老舍茶馆读后感(精选8篇)
老舍茶馆读后感篇1
茶馆是老北京随处可见，在那里彼此唠唠家常，谈天说地，再普通不过的一个地方了。但谁能想到就是茶馆竟能折射一个大的社会问题。老舍让一个平庸无奇的地方有了更深的意义。
老舍的写作手法与写作角度都是对一无二的。我认为《茶馆》虽一共只有三幕，但令人难忘，一幕一段，小而精，干练、简洁。剧情从清末一直到民国初年，再到国民党政权覆灭前期。在《茶馆》中我们所能感到的不仅仅是时代的变迁，更是一种历史的、变迁。《茶馆》中巧妙地表现出了年代变迁与人物的突出性格。尽管书中的茶馆人;呆，三教九流不少，但正是这些小人物在文章中起到核心作用。《茶馆》中那些小人物如：茶馆老板王利发，心不坏但胆小的松二爷，爱国情怀高的常四爷。在茶馆中没有几个人是掏心掏肺的人，听听!说得不是客套话，便是奉承话，我不懂，不懂老舍为何塑造这些人物，但不能不说从那些小人物的那些有人情味;有良心;的话中能让人感到世态炎凉呀!
在这本剧中子承父业;，这是一句颇有讽刺意味的安排。剧中一幕幕向前走，那人们的装束也前卫起来了。西装革履，看那些黄皮肤黑眼睛的西装同胞;们更让我看到中国的境况不容乐观。
从老舍那略带讽刺意味的话语中让人们了解到他的真情实感。读了《茶馆》这个剧本便了解了老舍处于那个年代的真实感觉，总体而论，《茶馆》无论从场景布置，人物性格塑造，语言的精炼程度，都可称之为一部不可不读的作品。《茶馆》可以作为现在许多剧本的榜样，老舍可以成为现在剧作家的楷模。
老舍茶馆读后感2
这一天，我随意打开书架，不经意间看到书架的角落里有一本老舍先生写的<茶馆>，这本书好像还没看过。于是，我就拿起这本书来看。
不看不知道，一看吓一跳。原来这本书的故事很精彩，很有哲理。茶馆读后感800。这本书写的是戏剧，一个悲剧，一共分为三个幕，分别写了清末民初、民国中期，民国后期的人们生活经历与状态。这本书写了一个掌柜王利发的茶馆由兴盛到衰败的过程，最后被军阀势力逼死的事。同时，也写了一个农民康六欠了别人的钱，被迫卖女儿被太监当老婆，结果害了自己女儿一生的事。
看完这本书，竟然掉下了泪水。王利发一生中都趋炎附势，见到别人总打招呼，只是为了在乱世中得到生存。但是他的好话、他的鞠躬仍然不能让他顺利过完一辈子，结果落得个被军阀逼到上吊自杀的下场。康六的女儿在太监家里不敢出一声哼，直到太监死了，才得到了自由。但等到自由后，仍遭到别人的追杀，被迫一路逃亡。唉，这是傅仪的错。傅仪统治时期，闭关锁国政策让人们的生活穷困潦倒，而傅仪却认识不到这个错误，以致于自己做了亡国君王，被剥夺了自由与权利。但这一生是不能后悔的，这就是错误所付出的代价。在这本书中，我为但是社会的黑暗而感到悲哀，为人们的自私自利而痛心疾首。其实，这不应该把过错归咎于普通百姓上，为了生计，每个人不得不变得狠心冷血。错就错在了军阀势力的统治衰败，让人们无处谋生，只得阿谀奉承，颔首低眉，像狗一样生活着。
其实，现在的社会这样的人也并不少。很多公司职员为了搏得老板的器重，为了在公司有一席之地，用尽各种肮脏的手段陷害别人，抬高自己。这些人难道不像那个时候的老百姓吗?但他们并没有看清楚这是个民主社会，这是个知识决定命运的社会。只要我们有本领，有知识，何愁没有伯乐呢?何处不是容身之所呢?
亲爱的人们呀，拿起你们的尊严，拿出你们的本领吧，不要做个绞尽脑汁的陷害别人的人吧，要做一个凭本领脱颖而出的强者。
老舍茶馆读后感3
茶馆是爱茶者的乐园，也是人们休息、消遣和交际的场所。但是在老舍先生的笔下，《茶馆》变成了话剧史上的经典。
《茶馆》的故事全部发生在一个茶馆里。故事讲述了茶馆老板王利发一心想让父亲的茶馆兴旺起来，为此他八方应酬，然而严酷的现实却使他每每被嘲弄。最终被冷酷无情的社会吞没。经常出入茶馆的民族资本家秦仲义从雄心勃勃搞实业救国到破产;豪爽的八旗子弟常四爷在清朝灭亡以后走上了自食其力的道路。故事还揭示了刘麻子等一些小人物的生存状态。
王利发是茶馆的掌柜，他心地不坏，对世间的苦难早已熟视无睹。他是个本分买卖人，希望社会安定，自个儿的生意也顺心点儿，可社会总跟他拧着劲儿来，他不敢跟社会较劲，只能俯首当顺民;。但是，社会的魔掌越来越紧地卡住了他的脖子，最后无奈身亡。他的形象很有代表性，不坑人、不害人、逆来顺受、没有过高的要求，是当时小市民最普遍的心态，也表现出底层人民的愤怒。
秦仲义是个民族资本家。他凭着一颗报国之心，变卖祖业创建工厂，想实业救国。他耗尽40年的心血办起不小的企业，觉得这样就足可以富国裕民;。他错了，抗战刚结束，他的产业就被没收了。秦二爷痛心疾首，怨气冲天，半封建半殖民地的制度，帝国主义、封建寡头和官僚买办共同控制的国家经济形势，没让想实业救国的秦二爷实现愿望。这又一次批判了黑暗的统治者。还有许许多多的人物，松二爷、常四爷、二德子、刘麻子他们代表不同的人物，但他们都反映了人民的苦难、愤怒、斗争
老舍的《茶馆》让我看到了一段屈辱斗争的历史。铭记住这段历史，记住《茶馆》，让屈辱的历史不再重演。
老舍茶馆读后感4
这部剧运用对京城中裕泰大茶馆里人们的谈话，体现了国家的兴盛衰败。从戊戌变法的失败到解放战争的前夕，时代的变迁让茶馆里发生的一件件小事变成了一部历史剧，而这部历史剧的主角当然就是茶馆掌柜王利发了。
王利发是个精明而正直的人，年仅二十岁就出来替早逝的父亲打理生意，他生在一个混乱的、战火连绵的年代，最后正因不能忍受自己经营了几十年的茶馆被人强行霸占而上吊自杀。是啊，用戏中的话说，那是一个人们一堆一堆给洋人送钞票;的日子，不少的人都当起了汉奸，个性是戏中的两代小人刘麻子和小刘麻子。
先说刘麻子吧，他见利忘义，干着给人说媒拉线这种不正当的生意，不论双方愿意与否，只要有钱赚他就干，有时甚至还卖人儿女。在第一幕中，他竟然把一位生活贫苦的农民康六的女儿康顺子以十两银子的价钱卖给了给了一个太监。
而刘麻子的儿子小刘麻子呢?他非但没有改邪归正;，反而还发扬光大;，要创办一个专给美国人带给女招待的花花联合公司;，甚至想方设法霸占了王掌柜的裕泰茶馆，把它改成了一个取得超多情报，捉拿共产党;的地方。
现如今，像这样见利忘义的人还在少数吗?有些奸商，为了谋求暴利，用偷工减料制成的东西来蒙骗消费者，甚至不惜搭上消费者的性命!
但是此刻，随着人们的意识不断增强，明白那些为祖国作贡献的好心人越来越多，这是让人们欣慰的一点。不管怎样，《茶馆》这篇局本让我受益匪浅，让我从中读出了一位语言大师的爱国爱民，善解人意。
老舍茶馆读后感5
老舍先生不愧为大家。他的文章总给人一种扎根土里的稳重感。初读他的书是《骆驼祥子》，如今又读《茶馆》，先生书里带着老北京味儿的语言和描写的底层群众的生活又一次给我留下了深刻的印象。
《茶馆》讲的是在新旧中国交替期间，以戊戌变法、军阀争战、新中国成立前夕三个时代为背景，通过茶馆这一典型文化聚集地发生的人生百态与风云变化。老舍以细致入微的观察和生动的描写带我们走进了那个光怪陆离的时代，接近那样特别的芸芸众生。
王利发是裕泰茶馆的掌柜。他是那个时代老北京市民的典型，世故圆滑，心眼不坏，但有一点自私和贪财。他可以说是裕泰茶馆的化身。他是懂得变通的，这一点，可以从裕泰茶馆的翻新和长存看出。他也是胆小怕事的，他不敢为了朋友出头，裕泰茶馆也一直贴着莫谈国事;的纸条。然而纵然裕泰茶馆再改良，再翻新请戏台子请招侍，旧事物也走向消亡，最终裕泰茶馆被强占，王利发也上吊死去。
松二爷和常四爷是好友，都是裕泰茶馆的老主顾。他们的个性，从他们一出场就可以看出。松二爷文诌诌的，提着小黄鸟笼;常四爷雄赳赳的，提着大而高的画眉笼。;松二爷是旧文人的典型，他爱国善良又胆小怕事，有那么一点点文采，但是不知道用到何处。常四爷健康正直，然而固执，不懂变通，所以在后期只能挑菜材上街卖，勉强糊口。
秦仲义是维新时期民族资本家的代表。他是有着实业救国愿望的大心胸的人。他变卖祖产，耗尽心血，创办起不小的企业，自以为能使民富国强。然而在那个半殖民地半封建社会，民族资本主义的道路根本行不通。最终秦仲义的工厂在日本和中国的双重压迫下，被强行没收。一生爱国的秦仲义最终只落得个卖花生米的下场。
还有《茶馆》里的其他人物们，代表底层农民的康六，小妞和乡妇;代表顽固旧势力的庞太监，庞四奶奶;代表军阀势力的沈处长等人，他们一起构成了那个时代中国的社会。老舍先生把这些人物，三个时代高度浓缩在裕泰茶馆之中，使得《茶馆》这部话剧成为一个不可超越的经典。无怪乎曹禺先生曾说，《茶馆》是中国戏剧史上空前的范例;。
老舍茶馆读后感篇2
书名为《茶馆》，我不由得想起了小时候外公每次带我去茶馆打牌的情形，在我印象中，茶馆就是一个热闹而常常笼罩着烟雾的地方。可翻开了书，才发现它并不是仅仅讲的是在茶馆里的事，而是以对话剧本的形式讲述了一副旧北平社会的浮世绘的黑暗社会，下面为大家精心整理了一些关于《茶馆》读后感600字，请您阅读。
《茶馆》读后感600字1这一天，我随意打开书架，不经意间看到书架的角落里有一本老舍先生写的《茶馆》，这本书好像还没看过。于是，我就拿起这本书来看。
不看不知道，一看吓一跳。原来这本书的故事很精彩，很有哲理。这本书写的是戏剧，一个悲剧，一共分为三个幕，分别写了清末民初、民国中期，民国后期的人们生活经历与状态。这本书写了一个掌柜王利发的茶馆由兴盛到衰败的过程，最后被军阀势力逼死的事。同时，也写了一个农民——康六欠了别人的钱，被迫卖女儿被太监当老婆，结果害了自己女儿一生的事。
我看完这本书，竟然掉下了泪水。王利发一生中都趋炎附势，见到别人总打招呼，只是为了在乱世中得到生存。但是他的好话、他的鞠躬仍然不能让他顺利过完一辈子，结果落得个被军阀逼到上吊自杀的下场。康六的女儿在太监家里不敢出一声哼，直到太监死了，才得到了自由。但等到自由后，仍遭到别人的追杀，被迫一路逃亡。唉，这是傅仪的错。傅仪统治时期，闭关锁国政策让人们的生活穷困潦倒，而傅仪却认识不到这个错误，以致于自己做了亡国君王，被剥夺了自由与权利。但这一生是不能后悔的，这就是错误所付出的代价。在这本书中，我为但是社会的黑暗而感到悲哀，为人们的自私自利而痛心疾首。其实，这不应该把过错归咎于普通百姓上，为了生计，每个人不得不变得狠心冷血。错就错在了军阀势力的统治衰败，让人们无处谋生，只得阿谀奉承，颔首低眉，像狗一样生活着。
其实，现在的社会这样的人也并不少。很多公司职员为了搏得老板的器重，为了在公司有一席之地，用尽各种肮脏的手段陷害别人，抬高自己。这些人难道不像那个时候的老百姓吗?但他们并没有看清楚这是个民主社会，这是个知识决定命运的社会。只要我们有本领，有知识，何愁没有伯乐呢?何处不是容身之所呢?
亲爱的人们呀，拿起你们的尊严，拿出你们的本领吧，不要做个绞尽脑汁的陷害别人的人吧，要做一个凭本领脱颖而出的强者。
《茶馆》读后感600字2《茶馆》是以北京一座茶馆为舞台,事实上，一个大茶馆就是一个小社会,展开了清末戊戌维新失败以后、民国初年北洋军阀混战时期和国民政府在大陆的统治崩溃前夕三个不同时代的生活场景和历史动向。《茶馆》是老舍最优秀的戏剧创作，正像曹禺先生所说，它是“中国戏剧史上空前的范例”。
老舍先生在《茶馆》中刻画的人物性格特点十分鲜明。每个不同的人物都代表了当时社会不同职业、阶级的不同群体。看似多达几十位的出场人物，却无一显得重复。王掌柜、常四爷、松二爷等等身世不同、个性显著的人物形象跃然纸上。只需读过一次，就能把各种人物的性格特点深深刻在脑中。例如裕泰茶馆的王掌柜，正如卷首老舍先生予其的定位一般：精明、有些私心而心眼不坏。通览全文，在我眼中他作为一个掌柜，很圆滑又显得软弱，遇事就给钱、说好话。然而，在结局中他不忍看到茶馆被高官与小人夺取，默默地在后院自杀。这一情节，仿佛出乎了人们的意料，但仔细一想，又在情理之中，让人心酸不已。这么一个走着中庸之道的掌柜，却选择以极端的方式结束了自己的生命。老舍先生通过一个人物，以其行为与性格的强烈反差，反映了一个时代的悲哀，表达了作者对当时社会风气的讽刺与不满。
《茶馆》里有些语言我特别喜欢。大傻杨的话是一个非常巧妙的开幕办法。我从来没听过数来宝。我发觉了中国人跟美国人说话的法子很不一样，差别相当大!中国人是比较含蓄;他们常用客气话和婉转的话，这是中文最难学的地方!在《茶馆》看到了地道的中国人的说法，最好笑的是在第二幕，两个拜把子兄弟想娶一个太太，但是不好意思告诉刘麻子他们的奇怪要求，他们当然不直说出来，反而他们说，“这两个人穿一条裤子的交情……没人笑话俺们的交情。”刘麻子同意，“没人耻笑。”他们又说，“那你说这三个人的交情也没人耻笑吧?”我也很喜欢刘麻子的反应。“平常都说这小两口儿，小两口儿，谁听说过小三口儿的呢?”中文里真有微妙的意义!
在《茶馆》里，我们处处可以看到老舍其作为一个语言大师的风范。《茶馆》中，十几个人物依次登台，却个个形象立体，性格鲜明，从中我们可以看出其写作语言的性格化，时代化，应人切景;老舍以笑写悲，寓庄于谐，以幽默风趣的语言辛辣地讽刺了那些于三个时代中光怪陆离的丑类;北京化的口语也是本剧一大特色，给穿梭于茶馆中的人物注入生命。
《茶馆》这三幕共占了五十年的时间，而老舍先生仅仅用一些个小人物怎么活着和怎么死的，来说明那些年代的啼笑皆非的形形色色。我想当你合上书本的一瞬，你会感觉到你和那些小人物一起度过了漫长艰辛的五十年。每个人物都扮演着自己的故事，同时又与各自所处时代密切关联。揭示了社会一角，展览了许多形形色色的人物的性格生活。
《茶馆》读后感600字3初秋，叶离树下，铺满了那条弯曲的小径。
裕泰茶馆里，一个个苍凉的故事悄然缩放，有梦想破碎的无奈，有骨肉分离的痛楚，有欺软怕硬黑白颠倒的腐朽，混杂于茶客们喧嚣的冷谈声和叹息声中，化成一片嘈杂。而我，静坐于茶馆内，轻饮一口清茶，留下了满腔的苦涩…
常四爷的鸟笼
老舍是睿智的。在他的笔下，每个人的出场都暗示着他不可逆转的命运。他们都在等待着黑暗的源泉张开血盆大口缓缓地将他们吞噬。
常四爷一出场，便提着一只被幽囚的鸟儿，殊不知，他亦是一只心高气傲的鸟儿呀!世事沧桑，社会腐朽，他用明锐的双眼看到了罪恶的本质。他愤世嫉俗，他正直无畏，于是他像画眉般高声吟唱，抑或抨击着奢靡的贵族和不公的世道，抑或预言着帝国悲怆的命运。
“二爷，我看哪，大清国要完!”
一声清脆的啼鸣，轻易地打碎了人们精心呵护的幻境。然而，这只正直而又善良的鸟儿也难逃被囚禁的厄运。他被关入了冷冰冰的鸟笼中，于是所有悦耳的啼鸣都失去了原有的意义，化成一片徒劳的虚叹。鸟笼外，是人们悲悯的目光和无尽的沉默，而鸟笼内，只有一阵阵的叹息。
王利发的茶
王利发准备了两杯茶，一杯奉送给穷人，另一杯为达官贵人而温。
在他的心中总是荡漾着一泓同情的湖水。他可怜那些沦落的人们，却感到无能为力，只能奉上一杯清茶。炙热的茶水里，翻滚的是掌柜的悲悯。
然而，在动荡不安的局势里，他又不得不戴上世俗的面具，对于上层阶级，他谄颜献媚，吮痈舐痔，他希望能用一杯暖暖的好茶来换取自己的一席之地，可是，时代的悲哀将他一步步逼入绝地。
无奈，王利发手中的茶壶摔碎在地，滚滚烫的茶水四溅，留下满地晶莹的碎片。
秦仲义的刀和庞总管的剑
秦仲义手持钢刀，他满腔豪情，期盼着能用钢刃斩断缠绕于神州大地的荆棘，开辟出一条光明的道路。
庞太监身藏利刃，阴险狡诈，他的剑尖直指着那些真正救国存亡的义士。
两人相遇了，表面上一阵寒喧，实际上早已刀光剑影，维新派与顽固派的针锋相对一触即发，令人不由为此惊叹。
舞刀弄剑间，他们划开了时代的伤口，涌出汩汩的鲜血。
茶馆的棋
“将，你完了”!
在那个遥远的时代中，人人如棋，每个人都肩负着不可下的使命，却又不得不如同傀儡般受制于人，尖锐的矛盾造就了均可逆转的悲剧，一枚又一枚的棋子被粉碎。棋盘上，只留下一片残局。
《茶馆》读后感600字4《茶馆》是老舍先生的名作，是三幕剧的剧本。《茶馆》讲述了老北京裕泰大茶馆几十年间的跌宕起伏，历经清朝、民-国、抗日战争胜利后国民党统治时期这三个年代。《茶馆》非常现实，好人不一定有好报，恶人不一定有恶报，充分体现了解放前社会的黑暗、官员的腐-败。
老舍先生在《茶馆》中刻画的人物性格特点十分鲜明，这也是这个剧本的一大特色，王掌柜、常四爷、松二爷、刘麻子、唐铁嘴、宋恩子、吴祥子等人物的个性特点都跃然纸上。只需读过一次，不必像上语文课那样细细品读，也能把各种人物的性格特点弄明白。例如裕泰茶馆的王掌柜，他为人正直、不做坏事，但有些软弱，遇事就给钱、说好话。茶馆的老主顾常四爷，他跟王掌柜一样，正直、不做亏心事，跟王掌柜不一样的是他比王掌柜要硬，骨子里有那么一股傲气，怎么也不肯低头，不肯让步。
读完《茶馆》，我体会到我们现在是多么幸福，那时候的很多孩子连一碗热汤面都很难吃上，而我们现在汉堡牛扒可以随便吃。那时的人们真是生不逢时，生活在那样一个黑暗的年代。
在《茶馆》里，我最敬佩的人还是常四爷，特别是他那种不向困难低头的精神。常四爷是满族旗人，在清朝时有份“铁杆儿庄稼”，不用干活就有钱拿。后来清国灭亡了，常四爷并没有像他的好朋友松二爷一样挨饿，而是自己去种菜卖菜，自食其力，不向困难低头。这种精神正是我们现在缺少的，由于生活条件优越，我们遇到困难就退缩，假如生活在那个年代，没有常四爷这种精神恐怕也很难在社会中生存。
《茶馆》的故事全部发生在一个叫做裕泰的茶馆里。一部简简单单的三幕话剧，借助于一家普普通通的茶馆，将半个世纪的岁月浓缩，将许许多多符合时代特征的小人物涵盖，将一个国家在那些个特定时代的悲哀诉荆
这部话剧主要讲述了老北京裕泰大茶馆在时代的变迁中逐渐走向破灭的故事。历经了清朝、民-国、抗日战争胜利后国民党统治时期的裕泰茶馆，在当权者和小人的谋划下最终被改成了“花花联合公司”。而一生守护着茶馆的王利发掌柜选择了在他的茶馆里自杀。《茶馆》该剧可以说是很现实，好人不一定有好报，而恶人不一定有恶报。解放前社会的黑暗、官员的腐-败被赤裸裸地展现在读者面前，让人唏嘘不已。
《茶馆》读后感600字5茶馆，彼此唠家常，谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会问题!除非友一位具有独特视角的大师使它“活”起来，否则茶馆平庸无奇，永远不会有更深的意义。而那个人便是老舍——一位语言大师，他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放生命的炫彩。
老舍出生于一北京大杂院中，一户舒姓的满族贫民家。父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后，生活更为窘迫，但幸运之神眷顾了老舍。一为慈善家资助老舍上学，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他渐小有成就。在之后的创作过程中，而是的境遇更是深深影响着他。而《茶馆》之所以有“小中见大”的特色，与其是平民出身也有密切联系。
老舍茶馆读后感篇3
老舍，被人们誉为“人民艺术家”“语言大师”是当之无愧的。解放后他创作的文学剧本《茶馆》 不仅以其深刻的思想内容征服了读者，而且也以其准确、洗炼、深刻、生动、幽默的语言艺术赢得 了国内外文坛的好评。在《茶馆》里，老舍先生所用的纯粹北京话，已达出神入化、无懈可击之境地 ，完全可以作为戏剧文学语言的典范。
戏剧文学作品中的人物语言是为舞台表演提供二度审美创造的主要信息，是推动剧情发展、揭示人物性格、表现作家思想倾向和创作意图的主要手段，因此，要求剧中什么人说什么话，以充分展现其个性化的特征，就显得更为重要。《茶馆》里设计了几十个人物，可以说，这些人物一开口，就“说一人，肖一人”（李渔），不雷同，不浮泛。例如第一幕中，茶客常四爷和老朋友松二爷就茶馆里出出进进的人物所带来的不平常的气氛说了几句闲话，在善朴营当差的二德子就找岔儿上来：
二德子：你这是对谁甩闲话呢？常四爷：（不肯示弱）你问我哪？花钱喝茶，难道还教谁管着吗？松二爷：（打量了二德子一番）我说这位爷，你是营里当差的吧？来，坐下喝一碗，我们也都是外场人。二德子：你管我当差不当差呢？常四爷：要抖威风，跟洋人干去。洋人厉害！英法联军烧圆明园，尊家吃着官饷，可没见您去冲锋打仗！二德子：甭说打洋人不打，我先管教管教你。（要动手）（别的茶客依旧进行他们的事，王利发急忙跑过来。）王利发：哥儿们，都是街面上的朋友，有话好说。德爷，您后面坐。（二德子不听王利发的话，一下子把一盖碗搂下桌去，摔碎！翻手要抓常四爷的脖项。）常四爷：（闪过）你要怎么着？二德子：怎么着？我碰不了洋人，还碰不了你吗？
这段四个人的对话，每人最少只说一句话，最多也不过说三五句话，但一下子就把二德子这个满清政府的爪牙那种无事寻衅、飞扬跋扈、蛮不讲理、欺压善良的性格特征及其丑恶嘴脸暴露无遗，也把常四爷对外来侵略的愤怒、对清廷卖国的不满、对朝廷公差人员的蔑视等情感特征淋漓尽致地表现出来，还有王利发的怕事、松二爷的和事等个性特征也得到完满的表现。短短一小段对话写了四个人的个性特征，而且每个人的个性特征在当时那个社会都具有很高的概括性，可见老舍先生的语言表现功夫是多么深厚。
当二德子动手要管教常四爷时，坐在茶馆角落里、谁也没注意到的人物马五爷说话了：
马五爷：（并未起立）二德子，你威风啊！二德子：（四下扫视，看到马五爷）喝！马五爷，您在这儿哪，我可眼拙，没看见您！（过去请安。）马五爷：有什么事好好地说，干嘛动不动就讲打？二德子：喳！您说得对，我到后头坐坐去。李三，这儿的茶钱，我候了。（往后面走去。）
这里马五爷只说了两句话，连站也没站起来，就把张牙舞爪的二德子的气焰压了下去，并立即溜之大吉。这是位什么人物，能使满清政府的爪牙见他如鼠见猫一样？茶馆掌柜对常四爷介绍说：“他是吃洋饭的，信洋教，说洋话 ，有什么事可以一直地找宛平县的县太爷去。”原来这是一条“洋走狗”，有洋靠山。 清政府公差人员见之如见虎。马五爷这个人物在全剧中只出这么一次场，只说这么两句话，就把在那个特定历史环境中的各种人物关系、人物特征表现得活灵活现：清政府怕洋政府，清官吏怕洋走狗，政府公差欺压老百姓。
老舍先生不仅通过人物语言把每个人物的性格特征、思想倾向、情感蕴含揭示得十分鲜明，而且，即使是同一个人物，如茶馆掌柜王利发，他年轻时的勤谨巴结、中年时的世故圆滑、老年时的看破尘世，这完整的性格发展过程也是运用他的语言充分表现出来的。完全可以说，《茶馆》里非个性化的人物语言是没有的。
《茶馆》人物语言的动作化剧本是代言体。《茶馆》中第三幕结尾处，剧中人王利发、常四爷、秦仲义三个老头又碰到一起，请听常四爷的一段台词：
盼哪盼哪，只盼谁都讲理，谁也不欺侮谁！可是，眼看着老朋友一个个的不是饿死，就是叫人家杀了，我就是有眼泪也流不出来啦！松二爷，我的好朋友，饿死啦，连棺材还是我给他化缘化来的！他还有我这么个朋友给他化了一口四块板的棺材；我自己呢？我爱咱们的国呀。可是谁爱我呢？看，（从筐中拿出些纸钱）遇见出殡的，我就捡几张纸钱，没有寿衣，没有棺材，我只好给自己预备下点纸钱。哈哈，哈哈！
这段“字字看来都是血”的台词，不仅具有具体的特定动作，而且蕴含着行为意图、心理状态和情感流动。常四爷，这个性格耿直、刚强，富于正义感和爱国心的“旗人”，曾享有“铁杆庄稼”（吃皇粮）的特权，但他对清廷的腐败极端不满，他曾因说一句“大清国要完” 而坐了牢。他参加过义和团的反帝战斗，“一辈子不服软，敢作敢当，专打抱不平”，结果却落得个如此下场。沧海桑田，几多辛酸几多愤怒，全都包含在这段个性化、动作化的语言中了。
“直通高考”参考答案与解析
1、A C(A老舍因创作优秀话剧《龙须沟》而被授予“人民艺术家”称号；C尽管王利发善于应酬，善于经营，不断改良，却无法抵御各种反动势力的欺压。他对此也抱有强烈的不满，但表达得十分含蓄)
老舍茶馆读后感篇4
关键词：茶馆；幽默艺术；老舍先生
中图分类号：I234 文献标识码：B文章编号：1672-1578（2012）07-0062-02
时下荧屏上充斥着所谓的幽默剧、搞笑剧，大都是出自哗众取宠、让人啼笑皆非的文本。又一次执教老舍的《茶馆》，忍不住也谈谈老舍先生的《茶馆》中所表现的“真”幽默。
1、《茶馆》幽默的语言首先源于一种博大的胸怀
老舍先生〈〈茶馆〉〉仅三幕，出场的人物多达七十多人，通过三教九流各色人物的活动反映了三个历史时期五十多年的风云变幻、事态人事，再现了人民的悲剧命运，展示了人民与旧时代的特殊的矛盾冲突，表现了旧社会旧中国的必然灭亡，是一部发人深省的作品。同时也体现了老舍先生对我们民族的深邃的洞察力和真切的关怀。没有远见卓识是无法达到如此深刻的。这是一部幽默剧，更是一部悲剧。幽默不是滑稽，只为逗人一笑，幽默有更深远的意义。老舍先生在《谈幽默》中说：“幽默”是“既不呼号叫骂，也不顾影自怜”，“是由事事中看出可笑之点，而技巧地写出来，自己看出人间的缺欠，也愿使别人看到，于是笑里带着同情，而幽默乃通过深奥。”老舍先生是旗人的后代，从小就过着贫苦的生活，但他跳出了这个圈子，站在中华民族的角度，以一个忧国忧民的爱国作家的视觉在作品中借封建遗老松二爷来表现旗人的腐朽和没落，也刻画了豪爽正气的旗人常四爷，并借常四爷之口来反映旧中国人民的反抗情结。更是通过茶馆中的三教九流来反映旧社会旧制度的必然衰亡。《茶馆》发人深思，震撼每一颗爱国之心！一个没有博大心胸的作家是不能跳出个人命运的小天地去作如此博大而深远的关注的。只有胸怀博大的作家才可能有如此敏锐的思想和深远的卓识站在历史的至高点带给我们冷峻的思索。老舍的心是冷的，那是对自己的祖辈的腐朽没落无情的揭露；老舍先生的心是热的，那是他对整个中华民族的最深厚的爱。正如他自己所说的，幽默首先是一种心态。所以，他不是一般的讽刺家，一味地笑骂和嘲弄我们民族的腐朽和没落，而是根基他对祖国和中华民族的爱所表现出的首先是痛心、同情，其次才是不满和嘲讽。所以《茶馆》的幽默不会让你一读即刻捧腹，也不会让你笑过之后心里空荡荡的。同学们笑过之后心里沉甸甸的感觉正是基于作者的胸怀和《茶馆》的思想，我们在幽默不经意的笑中品出了老舍先生的深刻。对生活的严肃态度、正义感和温暖心，对祖国的执爱和热望才是《茶馆》幽默语言的真正内涵，非一般的剧作者所能模仿。
2、《茶馆》幽默的语言源至生活的极度概括化、典型化
老舍先生获得了“人民艺术家”的殊荣，这正是他的作品立足于人民、立足于生活的原因，老舍先生的幽默不会象时下的搞笑剧，为笑而“搞”，让人哭笑不得。老舍先生的幽默就在生活中，信手拈来。如《茶馆》第二章舞台说明中，交待环境：北京城内一些大茶馆已先后相继关了门，“裕泰”是硕果仅存的一家。老舍先生不过是真实再现生活，不经意中就幽上一默：“硕果”比喻巨大成绩，这里却把一个社会上无足轻重的茶馆的存在说成“硕果仅存”，是大词小用，暗示了当时有价值的东西已经不多了。我们在这看似用错的词语上，读到了好笑之中蕴含着王利发“改良奋斗”的悲观前景，从而认识到这实际是老舍先生对旧社会的强烈的不满和揭露。
老舍先生的幽默源自于对生活细心观察和高度概括，一言既言，重拳出击。这种大词小用造成的不和谐而形成的幽默颇有几分重量，耐人寻味。
王利发对“茶馆”进行了改良，很多东西都已撤去，代以时装美人——外国香烟公司的广告画。“莫谈国事”的纸条可是保存了下来，而且字写得更大。这一生活的特写正是老舍先生抓住了生活中“矛盾”的外表来表现——不和谐受牵连的心理，让我们在这种不和谐中感到了不详的悲哀。
此外，二兵凑钱合买一个媳妇、太监娶媳妇、刘麻子被污为逃兵等特殊社会背景下才出现的生活情景，为《茶馆》的幽默增添了经典的一笔。语言只是幽默的外在表现形式。真正的幽默家必须有极强的观察力和想象力，才可能让人永远不忘。
3、《茶馆》的语言幽默还体现在极度通俗化，平民化
北大教授孔庆东说：老舍幽默是温和的，开心的，你不需要有多大学问，你有一点普通的文化修养就可以欣赏他的幽默。
3、1 谐音双关表现幽默。常工李三在王利发压缩开支减少雇员后忙得不可开交，又被王淑芬数落该去剪小辨时发牢骚“改良！改良！越改越凉！诙谐的语言道出了李三的内心困苦”，说不出的凄凉和对掌拒的不满。
3、2 利用含蓄隐晦的语言表达来体现幽默。《茶馆》借助茶馆一角，表现了一个复杂社会。其中尔虞我诈的特务宋恩子，吴祥子与善于经营的王利发的对话写得就够含蓄有味的。
宋：干脆来个包月，每月一号，按阳历算，你把那点……
吴：那点意思！
宋：对，那点意思送到，你省事，我们也省事！
王：那点意思是多少呢？
吴：多年的交情，你看着办！你聪明，还能把那点意思闹成不好意思吗？
老舍正是从生活中去挖掘，把这种尔虞我诈委婉巧妙地表达出来，隐晦的语言风趣幽默却让活画出了宋、吴二人无赖的流氓本性。
3、3 地道的方言与修辞结合产生的幽默。
如：①“就走吧，还等着换两个脆的吗？”②“好家伙，一添就是两张嘴？”③“松二爷，你们的铁杆庄稼不行了？”
老舍茶馆读后感篇5
主料
深厚群众基础的故事
忠于老舍剧本
想当年,王利发这个名字是作为著名文学人物,在中学语文课本上“迫害”了数代少年的,群众基础可谓空前深厚。经过于是之的演绎,《茶馆》话剧版又成为经典,该剧导演,“第五代”的何群,就自称经历过上世纪80年代初北京人艺排出《茶馆》时万人争睹的轰动场面,将这部作品奉为圭皋。电视开场戏定在茶馆,几幕独立又勾连的小戏,王利发左右逢源,常四爷桀骜不驯,秦仲义意气风发,还有落魄贵族、掮客、地痞、特务、乞丐,俱是老舍笔下的脸孔,熟悉的书卷味充盈屏幕。
编剧二度创作
《茶馆》原稿不过5万字,人艺版本话剧不过三小时,电视剧要拍三十多集,人物性格和剧情可供发挥之处极多。从目前播出情况看,编剧和导演算做到了张弛有度。王利发和张寡妇搞暧昧被大舅妈阻止,张寡妇弟弟被胡乱定为革命党押赴菜市口,刘麻子唐铁嘴倒卖文物,以上情节皆为编剧新创,却并不显突兀,老舍原著中就有康梁维新失败,宋恩子等胡乱抓人邀功,及刘麻子倒卖人口的桥段,一番移花接木,合乎时代背景,倒看不出什么破绽。
除新增角色,原剧本中的边缘人也得到强化丰满,地头蛇黄爷管衙门管不了的事儿,算是封建潜规则,老舍也就点了一句,如今让他断了几件民事案件,靠的却只是暴力的胁迫。庞太监原本只在买媳妇时有过三两句台词,第二次出现已经由他人交待死于清亡以后,而在电视剧,庞太监已俨然目前最出彩的配角:对西太后唯唯诺诺,只说“老佛爷圣明”,出宫后瞬间换了一人,气焰熏天,一口唐山口音俏皮话说得无比麻溜,演绝了。更妙的是,据说,还会有“糟蹋”太监媳妇的一场戏⋯⋯清末群像跃然屏幕,言老舍所不及言。
配料
陈宝国的个性发挥
另类王利发
陈宝国版的王利发更像是闯关游戏的主角,总是不断应付着问题,他利用群众舆论让秦二爷取消收房子的想法,利用唐铁嘴算卦对付秦二爷,斡旋于各种势力间,见招拆招,又好像奋斗的杜拉拉,当然他一样谈起了恋爱。这让剧情丰满不少,但性格设定也就从小心眼直奔大心眼而去。为了这部戏,陈宝国把两道标志性的浓眉都剃光,戴上弯眉。
京味耍贫嘴
斗嘴耍贫历来是京派电视剧的卖点,老舍本就精于此道,下笔多大悲剧小诙谐,电视剧发扬光大,让王利发等也耍起嘴皮子,他嫌客人下棋声音太大,“观棋不语,下棋无声”――茶客问后半句典出何处,原来是王掌柜自己编的。最有趣要数假洋鬼子马五爷教训人,憋半天来句:“很不文明嘛!”颇得老舍精髓。
食客
鉴定
难得叫好又叫座的翻拍
把名著翻炒回锅,向来是吃力不讨好的干活。前有张纪中拍了这么多年金庸,纵使神州行千万里,却只落得个风光片的评价,观众印象最深的,却仍然是80年代TVB摄影棚里生产的那些置景粗鄙的作品。近有李少红拍《红楼》,一世英名尽毁于斯。至于《茶馆》,有于是之殿堂级的表演在先,电视剧版《茶馆》命运跌宕一年才获播出,竟然能赢得观众和媒体几乎一致的好评,看过原著的固然能重温经典,没有读过老舍,也能获得与《大宅门》类似的收视体验。尽管《茶馆》讲的是历史,但细细咀嚼,茶馆里的各色杯具和餐具,必有一款适合您,比如老舍那句“现如今,是条狗也托生在北京城里。”
厨师说
导演何群:不进行
不合适的时尚表现
南都娱乐:最近名著改编的影视作品里,《茶馆》基本没被拍砖,导演谈谈经验?
何群:首先一点,拍《茶馆》以前,我也拍过《红岩》、《吕梁英雄传》之类的经典改编。老舍本身是伟大的文学家,80年代话剧公演时,我们都是受过巨大震撼的,所以是真正怀着尊重的态度来创作,不能因为过于追求同现代观众沟通的愿望,进行不合适的时尚的表现。我觉得《茶馆》的改编,首先得了解历史,我们没有经历过历史,但一定要通过文字、阅读来获取历史知识。这一点我也得感谢我们的两个编剧,特别是第一版的编剧叶广芩,她是清末隆裕太后的侄女。
老舍茶馆读后感篇6
《茶馆》不仅是在中国话剧史上成为经典剧目，而且在西方也被冠以“东方舞台上的奇迹”，用其独特的视角和手法使整部剧本绽放出生命的炫彩。《茶馆》不仅拓宽了舞台空间，突出强调了北京的地域色彩，而且舞台上开放式的舞美风格，也丰富了剧作的象征意义。尤其是对尾声的艺术处理，更鲜明地体现了原创剧本的寓意。《茶馆》已成为中国目前演出场次最多的剧目之一。不仅如此，它还飘洋过海，在法国、瑞士、日本、加拿大、新加坡等国家获得了出乎意料的成功。美国纽约泛亚剧团也曾用英语演出此剧。《茶馆》散点透视的奇特结构，成为中国话剧史上成功的范例而进入教科书。[3]《茶馆》的成功在于语言的成功，被誉为“语言艺术大师”的老舍的的确确将语言功力发挥到了极致。每个人物都设计的非常传神，富有个性，同时简洁凝练，意韵深长。迄今为止，该作品已演出千余场，场场爆满，复观者络绎不绝，上至老妪，下至妇孺，每每感动得落泪。
《茶馆》的美学表现手法
形式美，是话剧美学课题中相对独立的一个表现手法，但古往今来，形式往往依赖于内容，而以形式规律性作为研究的对象，相对来说还是很少的。因此，我们更应该注重话剧中对形式美的钻研和探索。不论主体内容、表现手段、支架方式、舞台空间还是时间概念等方面随着不断发展变化，甚至追溯到话剧艺术的源头，也是伴随着历史的发展而层层变化的。易卜生、萧伯纳中的现实主义手法以及“三一律”的表现手法，都是现当代话剧的最主要形式。
1、独具匠心的艺术构思历史时代背景的考虑，很好地体现了《茶馆》的艺术构思。从具有代表意义的历史横断面到采用以点带面再到把半个世纪丰富深邃的历史社会所概括出来，是《茶馆》突破旧式纵向勾勒的一种新的展现手段。作者利用失败后清政府的状况、北洋军阀、抗日战争胜利后的反动统治为历史背景，揭露和抨击了这三个时代丑陋的社会嘴脸以及民不聊生的现象。这些都形象地体现在《茶馆》第一幕至第三幕，读者可以深刻地体会到旧时代毁灭新时代崛起的发展趋势，与此同时也体现出《茶馆》对三个时代的描写，紧扣主题。老舍先生说过，茶馆这个地方汇集着社会各类人物，联系着人和人之间，人与社会之间的各方面。不同身份的人来茶馆的目的不同，喝茶、下棋、会见朋友、经商交易、解决纠纷等等，由此看来，小茶馆反映的是一个大社会。因此，《茶馆》并没有真正露骨地描写政治风暴和社会运动，更没有去点名道姓地描写历史那些有头面的人物，而是以茶馆作为反映社会生活现象和人物心理活动的场景。茶馆的摆设，来茶馆的人无一不折射出暗含着的社会变迁和政治消息，透过观茶馆来了解到民生疾苦和生活迂腐的历史影像。人物如何选择，也体现着《茶馆》的艺术构思手法。作者运用了以点及面的任务出场和社会活动结构，有效的把无关的人结合起来汇成了所要集中表现的主题。剧中人物的出现并非毫无章法的混乱式结构，作者很巧妙地将不同背景的任务前后，主次安排出场，这些人有着不同身份，职业，性格。比如：旧社会的官老爷、掉钱眼子里的地主、大亨相貌的经商人、懦弱可怜的书生、妖娆傲气的姨太太等等。这些人物，作者都花了很大的心思进行安排，主次人物的作用以及性格相碰撞的摩擦，总而言之，都是作者为了突出社会的风气和时代的背景信息。
2、诙谐幽默的写作风格老舍先生的创作风格一向以诙谐幽默著称。《茶馆》的创作，他似乎比早期油腔滑调的创作之风提升到了独特的喜剧之风。悲剧的社会风貌是《茶馆》最具这种喜剧特色的表现，它用喜剧的手法让人们看到现实社会的腐败，深思当时那个可悲的时代。在艺术的发展中唤起民众的民族意识和理性对待历史的态度，是艺术者和表演者首要考虑的问题。距离感和空间感的呈现，能让观众很好地把握这两者，也能让呈现者很好地体现出完美的剧目表现。老舍正是运用了“灵动”和“空间感”相交融的表现手法，才最终达到了一种奇妙的境界。
3、个性鲜明的语言特色老舍先生是一位深受人们爱戴的文学语言大师，他对文字的掌控能力相当强，特别是对于北京语言的巧妙运用，更是因为熟知而游刃有余。他喜欢感悟生活，并从生活中提炼出富有时代印记的语言，然后加以整理后书写成了个性精准的文学语言。《茶馆》如同一般文学语言一样，具有言简意赅，形象生动等共性外，还具有鲜明、奇特的个性。平淡的言语，简单的人物刻画，却能够使得这个形象呈现出活生生的性格特征，甚至能一语中的道出生活及时代的本质，的确让观众为之震撼。松二爷：您喝这个！（然后，往后院看了看）常四爷：——松二爷：好像又有事儿？常四爷：反正打不起来！要真打的话，早到城外头去啦，到茶馆来干吗？[二德子，一位打手，恰好进来，听见了常四爷的话]二德子：（凑过去）你这是对谁甩闲话呢？常四爷：（不肯示弱）你问我哪？花钱喝茶，难道还教谁管着吗？松二爷：（打量了二德子一番）我说这位爷，您是营里当差的吧？来，坐下喝一碗，我们也都是外场人。二德子：你管我当差不当差呢！常四爷：要抖威风，跟洋人干去，洋人厉害！英法联军烧了圆明园，尊家吃着饷，可没见您去冲锋打仗！二德子：甭说打洋人不打，我先管教管教你！（要动手）[别的茶客依旧进行他们自己的事。王利发急忙跑过来]王利发：哥儿们，都是街面上的朋友，有话好说。德爷，您后边坐！这段对话中，松二爷的话平稳周到，显示出他的怯弱胆小；常四爷的话硬朗倔强，显示出他的正直刚强；二德子的话凶恶难听，显示出他的蛮横霸道。通过他们把各种丑恶的现象淋漓尽致地呈现在观众面前，观众从三个时代的黑暗、腐朽和反动中，看到了这三个时代的无可救药，那么葬送三个时代的主题也就很好地展现出来。这些个性鲜明的众多人物构成了话剧《茶馆》的重要看点，也是《茶馆》上演后取得成功的重要条件。
老舍茶馆读后感篇7
《茶馆》讲述了老北京裕泰大茶馆几十年间的跌宕起伏，历经清朝、民-国、抗日战争胜利后国民党统治时期这三个年代。《茶馆》非常现实，好人不一定有好报，恶人不一定有恶报，下面为大家精心整理了一些高中茶馆读后感，请您阅读。
高中茶馆读后感1几乎所有人都说《茶馆》是一位成熟的剧作家的成功之作。
《茶馆》的故事全部发生在一个茶馆里。由一个茶馆，将半个世纪的时间跨越，许多人物都被高度浓缩在茶馆之中，分别展示了清末、民初、国民党政权在大陆结束前这三个年代的旧中国生活。
曹禺先生曾说，《茶馆》是“中国戏剧史上空前的范例”。因这剧本构思纵横开阔，既是大气魄大手笔，又有细部的白描，是老舍先生的独创。《茶馆》这三幕共占了五十年的时间，这五十年中出了多少多少大变动，可是剧中只通过一个茶馆的小人物来反映，并没有正面叙述那些大事。这就是说，用这些小人物怎么活着和怎么死的，来说明那些年代的啼笑皆非的形形色色。
《茶馆》的成功在于语言的成功和他戏剧结构的巧妙，严密。语言：话剧全凭台词塑造人物，台词到为了，人物就活了;人物活了，全剧也就成功了。被誉为“语言大师”的老舍的的确确将语言功力发挥到及至。《茶馆》中每个人物的台词都设计的非常生动传神、赋予个性，同时有简洁凝练，意味深长。戏剧结构：全剧人物多，时间跨越大，没有中心故事，老舍采用了四种手法结构该剧：其一是主要人物，从壮到老，贯穿全剧，这样，主要人物有了连贯与交代，故事虽松散却不至于说来说去，离题太远，不知所云。其二是次要人物父子相承;其三是每个人物都扮演他们自己的故事，同时又与各自所处时代密切关联，其四是无关紧要的人物一律招之即来，挥之即去，绝无赘笔。
从考察老舍个体生命的历史的角度看，《茶馆》是一个生活阅历与个体经验丰富的作家在新的历史情景中回望过去。半个多世纪的旧中国而写下的一部沉思之作，他沉淀着历史的教训，揭示了历史前行的趋势。
《茶馆》用的是一种典型的人像展览式的戏剧结构。他揭示了社会一角，展览了许多形形色色的人物的性格生活。《茶馆》从题材到文化内涵又回到了老舍所轻车熟路的老北京故事，是一部有往昔岁月和市井生活画面组合起来的社会风情大戏，这是老舍先生最擅长的。话剧《茶馆》具有强烈的社会批判精神。我国著名剧作家曹禺先生的《雷雨》就是一个典型的遵守“三一律的作品，而老舍先生的《茶馆》却打破了这规范。但这两个剧作同样取得了成功。有人评论说《茶馆》是一曲旧时代的葬歌，也是一曲挽歌，不过现在我还不知其缘，待我细读。
高中茶馆读后感2茶馆是爱茶者的乐园，也是人们休息、消遣和交际的场所。但是在老舍先生的笔下，《茶馆》变成了中国话剧史上的经典。读过这本话剧，我看到了中国那屈辱的历史，我看到了中国那斗争的历史。-
《茶馆》的故事全部发生在一个茶馆里。故事讲述了茶馆老板王利发一心想让父亲的茶馆兴旺起来，为此他八方应酬，然而严酷的现实却使他每每被嘲弄。最终被冷酷无情的社会吞没。经常出入茶馆的民族资本家秦仲义从雄心勃勃搞实业救国到破产;豪爽的八旗子弟常四爷在清朝灭亡以后走上了自食其力的道路。故事还揭示了刘麻子等一些小人物的生存状态。全剧以老北京一家大茶馆的兴衰变迁为背景，向人们展示了从清末到抗战胜利后的50年间，北京的社会风貌及各阶层人物的不同命运。
在满清王朝即将灭亡的年代，北京的裕泰茶馆却依然一派“繁荣”景象：提笼架鸟、算命卜卦、卖古玩玉器、玩蝈蝈蟋蟀者无所不有。-
年轻精明的掌柜王利发，各方照顾，左右逢源。然而，在这个'繁荣'的背后隐藏着整个社会令人窒息的衰亡：洋货充斥市场、农村破产、太监买老婆、爱国者遭逮捕。
到了民国初年，连年不断的内战使百姓深受苦难，北京城里的大茶馆都关了门，唯有王掌柜改良经营，把茶馆后院辟成租给大学生的公寓，正厅里摆上了留声机。尽管如此，社会上的**仍波及茶馆：逃难的百姓堵在门口，大兵抢夺掌柜的钱，侦缉队员不时前来敲诈。-
又过了三十年，已是风烛残年的王掌柜，仍在拼命支撑着茶馆。日本投降了，但国民党和美帝国主义又使人民陷入了内战的灾难。吉普车横冲直撞，爱国人士惨遭镇压，流氓特务要霸占王掌柜苦心经营了一辈子的茶馆。王利发绝望了。这时，恰巧来了两位五十年前结交的，一位是曾被清廷逮捕过的正人君子常四爷，一位是办了半辈子实业结果彻底垮了台的秦二爷。三位老人撒着捡来的纸钱，凄惨地叫着、笑着。最后只剩下王利发一人，他拿起腰带，步入内室，仰望屋顶，寻找安然了结一生的地方。
看呐，这多么让我们思考的历史，让我们铭记的历史!一百多年前的中国，被腐朽无知的清朝政府统治着。凶狠霸道的洋人侵略落后的中国，闭关锁国、自满轻狂、胆小懦弱的统治者压迫人民。中国人民在这种压迫下表现出不同的一面。
王利发是茶馆的掌柜，他心地不坏，却因为地位比赤贫阶层高出一截，对世间的苦难早已熟视无睹。他是个本分买卖人，希望社会安定，自个儿的生意也顺心点儿，可社会总跟他拧着劲儿来，他不敢跟社会较劲，只能俯首当“顺民”。但是，社会的魔掌越来越紧地卡住了他的脖子，最后无奈吊死。他的形象很有代表性，不坑人、不害人、逆来顺受、没有过高的要求，是当时小市民最普遍的心态，也表现出底层人民的愤怒。
秦仲义是个民族资本家。他凭着一颗报国之心，变卖祖业创建工厂，想实业救国。他耗尽40年的心血办起不小的企业，觉得这样就足可以“富国裕民”。他错了，抗战刚结束，他的产业就被政府没收了。秦二爷痛心疾首，怨气冲天：“全，全世界找得到这样的政府找不到?”半封建半殖民地的制度，帝国主义、封建寡头和官僚买办共同控制的国家经济形势，没让想实业救国的秦二爷实现愿望。这又一次批判了黑暗的统治者。
还有许许多多的人物，松二爷、常四爷、二德子、刘麻子……他们代表不同的人物，但他们都反映了人民的苦难、愤怒、斗争……
老舍的《茶馆》让我看到了中国的屈辱斗争历史。铭记住这段历史，记住《茶馆》，让屈辱的历史不再重演。
高中茶馆读后感3茶馆是以北京一座茶馆为舞台，事实上，一个大茶馆就是一个小社会，展开了清末戊戌维新失败以后、民国初年北洋军阀混战时期和国民政府在大陆的统治崩溃前夕三个不同时代的生活嘲和历史动向。茶馆是老舍最优秀的戏剧创作，正像曹禺先生所说，它是“中国戏剧史上空前的范例”。
老舍先生在茶馆中刻画的人物性格特点十分鲜明。每个不同的人物都代表了当时社会不同职业、阶级的不同群体。看似多达几十位的出场人物，却无一显得重复。王掌柜、常四爷、松二爷等等身世不同、个性显著的人物形象跃然纸上。只需读过一次，就能把各种人物的性格特点深深刻在脑中。例如裕泰茶馆的王掌柜，正如卷首老舍先生予其的定位一般：精明、有些私心而心眼不坏。通览全文，在我眼中他作为一个掌柜，很圆滑又显得软弱，遇事就给钱、说好话。然而，在结局中他不忍看到茶馆被高官与小人夺取，默默地在后院自杀。这一情节，仿佛出乎了人们的意料，但仔细一想，又在情理之中，让人心酸不已。这么一个走着中庸之道的掌柜，却选择以极端的方式结束了自己的生命。老舍先生通过一个人物，以其行为与性格的强烈反差，反映了一个时代的悲哀，表达了作者对当时社会风气的讽刺与不满。
茶馆里有些语言我特别喜欢。大傻杨的话是一个非常巧妙的开幕办法。我从来没听过数来宝。我发觉了中国人跟美国人说话的法子很不一样，差别相当大!中国人是比较含蓄;他们常用客气话和婉转的话，这是中文最难学的地方!在茶馆看到了地道的中国人的说法，最好笑的是在第二幕，两个拜把子兄弟想娶一个太太，但是不好意思告诉刘麻子他们的奇怪要求，他们当然不直说出来，反而他们说，“这两个人穿一条裤子的交情……没人笑话俺们的交情。”刘麻子同意，“没人耻笑。”他们又说，“那你说这三个人的交情也没人耻笑吧?”我也很喜欢刘麻子的反应。“平常都说这小两口儿，小两口儿，谁听说过小三口儿的呢?”中文里真有微妙的意义!
在茶馆里，我们处处可以看到老舍其作为一个语言大师的风范。茶馆中，十几个人物依次登台，却个个形象立体，性格鲜明，从中我们可以看出其写作语言的性格化，时代化，应人切景;老舍以笑写悲，寓庄于谐，以幽默风趣的语言辛辣地讽刺了那些于三个时代中光怪陆离的丑类;北京化的口语也是本剧一大特色，给穿梭于茶馆中的人物注入生命。
茶馆这三幕共占了五十年的时间，而老舍先生仅仅用一些个小人物怎么活着和怎么死的，来说明那些年代的啼笑皆非的形形色色。我想当你合上书本的一瞬，你会感觉到你和那些小人物一起度过了漫长艰辛的五十年。每个人物都扮演着自己的故事，同时又与各自所处时代密切关联。揭示了社会一角，展览了许多形形色色的人物的性格生活。
高中茶馆读后感4茶馆，彼此唠家常，谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会问题!除非友一位具有独特视角的大师使它“活”起来，否则茶馆平庸无奇，永远不会有更深的意义。而那个人便是老舍——一位语言大师，他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放生命的光彩。
老舍出生于一北京大杂院中，一户舒姓的满族贫民家。父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后，生活更为窘迫，但幸运之神眷顾了老舍。一为慈善家资助老舍上学，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他渐小有成就。在之后的创作过程中，而是的境遇更是深深影响着他。而《茶馆》之所以有“小中见大”的特色，与其是平民出身也有密切联系。
同样，老舍的手法也是独一无二的。其中最突出的一点便是全剧只有三幕，一幕一时段，干警、简洁，也十分容易表现剧情，从清末戊戌维新失败到民国初年北洋军阀割据时期再到国民党政权覆灭前夕，与其说是时间变迁不如说是历史变迁。人物表现年代，而年代又作为人物表现的背景，相辅相成，使小小一茶馆提升到不得不让人用看“历史剧”的眼光评审这部巨作。其二，尽管茶馆人呆，三教九流植被也不少。但是几位人物始终贯穿全剧，起着核心作用。一、王利发(茶馆掌柜)二、松二爷(胆儿小，人却不怀)三、常四爷(正义之士、十分爱国、体格健康)松二爷、常四爷两位茶客与王掌柜交情还不错而在这所谓“热闹”的茶观众，要找出几个掏心掏肺的件阿婆人还真不容易。听听!说的不是客套话便是奉承话。我虽不知老舍塑造如此的人物性格有何用意，至少通过这有点人情味儿和有“良心”的三人谈话使人更深刻的体会到世态炎凉啊!发人深思。其三，子承父业。这是几句疮痍有待讽刺意味的安排。剧中一幕幕地时代向前走，衣着也跟着前卫起来，客人的思想呢?!简直是幻包装不换内容。例如，原先看相面的糖铁嘴养一儿子，现竟“升级”为大师。刘麻子那说媒拉线行当竟让他儿子“发扬光大”变为“花花联合公司”(专给洋人、官员提供女招待与吉普女郎)。而吴祥子这老式特务到了儿子这辈儿竟改个名儿叫世袭特务。人哪!为何总在这方面“遵规守矩”呢?
老舍，无论您想传达于后人什么，至少《茶馆》让我们受益匪浅。我不能评说它的优劣，在如此剧你面前，我只有说声：“谢谢!谢谢您留予青少年如此宝贵的财富。”
高中茶馆读后感5这一天，我随意打开书架，不经意间看到书架的角落里有一本老舍先生写的《茶馆》，这本书好像还没看过。于是，我就拿起这本书来看。
不看不知道，一看吓一跳。原来这本书的故事很精彩，很有哲理。这本书写的是戏剧，一个悲剧，一共分为三个幕，分别写了清末民初、民国中期，民国后期的人们生活经历与状态。这本书写了一个掌柜王利发的茶馆由兴盛到衰败的过程，最后被军阀势力逼死的事。同时，也写了一个农民——康六欠了别人的钱，被迫卖女儿被太监当老婆，结果害了自己女儿一生的事。
我看完这本书，竟然掉下了泪水。王利发一生中都趋炎附势，见到别人总打招呼，只是为了在乱世中得到生存。但是他的好话、他的鞠躬仍然不能让他顺利过完一辈子，结果落得个被军阀逼到上吊自杀的下场。康六的女儿在太监家里不敢出一声哼，直到太监死了，才得到了自由。但等到自由后，仍遭到别人的追杀，被迫一路逃亡。唉，这是傅仪的错。傅仪统治时期，闭关锁国政策让人们的生活穷困潦倒，而傅仪却认识不到这个错误，以致于自己做了亡国君王，被剥夺了自由与权利。但这一生是不能后悔的，这就是错误所付出的代价。在这本书中，我为但是社会的黑暗而感到悲哀，为人们的自私自利而痛心疾首。其实，这不应该把过错归咎于普通百姓上，为了生计，每个人不得不变得狠心冷血。错就错在了军阀势力的统治衰败，让人们无处谋生，只得阿谀奉承，颔首低眉，像狗一样生活着。
其实，现在的社会这样的人也并不少。很多公司职员为了搏得老板的器重，为了在公司有一席之地，用尽各种肮脏的手段陷害别人，抬高自己。这些人难道不像那个时候的老百姓吗?但他们并没有看清楚这是个民主社会，这是个知识决定命运的社会。只要我们有本领，有知识，何愁没有伯乐呢?何处不是容身之所呢?
老舍茶馆读后感篇8
关键词：高职院校；当代文学；教学；茶文化
目前，茶叶已经成为中国人最重要的饮品，在国外，人们也非常喜欢喝茶，不过其喝茶的方式和中国不太一样。在英国，茶叶消费衍生出了早茶、下午茶等品类，目前在世界范围内有很深的影响。在不同的国家，茶文化在众多的当代文学作品中出现，很多时候作者希望借助茶文化来表达自己想要表达的东西，茶文化的形象成为了作者的精神寄托，读者也可以借助这些文学作品来更好地理解别人。
1老舍《茶馆》中的茶文化形象解读
作为一个土生土长的北京人，老舍在其文学作品中蕴含着老北京生活的方方面面。高职院校的学生如果想要深入的了解老北京人的生活习俗、价值观以及社会面貌，需要认真地品读老舍先生的《茶馆》。老北京人茶余饭后最喜欢的去处莫过于茶馆，人们去茶馆主要目的也不是喝茶，人们去茶馆是为了找到同伴，与人沟通聊天，闲话家常，这就和四川、重庆等地的人在茶余饭后喜欢搓麻将一样，在一定的文化氛围内，这只是人们的一种生活方式，人们在这种既定的生活方式中找到生活的乐趣。在老北京，茶馆一直都扮演中重要的角色，而且茶馆的种类也非常多、非常明确，不同的茶馆聚集的都是不同的人，例如有专供商人的茶馆，专供戏子说书等艺人的茶馆，还有文人墨客的茶馆，自然也有达官显贵的茶馆。从这些都可以看出来，在老北京，几乎人人都喜欢喝茶，要不然也不会有这么细分种类的茶馆，茶馆就像饭馆一样，对这个地区来说，是不能或缺的。不过，不同的人从老舍《茶馆》中读出来的可能不一样。首先我们从老舍《茶馆》中读出来茶馆是普通人闲话家常最常去的场所。特别是其中有很多人们拉家常的场景，人们会在茶馆里说东家这里做得不好，说西家准备给儿子娶亲，说南家的女儿嫁得不好，说北家夫妻俩整天吵架等等。因此，老舍的《茶馆》中的大部分人物都是我们生活周围人的缩影，我们日常见的大部分人都能在老舍的《茶馆》中找到原型。高职院校的学生通过这些人物形象可以更深刻地理解人性，这对于培养学生的沟通技能很重要。其次，老舍的《茶馆》还是一个鱼龙混杂，三教九流都会去的地方，茶馆对于北京人来说似乎是平等的，在同一个茶馆中没有贵贱，比如经常打架的混混，擅长调教纠纷的“闲人”黄胖子，还有非法之徒黄麻子，被拐卖的妇女康顺，逍遥法外的庞太监，民间情报“特工”宋恩子和宋祥子等，当然最多的还是普通善良的底层市民，这些人每天都集中到这个小小的地方彼此间产生一些故事，这也正是大部分北京城每天都在发生的故事。小说作品给予我们一面认识社会的镜子，是一个社会现象的浓缩体，作者将社会上存在的形形色色的人物塑造成小说中的人物，我们从他们身上能找到我们周围人的影子，但是绝对找不到相同的人，因为他们都是抽象的产物，是不同人的集合体，是一个民族的共性，就好比鲁迅先生笔下的闰土、孔乙己一样。
2周作人《喝茶》中的茶文化形象解读
近代著名作家，鲁迅先生的弟弟周作人的《喝茶》是其代表作。在一定程度上，《喝茶》算是近代中国茶道精神的集合，周作人先生在《喝茶》一书中花了大部分笔墨谈论自己对茶的感情，茶思、茶情，这些情感都是真挚的，但是这很多情感也是别人同样拥有的，只是周作人用惊人的笔触表达出来了。周作人先生很喜欢一边喝茶一边思考，喝茶对于周作人而言就像是思考的催化剂，或许周作人先生写作的时候也需要茶水来刺激。这种边喝茶边思考的生活是缓慢的生活，其核心思想和道家思想有异曲同工之妙。同时，周作人在《喝茶》中也系统性地介绍了中国茶叶的历史，还对比了中日之间茶文化的差异性。当然，喝茶对周作人来说最重要的是艺术性，周作人借助《喝茶》表达了这种思想，周作人先生的喝茶其实是一种艺术的表达，是一种行为艺术。茶叶对于他来说主要不是用来解渴，其主要欣赏茶叶的颜色和闻茶的气味。这有着传统士大夫情节，带有儒家的君子之风。因此，我们可以认为，周作人的《喝茶》中所有的艺术形象其实都是作者自己，作者借助自己的文学作品将自己心中所有关于茶的所思所想统统表达出来。我们所认识的《喝茶》的茶文化形象，真是周作人的茶文化形象。
3雷庭招《吃碗茶》中的茶文化形象解读
华裔人群对中华传统文化的理解在很大程度上代表着中西方文化的融合体，在高职院校当代文学作品的教学中，如果希望让学生直观地了解中西方文化的冲突性，华裔人群的作品值得去读一读。知名美籍华裔作家雷庭或许是华人的缘故，所以接触到了很多中国传统的茶文化，其在自己的代表作《吃碗茶》中蕴含了丰富的茶文化。当然又因为其在美国生活多年，自然接触到许多的美国文化，在作品中也直接地体现了很多美国文化，因此，其文学作品《吃碗茶》中有很多中西方文化碰撞、冲突的东西存在，其作品表现的茶文化既不是纯粹的西方的茶文化，也不是中国的茶文化，其是中西方文化交融的茶文化。《吃碗茶》的故事主要发生在美国的唐人街，唐人街中主要住的就是华人，而故事的起源就是唐人街的一个茶馆，主人公的婚姻开始也是因为茶。中西方的文化交融通过茶来展开，华人身上最重要的中华文化传统烙印也是茶。作者通过茶文化表达了生活的美好，人们之间的纽带也是因为茶叶。此外，作者也用茶文化来刻画小说中的人物形象，有很多关于茶的暗示，这种暗示的茶文化意境也是来自于中国，茶叶代表的高洁、清醒、典雅都用来衬托人物的情感世界。在《吃碗茶》小说的最后，茶文化成为了解决中西方文化冲突的解药。因为中国人不理解美国人，美国人也不理解中国人，但是中国人和美国人都理解茶叶，虽然理解的内容不一样，但是，在茶文化的认知上，中国和美国之间存在诸多的共同点，因此，茶文化也成为了中西方文化求同存异的“同”，在文化冲突中扮演者润滑剂的角色。
4艾米莉勃朗特《呼啸山庄》中的茶文化形象解读
英国作家艾米莉勃朗特在其代表作《呼啸山庄》的开篇就用茶来布置场景，呼啸山庄的壁炉上放着三个俗气不堪的茶罐……在后续的写作中，作者不时地都会提到茶罐、茶叶、喝茶等，茶叶是贯穿全文的一大线索。而在《呼啸山庄》中，作者主要介绍的是英式茶文化，这也让中国的读者可以切身地感受到独立于中国茶文化之外的英国茶文化，普通人的确从中能读出很多差异。例如，英国人的茶文化礼仪、如何泡茶、如何饮茶、饮茶的时刻等等都和中国人有极大的不同。人们也从中看到一些“怪异”的茶俗，比如，在英国，有人会用盆来喝茶，有人会热衷喝冷茶，还有人喜欢煮茶并在其中加入牛奶，英国人待客喝茶也会集中在上午10点到下午3点之间，这和中国人一般喜欢在清早及傍晚喝茶的习惯不太一样。中西方文化的差异性是普遍存在的，当我们看到别人的习俗觉得非常怪异的时候，事实上别人看我们的习俗也会觉得非常怪异，文学作品给了我们一种渠道去了解别样的生活世界，这样才能让我们每个人懂得如何去尊重别人的喜欢以及习俗。
