殊字体，以免在其它电脑上播放时找不到字库。

2、配色设计的提升对策

色彩被称为美术中最有表现力的艺术元素，在多媒体课件中，它不仅能美化界面，还能充分的营造表现教学所需的各种情境。因此，在多媒体课件视觉设计中，要灵活运用色彩，把握文字色与背景色及背景亮度的具体对比匹配，界面色彩要柔和且搭配合理，画面要符合学生的视觉习惯。教师如果对多媒体课件的色彩搭配把握不准，可以借鉴现成的色彩案例，如：书籍封面、电视画面、广告招贴等。为了避免个人电脑和教室投影显示视觉效果的差异，使课件效果更加完美，在制作课件时要注意以下原则，如投影银幕上的视觉清晰度与颜色亮度有关，高亮度的前景色（白色、黄色、绿色、青色）适合与低亮度的背景色匹配，低亮度的前景色（黑色、兰色、红色、紫色）适合与高亮度的背景色匹配；投影银幕上的颜色清晰度与前、背景色的对比度或亮度差有关，高清晰度的匹配显示出前景色与背景色的极高亮度差；在投影显示中，最佳的前景色为黄色和白色。

3、图片设计的提升对策

多媒体教学课件中图片的设计与编排同等重要，图片可以栩栩如生地向学生展示信息，成倍地加大教学信息量，还可以大大地美化多媒体教学课件的外观，可以说要使多媒体课件变得更有趣味生动，运用图片是最为简捷有效的方法，而且图片对学生的诱惑要远远超过枯燥的文字。

尽管多媒体教学课件对图片质量要求不高，但图片的位置、面积、数量、形式、方向等直接影响着视觉信息的传递。在图片的选择和优化时，图像一定要清晰规整，作为背景的图像要颜色素雅，能够突出主体，有利于缓解学生视觉疲劳和对主体内容的感知、理解和记忆。若将图片作为学习对象时，图的内容要便于观察，图片要清晰放大并放于屏幕视觉中心，简洁明了，对于复杂的图示，要随着教学流程逐步展示讲解，便于学生观察，加深学习者的感性认识。鉴于以上分析，在具体选择与编辑图片时，应考虑它们在整体规划中的合理作用，既要做到整体统一，又要注意赏心悦目，还要突出重点，特别在处理和文字一起编排的图片时，更要注意达到和谐整齐效果。

4、动画设计的提升对策

优秀的课件离不开动画的展现。动画功能强大，适用性广，可以化繁为简，化抽象为形象。在课件设计中，选择动画演示、虚拟现实等可控教学方式展示教学内容直观形象，可在课堂中将复杂、真实的动态图形细致地展示给学生，有利于突破教学重难点问题，激发其学习兴趣，培养学生细致观察事物现象的能力。在具体动画设计中要注意以下几个方面。

第一，动画的画面设计要流畅，无停顿或跳跃的感觉。动画画面的设计应简洁生动，构图布局均衡，色彩和谐明快与整体风格一致，文字醒目，动作自然流畅。画面中每个动画都要有目的性，不能单纯为装饰画面而动。动的成分不宜过多，同时运动的对象不要超过两个，否则易分散学生的注意力。

第二，动画的配音设计要恰当。声音应力求做到清晰流畅、朴实生动、准确无误、通俗易懂、节奏合理。音乐要能深化主题，烘托气氛，转换时空的，节奏要与教学内容相符。音响本身具有丰富的艺术表现力和感染力，它与具体的画面配合传递教学信息，不仅能增强画面形象感与真实感，扩大与加深画面表现力，还可以烘托环境气氛，创造好的教学情景。动画和视频还应具备重复演示功能，对于动画和视频图像，学生可能一次没看清或真正理解，因此，最好设计重复播放的按钮，以便教师根据教学实际，灵活地进行二次演示。

四、结语

设计好多媒体教学课件，尤其是营造好多媒体课件自身的视觉美感和加强多媒体课件信息的有效传达是多媒体课件设计的核心部分，它可以把枯燥的课堂变得生动有趣，展现出特有的魅力与作用。因此，老师要特别注意多媒体课件的视觉元素设计，以激发学生强烈的求知欲，形成直接的学习动机，使师生在教学中获得更多视觉愉悦和审美享受，促进教学效果与学生综合素质的全面提高。

参考文献：

[1]赵素云、多媒体教学中教学课件的设计与开发[J]、光盘技术，2008，（8）：13－17、

[2]詹小颖、多媒体教学应处理好的几个问题[J]、梧州学院学报，2007，（3）：2－6、

动画标题设计篇5

关键词:动画设计;教学问题;教学策略

无论任何行业都具有两面性，动画专业本科教育更是如此，其发展过程中存在许多问题，比如教学模式单一，仅教学绘画基础与计算机技术;动画师资严重匮乏，动画教学与产业无法紧密相联等。为此，要解决这些问题必须积极探讨有效教学策略，才能最大程度提高动画设计教学质量，培养出高素质动画设计人才。

一、当前动画设计专业本科教学存在的问题

(一)教学缺少设计理念

数字技术发展促使传统动画向数字动画转变，而数字动画应用了大量的CG技术，即一种集三维动画、网络技术等为一体的动画制作技术。虽然CG技术能够替代手绘漫画制作形式，减少动画制作工作量，但美学基础严重匮乏。高校动画设计专业侧重CG技术教学，却忽略传统文化与美学的作用。合格的动画设计师除了熟练掌握CG技术外，还要具备过硬的美学基础，这样动画才不失美学性，避免模仿国外的动画，制作出缺乏民族特色的动画。

(二)教学设施较落后

动画产业是以现代化计算机科学技术为基础的文化产业。因此，动画产业必将随着现代科技的发展而变化，从传统二维动画发展到互动媒体、三维动画，这种突破性发展与现代科技息息相关。由于动画产业对软硬件和制作工艺的要求不断提高，但我国大部分高校都存在教学设施落后，特别是先进专业的设施极度匮乏，如动画工作站、扫描仪、动检仪等更新缓慢，以至于动画专业学生无法掌握专业的动画技能。

(三)动画专业设置不合理

部分学校将动画专业分为两个方面，即绘画艺术和计算机设计，但其专业设置在教学目标与内容方面均不同。前者重在学生基础美术能力与动画修养、理论的培养，虽然学生动画专业素养深厚，却严重匮乏动画设计实际操作技能，难以满足社会需求;后者重在计算机应用能力培养，以及动画开发设计、计算机技术等方面的发展，促使学生欠缺专业动画艺术积累和素养。

(四)动画设计专业师资缺乏

我国高校虽然纷纷开设动画专业，但动画设计专业存在师资匮乏的问题，大部分动画设计专业的教师均由美术教师转行担任，虽然美术教师艺术修养与功底较厚，对动画方面了解不深，导致教学效果不佳。

二、解决动画设计专业本科教学问题的策略

(一)建立校企合作关系

由于动画设计具有较强的实践性，同时动漫产业发展速度较快，如果单纯依靠学校教学势必难以跟上时展所需，这就需要高校积极联合动漫企业，与其建立稳定长期的合作关系，通过校企合作模式，促进产学结合有效实现，进而组织学生展开高效合理的实训。

(二)优化教学基础设施

动画专业是以现代科技为基础的专业学科，在我国计算机技术不断发展的当前，我国数字化动画技术逐渐崭露头角。那么，高校方面该如何才能满足现阶段动画产业的需求呢?一方面应加强动画专业基础设施优化，结合院校实际情况，建设动画专业实验室及开发设计研究室，针对动画专业发展实际，积极引进全新动画软硬件设施与技术，对其基础设施进行更新。

(三)合理设置专业课程

针对专业设置方面，要根据社会需求进行，将专业培养目标充分凸显出来，发挥其得天独厚的优势，培养高素质、高水平的专业技能人才。高校方面要保证动画专业教学效果，首先应从专业教学目标出发，突出对学生专业动画技能的培养;其次要与相关企业加强交流沟通，全面掌握社会的实际需求。动画专业在安排课程、规划专业和使用教材方面，应采取“传统动画教学+现代化科学技术”的模式，坚持宽基础、模块化、分层次教学，高度重视动画理论基础与实践技能，既要强化学生专业动画理论知识与设计制作的培养，也要不断培养学生实际动画技能，确保学生能够学以致用、举一反三，掌握具有自身特点的独特动画表现技法和视角，进而养成良好的创新意识与想象力，持续提高自身的动画素养。

(四)加强专业师资建设

当前，高校动画专业缺乏专业的师资，制约着高校动画专业教学质量提高。为此，各大高校必须加强其实用型、创新性的专业教师引进，以便帮助学生掌握符合产业需求的专业技术与知识，从根本上提升动画专业教学质量。同时院校应通过邀请国内优秀专业的动画技术人员到校开展动画培训班及讲座，对学生技术应用技能进行指导。最后则是要加强专业教师方面的培训，鼓励教师研究学习专业技术与知识，使其充分提高教学能力，为动画教学质量提供保障。

三、结束语

我国动画产业正日新月异地发展着，这就要求高校动画专业要正视教学中的问题，积极采取有效应对策略，充分确保专业教学质量，为国家培养更多高素质动画专业人才。

参考文献:

［1］牛洪旭，陈冲、试分析高校动画专业教学的现状与对策［J］、艺术时尚(下旬刊)，2014，(11):456－456、

［2］林俊、浅谈高校动画专业项目制教学改革中的问题［J］、亚太教育，2015，5，(14):53－54、

动画标题设计篇6

关键词：校企合作；课程体系；动漫专业；构建

目前，校企合作是我国高职院校培养符合社会生产，经营管理要求的高级技术专业人才的重要途径，随着动漫产业的飞速发展，如何培养符合现代社会需求的动漫人才，构建合理和专业的课程体系是动漫设计专业急需解决的重要课题。

1 以职业生涯、发展为目标―――建立形成校企合作“双主体”订单式人才培养模式

与企业签订了校企合作“订单式”培养协议，为企业“订单”培养人才。同企业建立了长效、稳定的人才供需关系，从终端上解决学生的就业落脚点，从根本上提高就业率和就业质量。

积极开展人才培养模式改革探索，采用以真实项目为载体的教学模式，大力施行项目制等教学改革。通过一系列多形式、多层次、多角度的工学结合培养方式和途径的探索和实践，专业基本确立了由两支培养队伍（专业教师与企业专家）、两个培养阵地（学院与企业），共同完成培养专业人才的“校企双主体”人才培养模式。

专业紧密依托行业企业，联手设计适应“校企双主体”人才培养模式要求的课程体系，积极构建符合“校企双主体”人才培养模式要求的课程体系，不断创新引入行业企业技术标准及国际通用的职业资格标准，嵌入行业企业新技术新工艺以及信息技术内容的专业主干课程，改革与创新以项目为载体、工作室模式等教学组织形式，为行业企业技术专家参与专业教学创造条件。

2 以岗位要求为依据―――确定课程学习领域

通过对毕业生调查，动漫设计专业主要就业岗位原画设计、插画设计、建模、二维动画设计、动画以及特效合成等。其岗位核心能力要求分别是绘画与设计表现能力、动画制作能力，maya软件的运用能力、FLASH软件运用能力、影视后期合成能力。

通过校企合作，成立课程建设团队，共同制定课程标准，进行教学设计，开发教学课件，编写特色教材，建立试题库、教学素材库等建立网站。以职业能力培养为重点，按照教学做一体化教学设计思路，专业核心课程建设。课程分别是：真实材质制作；Painter；插画设计；真人角色模型制作；FLASH动画设计；角色高级动画；Maya基础特效；动画影视特效综合应用。

充分利用校内外实训基地，强化学生技能训练；完善项目教学法，注重现代化教学手段的应用；实施多方评价，完善评价体系；以工作过程为导向，以岗位能力培养为主线，开发工学结合的网络教材、习题集、试题库和多媒体课件，建立学习网站为学生自主学习和自我评价提供服务平台。

通过对动漫设计岗位能力分解，以动漫设计岗位职业技能要求为主线，设置课程群模块、教学环节突出核心技能的培养。启动“课程体系模块化，课程设置进阶化，教学内容案例化、项目化”。坚持专业基础知识以“必需、够用”为度，专业技能则根据职业岗位群有针对性地设置专门化教学模块。

3 以工作任务为线索―――构建基于工作过程校企合作学习领域课程开发方案

根据职业岗位的任职要求，确定学生所应具备的职业能力，分析影视动画生产典型工作任务，归纳出原画设计、插画设计、模型制作、游戏制作、二维动画设计与制作、角色动画设计与制作、动画影视特效等7个行动领域，进一步转化为角色基础动画、动画造型、影视版式设计、插画设计、动画电影场景模型制作、卡通角色模型制作、游戏场景低模制作、动画电影场景模型制作、FLASH动画设计、角色高级动画、AfterEffects、Maya基础特效、动画影视特效综合应用等13个学习领域。

以职业能力培养为核心，将原来的21门专业课程和11个实训项目进行重构，构建基于动漫设计生产任务和工作过程的学习领域课程体系与专业课程方案。

以影视动画工作过程为导向，结合影视动画项目完成的特点进行课程开发。以影视动画工作任务、工作项目等为载体，设计各学习领域的学习情境，进行课程实施方案的设计。将动画设计师、原画设计师、插画设计师、建模师、二维动画设计师、动画制作师、影视合成制作师等职业资格标准融入到课程教学内容中，以校内影视动画一体化教室、以企业基地为依托，按行动领域组织教学。采用多种教学方法，如项目教学法、案例教学法、演示操作法、分组讨论法等；运用多媒体等教学手段，有力地提高了教学效果，指导学生成立专业协会，自主开展专业研究性学习活动，加强了课上课下学习相结合，极大拓展了实践教学的时间和空间，突出了个性培养和因材施教，培养了学生职业素质和专业技能，强化了学生分析问题、解决问题能力的培养。

4 以行业工作过程为依据―――重构课程内容

强调课堂教学中教室的引导作用，以学生为主体，构建运用情景教学、案例教学、团队讨论、社会调研等融“教、学、做”为一体的动漫设计专业教学方法体系。课程内容系统设计遵循“职业性”，“实践性”，“开放性”的三性要求。职业性：一是紧密围绕专业培养目标的职业岗位需求设计课程，力求与实际工作零距离；二是按照企业对动漫人才的要求，进行职业化的课堂管理，模拟动漫设计工作的分为，增加学生的实践认知。实践性：50%的课堂内容来源于行业企业的实际设计项目，教学内容设计在实训室或行业现场进行。开放性：开放性的项目作业设计，开放性的课程内容，开放性的教学方法。

构建合理的动漫设计专业课程体系，作为高职高专艺术类专业教育教学工作的重要探索，必然存在很多不足之处需要进一步改进，如评价机制、工作室场地选择、校企合作经费和报酬等问题，相信随着高职高专艺术类专业教育教学改革的不断深入，这些问题都将得到有效的解决。

参考文献：

[1]佘水兰，肖化移、职业教育工学结合教学管理的探索[J]、职业教育研究，2007、

[2]徐国庆、职业教育项目课程的几个关键问题[J]、职业教育研究，2007、

动画标题设计篇7

关键词：三维动画设计与制作；课程教学；教改

0 前言

在计算机技术的带动下，三维动画技术得以快速发展，为做好三维动画设计与制作，社会企业逐渐提高了对三维动画人才的需求。但优秀的三维动画人才仅掌握理论知识是远远不够的，还要具有良好的实践能力，能够独立完成三维动画设计与制作，但在很多三维动画设计与制作教学中却无法做到这一点。因此，有必要对此问题展开研究，并联系实际情况提出合理教改措施。

1 三维动画设计与制作教学中存在的主要问题

1、1 教学方式存在问题

自从我国各大院校扩招以后，教学规模不断扩大，原来的精英教育转变为大众教育。尽管学习动画设计与制作的人数在增多，但不少学生只懂得理论知识，很少具有实践能力。这样一来就带来了一系列问题，如动画毕业生无法适应企业工作，很多都要重新学习，尤其是三维动画设计与制作中，不仅需要学生懂得动画知识，还要懂得计算机知识，这样一来就降低了企业的满意度。之所以会出现这种情况，与现代三维动画设计与制作课程教学方式存在问题有关。很多学校在三维动画设计与制作课程的教学中依然采用理论知识教学与实验教学相分离的方式，不少教师错误地认为实验教学是理论知识教学的辅助，所以，很多教师并没有将实验教学作为重点，这样一来就出现了课堂教学效果滑坡，学生学习成绩不高，无法满足社会企业需求的情况。[1]

1、2 组织教学存在问题

很多三维动画设计与制作课程教师在组织教学阶段，只是根据教材编排顺序向学生传播知识，也就是先为学生介绍一下与三维动画相关的理论知识，然后针对某点做详细讲解，整个课程均由教师主导，学生被动接受知识，课程结束后多数学生都很疲惫，所学到的知识也很少。

2 三维动画设计与制作课程教学与教改措施

2、1 注意新型教学方法的引入与实施

为做好三维动设计与制作课程教学，需要引入新型教学方法。如项目驱动法，让学生参与到项目设计中，转变师生地位，将学生作为教学中心，教师在适当时机为学生提供指导，为学生创设合适的学习情境，将项目目标告知学生，然后将总目标划分成多个小目标，然后划分到各个小组中，让学生带着问题学习与实验。这样学生就会将理论与实践很好地结合在一起，如让学生利用三维技术制作一个属于自己的动画形象，让学生回忆制作动画形象时应注意哪些问题等，逐步深化学生的理解。[2]最后，在实际教学中采用合适的评价方法，不仅要注重期末考试成绩，还要将学生实验课程表现作为评价一部分。

2、2 选择合适的教学内容

在开展三维动画设计与制作课程教学时，还应选择合适的教学内容，以确保学生能够掌握三维动画设计与制作的基本理论，并能熟练完成有关软件的操作。为此，还应将理论知识和实践较好地结合起来，以便学生能够较好地运用理论知识解决实践问题，进而为学生后续发展打下良好基础。按照设计思路，可以在实践教学中安排学生完成三维动画的创作，使学生将获得的材料作为素材进行动画编辑。在教学内容组织方面，应以学生职业能力培养为目标，加强对学生快速掌握知识的培养，以便学生能够实现自我学习和自我提高。[3]而三维动画的制作需要多人配合，所以还需将教学目标细分为多个目标，并将每个学习模块的内容细化为多个小“项目”。根据这一思路，可以进行合理的课程内容体系结构的构建。首先，还应完成工程标准的制定，即结合学生职业任务取向完成三维动画制作内容的定制。而结合课程标准，还应完成知识目标的树立，即利用项目引导法帮助学生掌握动画制作的3DMAX理论，并学会运用数据库知识，从而完成动态网页的制作。在学生能力培养方面，还应树立加强学生运用动画开发工具实现动画设计开发能力培养的目标。在工作任务上，应制定使学生利用所学知识完成三维动画设计开发的任务。而在这一过程中，学生不仅能够完成动画基本理论、开发工具等理论知识的学习，还能掌握三维动画设计开发的实践知识，并能更好地实现动画定位，从而得到知识的扩展。为确保学生能够较好地完成这些内容的学习，应将课程总学时设定为90学时，理论和实践各占30学时和50学时，机动占10学时。

2、3 做好课程项目设置

想要运用项目驱动教学法开展三维动画设计与制作课程教学，还要做好课程项目的设置。在项目选择上，还应确保项目具有实用价值，并能完成课程知识覆盖。结合这些内容和学生培养目标，教师还应对市场进行就业调查，然后结合职业能力目标进行学生职业需求的确定，以确保项目的设置能够起到加强学生岗位职责培养的作用。为此，教师还应随着市场对人才要求的变化而进行教学内容的更新，并进行相应的能力目标设定。[4]而以职业能力培养为项目设置落脚点，则能在设置课程项目的过程中将知识点和学生需要掌握的部分融入学习过程，进而使学生更好地参与到项目实践中，并得到职业能力的培养。

在具体进行项目设置时，还应进行小“项目”的实践操作设置，并在其中引入相关理论知识，进而使学生在具备技术操作能力的基础上完成知识的学习。而采取该种项目设置方法，则能引导学生完成三维动画设计开发能力的逐步构建，进而使学生达到最终的学习目标。首先，教师设置的项目应能完成情境因素的充分利用，从而完成良好教学氛围的营造，进而使学生的学习兴趣得到激发。其次，教师还应以典型三维动画工作任务为例，以确保学生能够掌握该类任务的完成方法。再者，在学生掌握任务方法后，还应进行实践任务的设置，并要求学生通过合作完成任务，解决过程中遇到的问题。在学生完成技术实践知识构建后，则应进行相关理论体系的归纳，以确保学生能够掌握技术理论知识。[5]最后，还应围绕技术理论提出需要灵活运用知识的问题，并要求学生利用自身技术实践经验和所学知识解决问题。能够成功解决这些问题，说明学生已经完成了能力构建。

3 结语

在三维动画设计与制作课程教学过程中，可以利用项目设置完成知识面的覆盖，并通过构建项目体系完成新的教学布局。采取该种教学方法，需要始终利用问题进行学生的引导，并利用项目实现学生的驱动，进而更好地体现学生学习的主动性。而学生在学习的过程中，也可以项目为载体进行知识的联想和应用，所以能够避免一味进行枯燥理论知识的学习。从以往的教学实践成果来看，采取项目驱动教学方法能够较好地激发学生学习的主动性，并且能够使学生的综合素质得到提高。

参考文献：

[1] 王妍、基于任务驱动的《三维动画设计与制作》课程教学研究[J]、天津职业院校联合学报，2012（08）：111-113、

[2] 朱喜基、 2+1项目驱动模式在三维动画设计与制作课程教学中的应用研究[J]、无线互联科技，2012（08）：230- 231、

[3] 李丽，刘淑芝、以能力为导向的三维动画设计与制作课程教学模式研究[J]、高教学刊，2015（08）：71+73、

动画标题设计篇8

关键词：探究式学习；动画设计；软件教学

中图分类号：TP317、4-4文献标识码：A文章编号：1003-9767（2015）24-167-02

作者简介：周俊平（1972-），女，内蒙古乌兰察布人，硕士，副教授。研究方向：计算机应用

随着动画设计软件的教学相关研究的不断深入，探究式学习在动画设计软件教学中的运用正逐渐引起人们注意。如何正确认识探究式学习的相关概念，并为动画设计软件教学服务，成为当前颇受关注的一个话题。

1关于探究式学习在动画设计软件教学中运用的相关概念分析

1、1探究式学习

通常意义上的探究式学习也常常被称为探究性学习或是研究性学习，其主要指的是依据学科研究的内容、对象和方法，从学科领域之内或现实的生活实践出发，选择并确立主题的一种教学方法。一般而言，探究式学习是在教学实践中设置出类似于学术研究或其他学术实践活动的情境，让学生能通过实际操作，独立地、自主地去发现并解决问题。在这个过程中，包括实验、操作和调查收集在内的整个出产信息的过程，都被当做提升学生个人能力的机会。相关的教学实践任务布置和开展，将会在很大程度上促进学生包括动手能力在内的很多项个人技能的提高。同时，随着探究式学习在动画设计软件教学中的深度应用，很多之前教学中不能被解决的问题都会有新的解决契机，动画设计软件教学又将迎来新的发展。

1、2动画设计

动画设计的工作指的是在原有的故事板基础上，通过确定周边背景人物及其相关陪元素的细微状态，来完善整个动画影片的相关场景被背景图的制作。为了完成相关的设计人物，动画设计师需要针对动画脚本中不同的人物和场景的设定，进行不同的动画设计和场景规划。现实的情况是，随着动画行业的竞争压力不断增大，动画设计人员为了应对客户不断提高要求，常常几易其稿，或在设计的前期就进行多种方案设计，为的就是最大限度的满足甲方的要求，获得更多的订单。无论是二维还是三维的动画，在动画片的设计制作过程中，传统制作的繁琐性让多种方案的制作方法成本高、耗时长，并不具备在新形势下竞争的优势，以此为背景，使用动画设计软件似乎在新形势下就成为了必须。

1、3软件教学

本文谈到的软件教学事实上指的是针对动画专业的学生进行的与动画制作有关的相关软件应用方面的教学，简而言之就是教会学生使用动画设计软件。动画设计制作是一个竞争激烈、耗时长、投入大的行业，学生使用软件的熟练程度很大程度上决定了这个毕业生在走入工作岗位后在岗位上的竞争力。因此对于教师来说，教会学生正确、快速、高效地使用动画设计软件至关重要。在认识这个问题的时候，应将这个问题上升到一个“必须”的高度。应看到，当今的就业环境之下，学生的专业技能的掌握要远远比理论知识的占有重要的多。对于一个普通的学生来说，其掌握的专业理论知识在其职业生涯中所起到的作用尚未可知，但这个学生能不能准确、快速且高效地使用计算机软件所能产生的影响却是显而易见的，这种技能掌握的程度将直接影响学生在毕业之后的就业情况。而要想获得更好的操作软件的技能，探究和实验必不可少。

2实现探究式学习在动画设计软件教学的几种途径

通过概念辨析，已经知道了，实践和探索对于动画设计软件教学至关重要。若想要探究式学习在动画设计软件教学中发挥重要作用，笔者认为应利用探究式学习的思维，而这项工作的开展，应从以下几个方面入手的工作。

2、1设定学习目标

探究式学习就意味着不再拘泥于书本上的记载的小知识，而是将学习的重点放在书外，放在实践上。但此种模式也会带来新的问题，那就是没有了书本对于学生的学习行为的规定，很多学生会在实践的操作中有意无意地失去学习的目标。当下的学生教学，很大程度上还遗留着以往应试教育的阴影，多数有教学目标的，此时，在这里就需要教师作为学生的引导者，引导学生在提倡的探究式，学习中找到方向，而帮助学生找到学习方向的最重要的一个手段就是帮助学生制定一个学习目标。比如说，在培养学生利用时间轴上画面的变化来体现某种情感的时候，教师可设定几个需要表现的情感和氛围的具体情境让学生参照模拟进行执着，这样的话，学生带着问题去学习，带着目的去研究，在这种情况下，就不会出现蹉跎荒废时间的情况了。

2、2确定学习内容

上面谈到的“目标”是非常长远的事情，从制定目标到实现这个目标往往还需要一个过程。更多的时候，很愿意帮助学生制定在自主探究式学习动画设计软件时候的固化学习目标。认为，学校和老师在强调自主学习的时候，应更加重视帮助学生设立阶段性的学习内容，将一个一个的大的课程目标分解成短期内可达到的学习内容，让学生有的放矢学习。要知道，学生和教师的定位终究是不同的，探究式学习的方法尽管更强调学生的自主学习能力，然而在这里，教师对于课堂和课程的主导地位并没有发生本质的变化，这种教师职责的坚守，很大程度上就体现在了教师对于学生学习内容的把握和控制上。

2、3制定学习策略

所谓的学习策略，事实上指的是学生在实现学习目标的时候所秉持的学习方法。上面提到了，探究式学习更强调在学生学习的过程中自我意识对于其学习本身的重要性。可鼓励学生利用探究式学习的学习方法，进行某些可控的学习目标的学习的时候进行深度运用。在这个过程中，可通过鼓励学生协同合作，分工完成等方法方面的指导，让学生在实际学习的过程当中一方面体会到独立操作的成就感，另一方面也认识到合作完成的重要性，帮助学生为日后走入社会做出应有的准备。

2、4产生学习评价

在以往的教学评价体系中，教师是教学评价的绝对主体，几乎全权决定了学生某门课的成绩。这种评价体系从根本上是由之前的填鸭式教学方法的时代背景导致的。在当时的社会历史条件下，以往的教师决定制并无不妥。反观当下，随着探究式学习的学习方法的不断铺开，当下的课堂情况和以往截然不同，学生在整个教学体系中所扮演的角色越发重要，学生们在评价自己学习质量的时候应拥有属于自己的发言权。在具体的操作上，应建立合理的自评和互评制度，通过让学生上交属能证明自己曾经学习的涉猎某种动画软件设计知识的证据，并引入小组成员互评的机制，让同学之间互评，以此来帮助学生得到自己在这门课程上的最终分数。这种方法能从评价机制上贯彻和落实探究式教学的学习模式。

3结语

相比以往的学习方式，探究式学习更强调独立自主的学习。无论是从概念上还是从实际操作上看，这种方法都非常适用于动画设计软件教学中，非常适合新媒体环境下的动画产业的发展要求。随着新技术的不断发展和动画行业的不断进步，尤其是国产动画《大圣归来》的大获成功，让国内的动画行业迈入了一个新的发展阶段，而快速发展的动画行业更需要具有自主学习能力的人进行相关的理论学习，而探究式学习无疑是在为学生在求学阶段就打下了这样的基础，值得各界重视。

参考文献

[1]曹献方、对高校课堂教学的反思与对策[J]、中国电力教育,2011(35)、

[2]马会梅、探究式学习的相关研究[J]、教育从业者,2009(2)、